Muusikakõrva treeningmeetod - akorditoonide äratundmine pigi sobitamise teel
Akorditoonide pigi sobitamine on muusikakõrva treenimise levinud vorm, mis annab võimaluse akorde kõrva järgi ära tunda ja tuvastada. See hõlmab teie instrumendi kasutamist mängitava akordi nootide kiireks leidmiseks, mida proovite välja töötada. Ka teie hääl võib olla suureks abiks, nii et laulge koos nootidega nii palju kui soovite - mida rohkem, seda parem. Toonide laulmine suurendab teie foneetilist teadlikkust ja (lühiajalist) mälu lõikudest ja (pikaajalist) mälu pigi suhetest. See on väga soovitatav.
Vaadake allolevat videot, kus on õppetund ja lihtne tutvustus akordide märkmete (akorditoonide) leidmiseks kõrva järgi.
Tekst annab videost käsitletud punktide kohta rohkem üksikasju.
Lühikeste testidega on kaasas veel kaks videot. Kontrollige oma võimeid ja kiirust, tuvastades mängitud akordid.
Märkus. See õppetund on osa kolmeosalisest muusikakõrva treenimistunnist, mis käsitleb akordi äratundmist ja tuvastamist. Kaks ülejäänud õppetundi keskenduvad akorditüüpidele ja akordi käigule. Kolme meetodi kombineerimisel on akordide leidmine kõrva järgi palju lihtsam ja kiirem. Õppetunde saab õppida suvalises järjekorras ja lingid on artikli lõpus.
Pigi sobitamise videotund
Videotunnist
Siit leiate videost käsitletud punktide kohta põhjalikumaid üksikasju.
Häälestu - 00:27
Laske oma instrument valmis ja häälestada standardkõrgusele A = 440 Hz. Klaviatuurid ja klaverid on vaikimisi sellele standardile häälestatud. See on ka standardne kitarriheli viide ning sellele standardile on seatud ka elektroonilised tuunerid ja torupillide seaded. Teisisõnu, see on lihtsalt tavaline häälestamise viide.
C-duuri akordi toonid - 1:12
Kuulake akordi C-duur, mis koosneb nootidest (akorditoonid) C, E ja G. Need kolm nooti on C-duuri skaala noodid 1, 3 ja 5. Kõigil suurematel akordidel on sama "valem" akordi juurtel põhineva suurusskaala suhtes. Nii et E-duuril on E-skaala märkmed 1, 3 ja 5. Igal akorditüübil on suur skaala nootidega seoses oma ainulaadne valem. See on mugav standard, mida kasutatakse akorditüüpide klassifitseerimisel, ning on tungivalt soovitatav teada vähemalt levinumaid. See muudab akordi tuvastamise palju lihtsamaks juhtudel, kui teie aju töötab kiiremini kui teie kõrv. Akordi struktuuri kohta lisateabe saamiseks lugege artikli lõpus olevat linki
C-duur oktaavi kahekordistamisega - 1:29
Ehkki C, E ja G on noodid, mis muudavad akordi C-duuriks, pole mingit piirangut sellele, kui palju C, E ja G noote erinevatel oktaavidel saab kasutada peale teie seatud piirangute - või kui palju teil sõrmi on . Akordi tuvastamisel pole see aga oluline. Ükskõik, kas tegemist on C-duuriga, mida mängitakse ukulele neljal keelpillil või 70 sümfooniaorkestri liiget, on see ikkagi C-duur ja selleks on vaja ainult kolme erineva noodi nime (C, E ja G) leidmist, mis tee akord. Nende nootide tegelik register (oktaav) ei oma tähtsust, vähemalt akordi nimetamiseks.
Akorditoonid - 1:44
Akordi mängimise ajal saate mängida mis tahes C-, E- ja G-noote. Kuulake, kui hästi nad akordiga sulanduvad. Sellepärast, et nad on akordi toonid. Mis tahes C-, E- ja G-noodid sulanduvad suurepäraselt, isegi kui need ei asu akordiga sama, mis akordil. Laenu saamiseks atonaalse muusika teooriast huvitavad meid pigem pigi klassid kui tegelikud pillid. Pigi klassid C, E ja G tähendavad mis tahes noote, mida nimetatakse C, E ja G - kas klaveri või mõne instrumendi madalamal, keskmisel või kõrgemal alal.
Mitte-akordi toonid - 2:09
Akorditooni mängides saate kuulda, kuidas see sobib ilusti ilma akordi mingil moel muutmata. Kui mängite akordivälist tooni, saate siiski kohe kuulda, kui erinev see ülejäänud akordist kõlab. See pole mitte ainult erinev, vaid enamasti võite kuulda noodi tajutavat kalduvust tõusta või langeda lähima akordi tooni, mis on tavaliselt kas pooltoon (pool sammu) või terve toon (kogu samm). ära. Akordivälistel toonidel, mis asuvad lähimast akorditoonist vaid pooltoonist, on tavaliselt tugev kalduvus akordi tooni tõusta või langeda. Neil, mis on terve tooni kaugusel, on nõrgem kalduvus. Harjutamisega saate selle kalduvuse ära tunda, nii et kui maandute tahtmatult mitte akordi helile, saate selle kohe asendada akordi tooniga, millele te lootsite maanduda.
Kalduvused
Kalduvused, mida võime kuulda akordivabadest toonidest, on vaid tinglik vastus, mille on omandanud need meist, kes on kogu oma elu olnud lääne muusikat kuulnud, kas teadlikult või alateadlikult. Kui mängime koos akordi, mida mängime, mitte akordi, interakteerub see vähemalt ühe akorditooniga viisil, mida tajume disonantsena. (st kokkupõrge - mitte segamine). Enamikus muusikas on dissonants tahtlik tekitada pingeid, draamat, rahutusi, rahutust jne ja lahendatakse seejärel liikudes märkmetele, mis ei lähe kokku (kaashäälik). Nii et kui me kuuleme dissonantsi, on meie ootuses (teadlik või alateadlik), et see laheneb kaashäälikule (segunemisele). Tajutava kalduvuse lihtsaks demonstreerimiseks laulge suurem skaala ja peatuge seitsmendal noodil "ti". Kas uuesti mi fa nii la ti .....
Te ei saa magada enne, kui olete skaala lõpetanud ja lõpliku "ära teinud" laulnud.
Dissonantsed akordi toonid
Kõigil akordidel, välja arvatud suured ja väikesed akordid (triaadid), on teatav sisemine dissonants, nii et võite komistada juba disonantsele akorditoonile, kuid arvake, et see on akordist erinev. Nii et kuulake alati akordi kvaliteeti ja saate lõpuks otsustada, kas teie valitud noot on akordi sisse kadunud (mis tähendab, et see on akordi toon) või kas see paistab silma, mis tähendab, et see pole akordi toon.
Akorditoonide leidmine 4:17
Kui kuulete akordi ja teil pole aimugi, mis see on, peate alustama kuskilt ja valima lihtsalt noodi. Kui teil veab, lööte akorditooni. (Teil on vähemalt üks neljas võimalus). Vastasel juhul lööte akordi mittetooni ja saate seejärel jälgida mis tahes tõusutendentsi või langust, et suunata teid lähima akordi tooni.
Kui teil on akorditoon, peaksite otsima teisi, liikudes üles või alla umbes 3 või 4 pooltooni. Sellepärast, et akorditoonid jagunevad peaaegu alati 3-astmelisteks, mis tähendab, et need paiknevad kolme tähe nimetuse kaugusel. Näete, et C-duuri akorditoonidega, mis on C, E ja G
C kuni E on kolmas (see hõlmab kolme tähe nime) C, D ja E
E – G on ka kolmas, kuna see hõlmab kolme tähtnime E, F ja G
Kitarristid ja teiste akordsete keelpillide mängijad peaksid akorditoonide otsimisel hüppama keelpillidelt naabruses asuvatele keelpillidele kas tõustes või laskudes helikõrguse järgi - ükskõik kumba eelistate. See toimub enamasti neljandana, kuid see on vajalik selleks, et vältida kahe akordi tooni kasutamist samal keelpillil (kui te neid meloodiliselt ei mängita, nagu tavaliselt bass või kitarrist mängib).
Kui hüppate 3 või 4 (või 5) pooltooni ja tabate mitte-akordi heli mõlemal pool lootut akordi, siis kuulake, kas see noot tõuseb või langeb akordi tooni kas pooltoonil või terve toon. Piisava praktika korral paraneb teie eesmärk. Te hakkate tundma, kui kaugel on järgmine akordiheli, ja jõuage selleni otse.
Akordi nimetamine - 4:52
Akorditoonide leidmine on protsessi kõige olulisem osa. Kui teil need olemas on, saate akordi mängida isegi siis, kui te ei tea, mida see kutsub. See on selle õppetunni põhirõhk.
Muidugi on oluline teada ka seda, mida teie leitud akordiks nimetatakse, eriti kui transkribeerite laulu selle kuulamise ajal ja proovite neid nime järgi kirjutada.
Akordinimi koosneb kahest osast: juur ja tüüp (või kvaliteet )
Juur on märkme nimi, millel akord põhineb ja millele oma nimi antakse. Nii et akordi E-moll akord on E - Kõik E-noodid, mis võivad esineda E-moll-akordi mis tahes paigutuses, on juured.
Akorditüüp - akordinime teine osa, duur, moll, 7., moll 9. ja jne, viitab sellele, kuidas noodid ühendavad juurega ja annavad eristatava ' helikvaliteedi '. Neid omadusi saab kõrva järgi ära tunda ja see on ühe selle kahe partneri õppetunni teema. Selle lõpus on link artikli lõpus.
Akordi saab välja töötada ka mõne akorditeooria rakendamisel. Enamik akorde, nagu ka eelnevad näited, on sisse ehitatud 3-sse lõiku, nii et kui noote saab korraldada 3-järjekorras, võite olla üsna kindel, et esimene neist on juur. Võtke näiteks C-duur. Selle märkmed on C, E ja G. Neid märkmeid saab paigutada ükskõik millisesse järjekorda nagu GCE, EKG, EGC jne. Niisiis, kui anda neile nootidele ainult nimed, siis kuidas öelda, milline neist on juur? Kuidas võime olla kindlad, et see pole mingi G-või E-akord?
Kui akordi saab korraldada 3-astmeliselt, siis (vähese erandiga) on esimene noot juur.
Kui paigutame noodid G, CE järgi, pole need kõik kolm. C kuni E on 3., kuid G kuni C on 4., seega pole see mingi G-akord. Samuti, kui proovime EKG-d, on meil sama olukord. E – C on 6. ja C – G on 5., nii et see pole ka mingi E-akord. Kumbki neist paigutustest ei ole kõik 3-astmelised, nii et juur ei ole G ega E.
C - E - G on kolmest noodist ainus võimalik paigutus, mis on kõik 3-astmelised . Seega on juurtäht neist esimene, C, mis tähendab, et see on teatud tüüpi C-akord, olenemata sellest, kuidas kolm nooti on paigutatud pigi.
Milline C-akord?
Võib-olla olete märganud, et kaks kolmetaset (C-E ja E-G) ei ole võrdse suurusega. Esimene on 4 pooltooni lai ja seda nimetatakse 3. suureks. Teine on ainult 3 pooltoonit lai ja seda nimetatakse alaealiseks 3..
Viidates akordide intervalldiagrammile, eelistatult mälust, selle asemel, et seda iga kord üles otsida, näete peamisi akorde, mis asuvad 3. suurusega alaosas madalama 3. kõrval. Nii et akord on C-duur.
Veel parem on see, kui saate akordi kvaliteeti kõrva järgi ära tunda, mis on selle kahe partneri õppetunni üks teema.
Teavet selle kohta, kuidas akorde ehitatakse ja nimetatakse ning kuidas akorditüüpe kõrva järgi ära tunda, leiate tunni lõpus olevatest linkidest.
Testi oma kuulamisvõimet
Allpool olev video mängib 10 akordi ja peate proovima leida akordi helisid antud aja jooksul. Võite proovida ka akordi nimetada, kuid tunni põhirõhk on akorditoonide kuulamisel.
TEST: akorditoonide pigi äratundmine
Kiirendama
Kiirus on akorditoonide välja töötamisel ülioluline, eriti kui teete seda reaalajas reaalses elavas muusikalises olukorras. Kui töötate välja salvestatud pala akordid, pole see nii oluline, kuid mida kiirem olete, seda harvemini peate peatuma ja kordama.
See viimane test sunnib sind sügavamalt keskenduma ja kiiremini mõtlema, kuna iga akordi mängitakse järjest vähem aega.
Ausalt öeldes on testi paar viimast akordi nii lühike, et tõenäoliselt ei saaks te neid ainuüksi selle meetodi abil õigeks ajaks. Kui neid kasutada koos kahe teise meetodiga, mis keskenduvad akordide äratundmisele tüübi ja akordi progresseerumise järgi, ei oleks need siiski probleem.
Kiiruskatse
Kuidas harjutada akorditooni tuvastamist
Harjutamine on hädavajalik. Mida rohkem harjutate, seda hõlpsamaks muutub akorditoonide äratundmine ja akordiväliste toonide kalduvus.
Harjutage nii palju kui võimalik, kuulates tõelist muusikat ja proovides lihtsalt muusikat mängides noote noppida. Ärge proovige algul üksikuid akorde tuvastada; laske lugudel lihtsalt mängida ja jälgige tähelepanelikult, kuidas teie noodid kõlavad. Järk-järgult leiate akorditoonid hõlpsamini ning seejärel ilmnevad akorditoonide kombinatsioonid ja lõpuks ka akordid.
Hoidke nüüd jazzist ja klassikast hästi lahti. Nende akordid on keerukamad ja arvukamad. Alustuseks kuulake poppi, folki, bluusi või kantri. Nende akordid on enamasti lihtsad (peamised, alaealised ja seitsmendad) ja muutuvad aeglaselt - seega sobivad nad ideaalselt harjutamiseks. Palju rocki, eriti 'rock and roll', kasutab ka mõnda lihtsat akordi, kuid keerulisem rock, nagu näiteks Pink Floyd, kasutab keerukamaid akorde.
Parandusi oodata
Kui harjutate keskendunud kuulamist ja akorditoonide sobitamist, võite oodata edasiminekut. Teie edasijõudmise määr sõltub sellest, kui palju ja kui regulaarselt treenite. Võite mõelda sellest kui eesmärkidest, mis tuleb saavutada järgmiselt:
- Kui mängite mängitava akordi vastu juhuslikke märkmeid, saate vahet teha akorditoonidel ja mitte-akorditoonidel.
- Kuulete teatud akordita helide tendentsi tõusta või langeda lähima akordi tooni,
- Saate tuvastada, mitu pooltooni peab akordita heli tõusma või langema, et see vastaks lähimale akorditoonile.
- Saate ära tunda leitud akorditoonide "rolli" - olgu see siis juur või 3. jne. Sellesse etappi jõudes ei ole vaja akordi toone 3-seteks ümber paigutada, et leida juur ja nimetada akord.
Harjutage nii palju kui võimalik ja laulge koos nootidega ka siis, kui nende laulmine jätab sügavama vaimse mulje kui lihtsalt nende kuulmine.
Õppige ära tundma akorditüüpe ja edusamme.
Nagu varem mainitud, on see üks osa kolmetunnistest muusikakõrvakoolitustest - akordituvastussarjadest. Kaks muud on:
Akorditüübi äratundmine
Õppige eristama erinevat tüüpi akorde nende eristusvõime järgi. Kõigil sama tüüpi akordidel, nt 'moll', on täpselt sama helikvaliteet, sõltumata sellest, kui palju või mitu nooti need sisaldavad. Ehkki akorditüüpe on palju, saab suurema osa neist akordistada kolme klassi, mis muudab nende äratundmise lihtsamaks.
Tunnustage akordi edenemist
Päris muusikas ei kuulata akorde isoleeritult, vaid akordesarja osana. Ainulaadsed viisid, kuidas nad üksteisega ja ka muusika võtmega suhestuvad, on veel üks viis nende kõrva järgi tuvastamiseks. Lugege, kuidas muusika akordid üksteisega seostuvad, ja õppige neid suhteid ära tundma, et saaksite need muusika võtmes tuvastada.
Samuti ...
Akordi ehitamine
See ei kuulu kolme õppetunni sarja, kuna see on pigem mõtlemine kui kuulamine. See on siia lisatud, kuna on eriti kasulik teada, kuidas akorde tehakse. See võimaldab neid akorditoonide järgi palju kiiremini tuvastada.
Kolme kõrvaharjutamismeetodi rakendamine koos mõne akordi ehitust puudutavate teadmiste abil suurendab oluliselt teie loomulikku foneetilist võimet ja võimaldab teil akordi välja töötada suurema osa muusika osas.
