Ehkki tegemist pole algaja kitarripalaga, pole Carcassi Etude in A (tuntud ka kui Study in A), kuid see pole liiga keeruline neile, kellel on klassikaline kitarrimäng või kellel on sõrmede stiilis kitarrimäng ja kellel on võimalik Barré akorde pooleldi kaela mängida. See on klassikalise kitarri tudengite repertuaaris hästi tuntud teos ja on väärt selle õppimiseks vaeva.
Vaadake rida, mida kuvatakse MIDI-ga loodud heliriba, ja vaadake videot täisekraanirežiimis kvaliteetse taasesituse sättega, et tagada maksimaalne selgus. Video all olevaid üksikuid muusikaliine saab neile klõpsates näha ka suurendatuna.
Carcassi: etüüd Opus.60 nr.3
Laadige Etude A-vormingus alla PDF-failina
Klõpsake Etude A-vormingus allalaadimiseks tasuta PDF-failina (kahel lehel) võrguühenduseta vaatamiseks ja printimiseks.
Soolokitarri mängimine - 1. raamat, 4. trükkParandage oma võimet lugeda Carcassi Etude standardmärkeid kasutades A-vormingus ja muid tükke, selle asemel, et kasutada sakki koos paljude piirangutega. Frederick Noadi soolokitarrimängimine on suurepärane õppematerjal, mida olen kasutanud nootide märkimise õpetamiseks oma sõrmustele ja klassikalise kitarri õpilastele. See viib õpilasi alates täielikust algajast kuni nägemiseni, lugedes kesktaseme tükke.
Osta koheUuring A - näpunäidete mängimine
Klassikalise kitarri õpingud või etüüdid on kompositsioonid, mis erinevalt igavatest skaala- ja arpeggioharjutustest on loodud selleks, et pakkuda harjutusi konkreetses tehnikas, pakkudes samas ka muusikaliselt tasu. See on Carcassi 'appoggiatura' uuring. Appoggiatura on aktsendiga rõhutatud mitte-akorditoon, mis asetatakse akordi ja langeb seejärel lähima akordi toonini. Vaata esimest riba. Arpeggio moodustab akordi A-duuri, kuid akordi heli E puudub ja selle asemel mängitakse mitte-akordi heli F #. Kuna tegemist on akordivälise tooniga, on mõju kergelt dissonantse. See on lühike dissonants, ehkki seetõttu, et see lahendab kaashääliku akorditoonini E. Appogiatura tähendab sõna-sõnalt " lahjat nooti". See on viide selle kalduvusele taanduda lähima akordi toonini. See pole lihtsalt akordivaba toon nagu mööduv noot; see on akordita heli, millele tavaliselt läheneb altpoolt hüpe ja seejärel lahendatakse akordi tooni võrra samm-sammult allapoole. Kogu teos põhineb appoggiatuuridel (või siis, kui soovite olla täiesti õige).
Vorm
Seal on kaks sektsiooni, mis on eraldatud kordusmärkidega. Teine jaotis on esimesest pikem, kuna esimese lõigu teema tuuakse sisse teise lõigu lõppu. See on selle kompositsioonistiili väga levinud praktika. See tagab, et peateemat kuuletakse uuesti enne teose valmimist.
Ajastusküsimused
See kolmikute põhine tükk. Kaheksandad noodid on rühmitatud kolmeks ja need lühenevad tavaliselt kaheks kulutatud aja hulka. Kuna ajaline allkiri "neli-neli" tähistab nelja kvartali noodi lööki riba kohta, täidetakse iga löök kahe asemel kaheksanda noodiga ja iga riba täidetakse kaheteistkümne asemel kaheteistkümnenda noodiga. Kontrastne efekt on kuulda baaris 16, kus oodatavad kolmikud asendatakse kaheksanda tavalise noodiga. Rubato märk näitab, et saate nende üle aega kulutada, enne kui 'tempo' märk viib teid tagasi lähtetempo juurde ja tagasi ülejäänud teose kolmikrütmi.
Sõrmede tegemine
Soovitatav sõrmede sõrmejälgimist tähistatakse märkmete kõrvale numbritega 1 - 4. Kättesaadavat sõrmede sõrmemist ei kuvata, kuna see on enamasti tüüpiline arpeggio sõrmestus ja kõigi nende kolmikute tulemus on juba piisavalt täis. Kasutage pöialt (p) bassi nootide jaoks (see on madalad noodid allapoole suunatud nootivarrega) ja i, m ja sõrmed järjest, kui stringe ületate. Kui te pole kindel, vaadake ülalolevat tabelit klassikalise kitarri sõrmeotste kohta.
Fretboardi käeasendid
Neid tähistatakse rooma numbritega ja need näitavad, et teie esimene sõrm on paigutatud nummerdatud vihale kas täielikult või pooleldi. Need on jällegi ettepanekud selle põhjal, mida peetakse lihtsamaks viisiks nende märkmete juurde jõudmiseks. Mõnel juhul on olemas alternatiivseid positsioone, mida võiksite proovida, kuid enamasti on vajalike märkmete füüsiliseks jõudmiseks kasutada kuvatavaid positsioone.
Võtmed ja akordid
Mängitava muusika akordistruktuuri tundmine pole vajalik, kuid see aitab teil mängida veenvamalt.
Kuna esmane võti on A-duur, on kaks kõige olulisemat akordi need, mis on üles ehitatud A-skaala 1. ja 5. noodile. See on duur ja E-duur (või E7). Seitsmendat kasutatakse sageli, kuna see sisaldab dissonantsi ja muudab kodu A-duuri naasmise kiireloomulisemaks ja rahuldavamaks.
Duur on tooniline ehk „koduakord” ja E-duur on domineeriv ehk „kodu-akord”. Teisi akorde kasutatakse toonide mitmekesistamiseks ja ka teistesse akordidesse viimiseks ning mõnede peamiste muudatuste tegemiseks.
Kui duur on peamine klahv, E-duur on sekundaarne võti, millele muusika "moduleerib". Uuringu esimene osa algab A-duurist ja moduleeritakse E-duuriks - uueks võtmeks. Teine jaotis algab E-duuri uues võtmes ja muudab selle järk-järgult läbi huvitavate akordide A-duuri primaarvõtme juurde.
Matteo Carcassi
Matteo Carcassi (1792 - 1853) oli tunnustatud itaalia klassikalise kitarristi ja kitarrimuusika helilooja. Ta reisis laialdaselt Euroopas, pakkudes esinemisi ja ka kitarritunde. Tema kitarri õpetamise meetod (Opus 59) on tunnustatud märkimisväärse panusena klassikalise kitarritehnika arendamisse.
Autorid
Etüüd „Opus 60 nr 3“ on Matteo Carcassi (1792–1853) ja see on avalikus omandis.
Partituur, heliriba ja pildid on tehtud chasmaci abil, kasutades Finale, Goldwave ja Photoshop
