Rock n 'Roll sajandi lõpupoole tõid šotlased oma populaarse muusika areenil nii kriitiliselt kui ka äriliselt oma jälje. Kuid pühitsuspäevad olid tõesti 1980. aastatel, kui sündmuskohale tungis nii palju rühmi. 1990ndatel õitses vähem talente.
See pole võib-olla üllatav, kui arvestada, et üldiselt oli popmuusika nende aastate jooksul mõneti tagaistmel.
Kümnendit domineeris mingil määral Rocki taassünd, kuna Grunge liikumine ja Nu-Metali nähtus puhkesid USAst välja ning Briti Rocki tsunami, mida juhtisid Oasis ja Blur ning teised, valitsesid Uus-Britannia laineid.
Kuid mõnel suurepärasel Auld Caledonia popmuusikal õnnestus 1990ndatel läbi murda või isegi tagasi tulla. Siin on kümme selle kümnendi parimat Šoti popbändi.
1. Seiklused stereos
Glasgowi bänd, mille moodustasid 1994. aastal Primal Screami kitarrist Jim Beattie ja Judith Boyle. Mõlemad olid varem olnud ka ansamblis Spirea X. Nendega liitus Simon Dine, kes lõi proovivõetud silmused varjatud allikatest, millest nad tuntuks said, ning ka Brian Docherty bassi ja klaveri saatel.
Seejärel liikus bänd Lo-Fi "1960. aastate muusikast inspireeritud" bedsit ethic "kõla juurde, eriti tolle aja ajastu tütarlaste rühmitused ja ka Beach Boysi surfimuusika leebemad võtted. Dine lahkus bändist pärast paari esimest EP väljaannet, kuid tegelikult jätkas ta tööd sama bändi pealkirja all, mis tähendab, et nüüd oli kaks samanimelist rühma.
Nende samanimeline Beattie ja Boyle'i debüütalbum ilmus 1996. aastal, millele järgnes 1997. aastal Dine'i versiooni versioon "Kollane album". Viimasel aastal nägid Boyle ja Beattie ka Adventures in Stereo oma legendaarses BBC Radio 1 saates DJ John Peeli seansisalvestustel. Hiljem saabus veel kaks albumit. 'Alternatiivsed stereohelid' 1998. aastal ja 'Monomania' 2000. aastal enne bändi lagunemist.
2. Suplejad
Kirjeldatud ansamblina 'Chamber Pop', kuna need ühendavad klassikalist ja populaarset muusikat. Need moodustasid laulja Chris Thomson 1985. aastal ja on jäänud sõidukiks tema laulukirjutamise annetele. Aastate jooksul on grupiga koostööd teinud paljud lauljad ja muusikud.
Pärast Go-ga tehingu sõlmimist! Discs Records esitas oma debüütalbumi 'Unusual Places to Die' 1987. aastal. Teine album 'Sweet Deceit' tuli välja 1990. aastal Island Recordsil. Mõlemad albumid pälvisid palju kriitilisi plaudusid, kuid vähe kaubanduslikku edu.
Seejärel kolisid Bathers saksa plaadifirmale nimega Marina Records ja produtseerisid 1990ndatel koos nendega kolme albumit, 1993. aastal „Lagoon Blues“, „Sunpowder (1995) ja 1997. aastal ehk nende parimat plaati“ Kelvingrove Baby ”. Veel üks album„ Pandemonia ” "ilmus Wrasse Recordsil 1999. aastal enne bändi laialisaatmist 2001. aastal.
Lõpuks korraldati tagasitulek 2016. aastal ja The Bathers mängis samal aastal Glasgows asuval keldi ühenduste festivalil, kuhu oli lisatud veel etendusi. Seejärel algas 2017. aastal uue albumi "Sirenesque" salvestamine.
3. Belle ja Sebastian
Glasgow'i väga lugupeetud bänd, kes asutati 1996. aastal Stuart Murdochi ja Stuart Davidi kolledžiprojekti raames. Koos muusikaprofessori Alan Rankine'iga lindistasid nad mõned demosid. Tulemuseks oli nende iseseisvalt toodetud esimene album 'Tigermilk', kuid nende nimi sai just järelmeetmete järgi.
Teist albumit 'If You're Feeling Sinister' peetakse selle aja kõigi aegade parimaks albumiks. Kuigi see polnud suur hitt, saavutas see nagu küps vein lõpuks kuldsuse. Edukusele järgnes järgmine album “The Boy with the Arab Strap”, mis jõudis Suurbritannia edetabelis nr.12 ja 1999. aastal kõrgetasemelise Brit Awardsil parima uustulnuka auhinnale.
Nende muusika muutis 2003. aastal suunda Lo-Fi Folk Popilt albumi 'Kallis katastroofi ettekandja' raadiosõbralikumaks kõlaks tänu koostööle ässaprodutsendi Trevor Horniga. See tõi kaasa singli 'I'm The Cuckoo', mis jõudis Suurbritannia edetabelis nr.14. Neil oli ka 2006. aastal valminud suur singel albumiga "Funny Little Frog", mis on võetud albumilt "The Life Pursuit" ja jõudis nr 13.
Paljude karjääri tipphetkede hulka kuuluvad showd Glastonbury festivalil ja esinemine Hollywoodi Bowlis 2006. aastal koos LA Filharmooniaga. Belle ja Sebastian jätkavad tänapäevani lindistamist ja turneed ning on endiselt populaarsed.
4. Bis
Loodud Glasgow's 1994, kuhu kuuluvad liikmed Steven Clark, John Clark ja Amanda MacKinnon. Bänd liitus eksklusiivse klubiga pärast esinemist BBC lipulaevade saates Top of the Pops, kui ta oli endiselt allkirjastamata bänd.
See oli ühe singli “Kandy pop” jaoks 1996. aastal ja aasta pärast tuli välja nende esimene album “The New Transistor Heroes”, mis saavutas Suurbritannias mõõduka, kui mitte suurejoonelise edu. Kuid tegelikult läks Jaapanis paremini, kui esimese nädala jooksul müüdi üle 100 000 eksemplari.
Tagasi koju jõudes jätkasid nad 1990ndate aastate jooksul tagasihoidlikku kommertslikku viisi, saavutades ühtlase väiksemate hitt-singlite jada ilma kõrgusi mõõtmata. Kuid nad olid toona tugev tuuribänd ja esinesid koos erinevate artistidega nagu The Foo Fighters, Garbage ja Gary Numan.
Nad mängisid oma hüvastijätukatset King Tutsi Wah Wah Hutis Glasgowis 2003. aastal, kuid reformisid seda 2009. aastal pärast seda, kui olid varem mõneks showks kokku saanud. Kulus veel viis aastat, enne kui nende neljas album 'Data Panik Etcetera' 2014. aastal ilmus. See oli paljude palade kogum, mis oli varasematel salvestussessioonidel lõpule viimata ning fännide ja kriitikute poolt hästi vastu võetud.
5. BMX-bandiidid
Ansambel, mis on pärit Bellshillist Lanarkshire'is ja algas 1986. aastal. 1960. aastate muusikast tugevalt mõjutatud, segavad nad huumorit ja patosid pentsikestes meloodilistes lugudes. Ehkki nad on olnud pikka aega, oli 1990ndad kahtlemata nende parim kümnend.
Kõige tuntum 1993. aasta hiti "Tõsised ravimid" all on neil palju kuulsust. Teatud bänd nimega Oasis toetas neid korraga ja Kurt Cobainit pildistati ühel nende t-särgist. 1990. aastatel andsid nad välja neli albumit: “Tähesõjad” (1991), “Life Goes On” (1993), “Gettin” Dirty ”(1995) ja“ Teemapark 1996 ”.
Ehkki kunagi saavutanud suuri edukõrgusi, on BMX Banditid säilitanud tugeva ja lugupidava kultusejärgimise. Uuel sajandil järgnes veel albumeid ning lisaks 2011. aastal bändist filmidokumentaal.
Neil on kogu karjääri vältel olnud mitme töötaja pöörduks, kuid nende alustalaks on alati olnud Duglas T. Stewart, kelle ümber kogu bändi ajalugu keerleb. Nad andsid 2017. aastal välja oma kümnenda stuudioalbumi 'BMX Bandits Forever' ja on endiselt liikvel.
6. Orhideed
Glasgowist koosnev bänd loodi 1986. aastal koos lauljate James Hacketti ja Pauline Hynds Bari, John Scally ja Matthew Drummondiga kitarridel, bassist James Moody ja trummar Chris Quinn.
Pärast paari kriitiliselt kiidetud singlit andsid nad välja oma esimese albumi 1989. aastal. Kirjeldatud kui NME "alaealine klassika", tähistati plaati nimega Lyceum tujukas kitarriheli, mida esitas alandlikult toodetud popmuusika.
Seejärel liikusid nad elektroonilisema kõla juurde koos proovidega oma kahele järgmisele albumile “Unholy Soul” 1991. aastal ja “Strving for Lazy Perfection” 1994. aastal. Ja vanamoodsa raha-väärtuse pakkumise põhimõtte kohaselt meeldisid orhideed ka singlite ja EP-d on omaette ja neid ei tõsteta lihtsalt albumilugudelt välja nagu paljud kaasaegsed bändid.
Nad lahkusid 1995. aastal pärast viimast esinemist Sarah Recordsi hüvastijätupeol. Kuid nad reformisid 2004. aastal ja tootsid uut materjali ning käisid esmakordselt turneedel kaheteistkümne aasta jooksul. Album 'Good to stranger' ilmus 2007. aastal, millele järgnesid 'The Lost Star' ja 'Beatitude # 9' vastavalt 2010 ja 2014.
7. Pärlipüüdjad
Glasgowi bänd, kes tabas muusikalist rada 1989. aastal ja on sellest ajast peale olnud liikvel, oma nimega paljude plaatidega. Laulja ja laulukirjutaja David Scotti juhtimisel on temaga ühinenud muusikud Jim Gash, Dee Bahl, Brian McAlpine, Mil Stricevic ja ka BMX Banditsi esindajad Duglas T. Stewart.
Nii Brian Wilsoni kui ka Serge Gainsbourg'i inspireerituna on The Pearlfishersi kõla Indie Pop koos vokaalsete harmooniate ja orkestritekoratsiooniga. Nende debüütalbum 'Za Za's Garden' ilmus 1993. aastal ja oli järginud paari EP ja üksikut väljaannet.
Nende järgmise plaadi, suurepärase filmi “Pikk poppide imelik allilm” kulus neli aastat ja alles 2007. aastal ilmunud album “Up With the Larks” jõudis nende tippu. Seda kiitis Šoti raadio mõjukas DJ Billy Sloan kui ühte selle aasta parimatest
Esimees David Scott on bändi liikumapanev jõud, ainus püsiv liige paljude personalivahetuste seas ning muusikalise risttolmlemise harjutuses on The BMX Bandits liige. Lisaks muusika kirjutamisele ja mängimisele on ta ka ringhäälinguorganisatsioon ja ülikooli õppejõud.
8. Šamaanid
Aberdeeni bänd Electronica, kes tabas 1985. aastal tantsupõrandat, sõites elektroonilise muusika lainel, mis oli sisse viidud 1970ndate lõpus ja 80ndate alguses.
Siiski mõjutas neid 1960. aastate Psychedlic Pop selliste artistide nagu Love ja Syd Barrett poolt ning nende esimene album "Drop", mis ilmus 1987. aastal, kajastas seda stiili. Kuid House Musicust inspireerituna hakkasid nad katsetama crossover-helisid, segades rokki, hip-hopi ja techno.
Koosseisumuutused häirisid voolu, kuid Will Sinnotti lisamine aitas bändil hoogustada ja uurida uusi suundi. Traagiliselt suri ta 1991. aastal, uppus Kanaari saartel ujudes. Hoolimata sellest kaotusest, olid 1990ndad kümnend, mil The Shamen jõudis peavoolu suure kommertsliku edu ja kriitilise kiitusega.
Nad nautisid viit Suurbritannia edetabeli 10 parimat hitti koos klassikutega, nagu näiteks 'Move Any Mountain', 'Boss Drum' ja No.1 särgis 'Ebeneezer Goode' ning paljude teiste mõõdukamate hittidega. Bänd jätkas uurimist ja katsetamist kuni oma lõpliku albumi “UV” väljaandmiseni 1998. aastal, enne kui lõpuks nimetati see päev nende uhkeks karjääriks enne uue aastatuhande lõppu.
9. Prügikast Sinatrad
Ayrshire'i bänd, kes on pärit Irvineist Šotimaa rahvusluuletaja Rabbie Burnsi maal. Asutatud 1986. aastal, alustasid nad kattebändina maakonna baare ja klubisid.
Algsed liikmed olid bassil Frank Reader, kellest said varsti pärast nende vokalisti, Davy Hughes ja George McDaid kitarridel ning trummar Paul Forde. Kuid järgmisel aastal muutus koosseis koosseisus Paul Livingston ja John Douglas kitarrideks koos Stephen Douglasega trummidel. McDaid ja Forde olid läinud Hughesiga nüüd bassi mängima.
Neile kirjutas alla Go! Plaadid aasta hiljem, kuid oli veel kolm aastat enne seda, kui nende debüütalbum päevavalgust nägi. Kuid see oli ootamist väärt, kuna 1990. aastal ilmunud koogi väljaandmine tõi märkimisväärset edu, sealhulgas kolmekuulise elamise Billboard 200 alumisse ossa.
Albumit müüdi mõõdukalt ja see seadis nende tuleviku mustri ärilises mõttes. Kunagi pole jõudnud edetabelite tippu ja peavoolu keerisesse, on nad siiski jätkanud suurepärase muusika kirjutamist ja esitamist. Üle maailma tervitatav lojaalse kultusega hästi hinnatud ansambel, kes pole kunagi kuhugi kadunud ega lõpetanud kvaliteetse muusika tootmist kuulavale kuulajale.
10. Märg märg märg
Asutatud Clydebankis 1982. aastal bassisti Graeme Clarki ja trummar Tommy Cunninghami poolt. Nendega liitusid klahvpillimängija Neil Mitchell ja tollane laulja Marti Pellow.
Nad allkirjastasid Polygramiga 1985. aastal ja nende esimene singel “Wishing I Was Lucky” jõudis Suurbritannia Top 10-sse. Järgnev album “Popped In Souled Out” oli ulatuslik UK nr 1 hitt.
Bändi nautisid edu ka kogu Euroopas ja 1980ndate aastate lõpupoole sunnitud singleid. Nad varjutasid uue kümnendi alguses üksikute edetabelite hulka pisut äriliselt, kuid siis saabus nende 1990ndate renessanss.
Nende laul "Goodnight Girl" jõudis tippu 1992. aastal, kuid nad isegi väljusid seda oma kuulsa kaanega The Troggsi 1960. aasta laulust "Love is All Around". See oli 1994. aastal valminud filmi "Neli pulma ja matust" pealkiri ning selle aasta suvel veetis ta uskumatult 15 nädalat No.1.
Veel 10 parimat hitti saabusid koos lugude "Julia Says", "Ei taha mulle praegu andeks anda", "Kuidagi kuskil" ja "Kui ma ei näe sind enam kunagi" 1990. aastate uskumatul hulgal õnnestumisi.
Ehkki 2000. aastatel vähem viljakad, oli neil siiski publikut, kes soovis oma plaate osta ja live-il näha. Lõpuks siiski väljus Marti Pelllow 2017. aastal bändist, et keskenduda oma soolokarjäärile.
Ehkki 1990ndad polnud kergema muusikalise kunsti andekate lauljate ja muusikute jaoks nii viljakas pinnas, võime hinnata neid, kes armusid meie raadiolainetele ja teleriekraanidele.
Seda parem oli Šotimaa bändide jaoks, kes rambivalgust nautisid, kuna need olid teemandid, mis särasid selle kümnendi kesadel eredamalt.
Ükskõik, kas koletised või klassifikatsiooni tundjad olid neil kõigil midagi pakkuda. Ja uut pidi tulema ka uuel aastatuhandel.
