Synth Music Review: Sebastian Air, "Smaragdine ookean

Sebastian Airi album „ Emerald Ocean” on läbi lastud südamerahust tuleneva rahulikkusega. Roosa ja sinise heli pesemine, sooja sünteesi ja kitarritoonide eeterlik triiv ning viis, kuidas Sebastian Airi sageli pisut moonutatud hääl kannab kahetsust ja emotsioone. Kõik need elemendid annavad salvestuse teadlikust igatsusest, mis on täis kaotusi ja soovi.

Uduste, fassaadimaastikke täis pastelsetes toonides hõljuv tunne on end juba Smaragdi ookeanis. Suures osas muusikast on tunda delikaatsust ja armu, mis pani mind end kergelt tundma. Albumi helide habras olemus sobib hästi laulusõnade emotsionaalse tenoriga.

Selles emotsionaalses tenoris on ühendatud soov, armastus ja intiimsuse igatsus tagasilükkamise tunnetega ning see, et seda armastust ja soovi takistatakse ning hoitakse sellest eemal isiklike tõkete ja emotsionaalsete lõhede abil, mida ei saa ületada. Sebastian Airi pehme vokaalne esitlus suurendab ainult hävitatud armastuse ja eraldatuse tunnet, mille loob tema laulude lüüriline sisu.

Sõnad Emerald Oceanis on kaunilt meisterdatud. Albumilt kootud kujund on tugev ja maalib minu arvates emotsionaalseid portreesid, mis on selgelt piiritletud. Üks mu lemmikliinidest on saates "Uus koit", kus Sebastian Air laulab: "Roosituled looritavad keskööl tähistavat sära / kui vereoranž hakkab ilmuma." Päikesetõusu pilt on terav ja värske, tekitades selle konkreetse stseeni kohe meelde.

Võib-olla pärinevad tema emotsionaalselt kõige mõjuvamad laulusõnad laulust “Hele ekraan”. Ta laulab: "Kõik tahavad sind / Keegi ei lähe liiga lähedale / Tahan lihtsalt need nägemused kaotada / Minust vaimude vastu armastus." Seal on võimas tunne, kui kaugel on laulja inimesest, kellest ta laulab. “Kummitustele armastus” on ülim mõttetu mõte, kui Sebastian Air laulab neid oma valutavas hääles.

Emerald Ocea n tugevus seisneb Sebastian Airi võimes edastada emotsioone. Ma leidsin, et mind puudutas üleüldine teema, et me ei peaks kunagi jõudma asjadeni, mida me tahame. See tunne, nagu oleksite puudutavas kauguses ega suudaks kunagi nii-öelda „vooru“ lõpule viia, oli albumil valusalt selge ja see oli omamoodi kerge (heas mõttes) piinlik kogeda neid emotsioone, nagu need olid väljendatud.

Nagu alati, on mõned lood, mida ma tunnen eriti sunnitud kommenteerima, nii et käin need läbi ja arutan elemente, mis mulle nende kohta meeldisid.

Esimene pala, mis mind tõeliselt tabas, oli “New Dawn”, kuna see triivis sujuvalt ellu pehmete kõrgete sünteesinoodidega pehmete fluttide ja õrnalt pöörduva arpeggio abil. Sebastian Airi moonutatud õhuline vokaal maalib ilusaid lüürilisi pilte, näiteks: “Piimvalge taevas / elektrifitseerige mu unised silmad”.

Laul lööb ühtlaselt läbi rikkaliku heli triivitavate kihtide ja bass on seda katvate süntesi all võimas. Ma tabasin end selle raja tundest.

“On The Horizon” ühendas sujuva kesktempoga löögi, mõned huvitavad peaaegu keelpillide sarnased helid, mängides arpeggiosid, ja sügava kitarri tooniga, mis visandab lihtsa ja ilusa meloodia. Seal on ka chiming synth, mis lisab pala veel ühe delikaatsuse kihi.

Laulusõnad räägivad igatsusest luua kellegagi kontakti, kuid sellest hoitakse alati eemal. Oma melanhoolsetes toonides edastab Sebastian Air lüürika: "Ühel päeval leian teid oma voodist / kui ma lahkun sellest kraavist, kuhu olen surnud" ja kui ta laulab: "Ma olen alati lihtsalt silmapiiril", on seal tema hääle tagasiastumistunne. See on veel üks ilus viil soojust ja valulik, teadlikult unistav.

Pehme laineharjutus on “Emerald Ocean” algus, kui õrn süntees hakkab õitsema ja rajale avanema. Arpeggiode pehmed särjed liiguvad läbi raja välja, lainetesse, kui Sebastian Air maalib joone kohale jõudes pastelsetes toonides sätendava pildi: „Smaragdine hõõgus / ookeani hämardus / Päikese poole suunatud nägu / Sukeldunud läikivas udus. ”

Ta vastandub juustest läbi jooksevale mere rahustavale kujutisele millegi tumedamaga, kui ta laulab “nagu veri, mis tilgub mu ninast”. Veelkord, see on laul, mis on täis keerukusi ja vastuolusid.

“Lõpmatuse basseini” tähed helilainetena vallandavad lopsaka süntesi, pulseeriva löögi ja sügava bassi seinavaiba kohal. Üksainus noot kordub, kui Sebastian Airi hääl vingub. Sellel rajal on ilmne kaotuse tunne, mis selles viibib. "Sina", kellele ta laulab, on olemas tõeline tunne, kuid seal on ka keerukust. Ta laulab: "Kuna mu päevad hakkavad järjest pikemaks minema / Need mõtted sinust aina tugevamaks muutuvad / Kajab sõnu, mida ei saanud öelda / kaine." Valutava puudumise ja tulvil emotsionaalsete kiindumuste segu on selles tees ülitähtis.

Viis, kuidas laulusõnade sisu, Sebastian Airi hääle kadunud ja õrn kõla ning muusika rikkalikud, melanhoolsed helid interakteeruvad Emerald Oceanil, tekitades emotsionaalselt mõjusa albumi, mis paneb mind mõtlema mõnele 80-ndad, kuid peenem, kurvem tunne, mis uurib keerukamat emotsionaalset maastikku. Huvitav on näha, millises suunas ta oma muusikalise teekonna järgmisena võtab.