Ehkki tema perekond polnud üldiselt musikaalne, soovis John Janzen alati, et muusika moodustaks suurema osa tema elust. Ta ütleb: “Ma kasvasin kõva talupoiss. Mind huvitas alati muusikatöö tegemine. Mu ema mängis natuke klaverit, aga mu isa oli muusikast üsna heidutav. See ei olnud tema jaoks palju väärtust. Me käisime väikeses kirikus ja seal tegin muusikat. ”
18-aastaseks saades kolis John talust Winnipegi. Enne 12 aastaks Jaapanisse kolimist teenis ta kraadi inglise kirjanduses ja õpetamises. Ta jätkab: “Töötasin Jaapani meelelahutustööstuse äärealadel raadio- ja telesaateid tegemas, nii et sealt raha tuli. Rõõm tuli sellest, et seal oli bänd. Kui Jaapanis olime, läksid asjad hästi. Just siis, kui YouTube Jaapanis üles ilmus, oli see viiruslike videote algus ja sel ajal esitasime me tobeda laulu nimega Christmas In Japan. Muidugi, see jõudis YouTube'i ülemaailmsele esilehele ja ühe päeva jooksul oli see üles lasknud kuni 600 000 vaatamist. ”
Kogu see kurikuulsus oli lühiajaline. Bänd lagunes pärast seda, kui kaks bändiliiget lõpetasid suhte. John ütleb: “Kolisin tagasi Kanadasse viis aastat tagasi. Olin omamoodi mässinud oma muusikalised unistused. Nad olid surnud ja maetud, kuid siis tahtis mu vanem poeg Simon proovida The Forksis busside tegemist. Ma arvasin, et see oleks lõbus isa / poja aeg. Hakkasime selle kallal tööd tegema ja saime sinna bussiga vastu võetud. ”
Kõige selle keskel soovis näitlemist ka Jaani noorem poeg Mick. Ta on alati tahtnud bändis olla ja juba nelja-aastaselt on ta õppinud mandoliini mängima. Ta pole kunagi varem laulnud, kuid kuna see oli tema bändiga liitumise tingimus, aktsepteeris ta seda.
Isa ja pojad läksid bussidega maanteeretkele Kelownasse. Pärast seda võitsid nad ülikooli uue ansambli konkursi ja hakkasid mängima mõnel kohalikul Manitoba festivalil.
John juhib tähelepanu, et bändil on hübriidheli arenenud alates nende loomisest. Ta ütleb: “Me tegime lihtsalt rohkem altmaa asju. Alustasime Old Crow Medicine Show ja Johnny Cashi kajastamist. Mu pojad hakkavad ise oma lugusid kirjutama, kuid enne seda laulsime lihtsalt neid lugusid, mille kirjutasin bändile Jaapanis, kuid nüüd on see hakanud muutuma pisut mitmekesisemaks. Me toetame rahvamaad. See on päris akustiline folk tüüpi kraam. ”
Üks ainulaadne projekt, millega Janzen Boys on koostööd teinud, on Blinki aed. See tuli välja Jaani tööst kodutute varjupaigas kogukonnahariduse koordinaatorina. Ta jutustaks lastele lugusid, teades, et nad säilitavad teabe paremini, kui lihtsalt neile statistikat viskavad. Ta ütleb: „Ma lihtsalt istusin ja kirjutasin selle pika luuletuse. See kõik riimib. Ma pole kunagi varem ilukirjandust kirjutanud ja mul oli proosa kirjutamine keeruline. Ma leidsin, et kui ma midagi riimisin, on mul lihtsalt kirjutamine lihtsam, sest riim juhendab teid järgmise asja juurde. See lõppes 77 lavastuse eepilise lasteluuletusega. ”
Luuletus puhkes lõpuks teatri täislavastuseks, mille nimi oli Blinki aed. Projektist sai omakorda CD ja raamat. John ütleb: “Lisasime sellele seitse laulu ja koht, kus ma töötan, rahastas, et muuta see CDks ja raamatuks. Laulude salvestamiseks saime terve hunniku Winnipeg Juno auhinna võitjaid. Meil oli hea tugi. Begonia on ühe tegelase hääl, seal on jazzmuusik Erin Propp, kes laulab ka plaadil. CD-l laulsime ka William Prince'i. Ta võitis just aasta juurte lindistamise eest Juno. ”
Iga laul, mille John kirjutab, on loodud pisut erineval viisil. Ta selgitab: „Kui 15 minutit langesid taevast välja, saate väga viimistletud lood ja nende kirjutamine võtab kolm kuud. Üks asi, mida ma ütleksin, on see, et ma kirjutan sageli laulu tagurpidi. Kirjutan näiteks stanza viimase rea. Mõnikord kirjutan isegi kõigepealt viimase stanza. ”
Johnil on oma lastega muusika tegemise kohta palju positiivset öelda. Ta osutab: “Minu vanas Jaapanis tegutsevas bändis oli praktika alati õudusunenägu. Teil on neli hõivatud eluga inimest, kes proovivad kahetunnist harjutamist korra või kaks nädalas korraldada ja see oli õudusunenägu. Kui mängite oma lastega muusikat ja nad elavad teie majas, ei võta kõik meie tavad kauem kui 15 minutit, kuid me võime päevas teha neli harjutamist! ”
Janzen Poiste üheks väiksemaks katsumuseks on olnud asjaolu, et mõlemad Jaani pojad vananevad ja nende hääled muutuvad. Ta räägib: “Simon sai alguse, kui ta oli 12-aastane ja nüüd 16-aastane. Ühel hetkel, umbes kaks suve tagasi, pidime iga meloodiat muutma. Esimene salvestus, mille tegime, kõlab ta nii nagu teismeline ja teises salvestuses nagu mees. Mick sai just 13-aastaseks, nii et me vaatame selle asja üsna varsti uuesti läbi. ”
Tulevikus on laos oodata põnevaid arenguid. John ütleb: „Meid võeti vastu Manitoba Arts Networki vitriinile, kus on esindatud esindajad kõigist preeriatest. Loodetavasti pakub see edaspidiseks mõnda head esinemist. Me tahame rohkem kaarida. Suve lõpus otsustasime anda teatritöödele puhkuse ja keskenduda bändile. “
Ta jätkab: “Mõtleme järgmise aasta täispikale plaadile, kui saame rahastuse. Tahame lüüa magusasse kohta enne, kui Micki hääl muutub, nii et tahaksime midagi oma kohale saada. Tegime viimase albumi osas koostööd FACTORiga, nii et meil on nendega natuke lugu. Neilt rahastamist saada pole lihtne, kuid tahaksime proovida. ”
Kui juttu tuleb perebändist inspiratsiooni leidmisest, juhib John tähelepanu sellele, et inspiratsiooni saavad nad sellest, et nad on lihtsalt koos teel. Ta selgitab: „Ma olen läbi elanud pikaajalise lahusoleku ja see on kõigi suhtes olnud kare, kuid paljuski poistega teele asumine on olnud loominguline laadimine. Festivalid on koht, kus kõik on nii jahe ja kus pole segamist. Leiame, et teeme suure osa oma laulukirjutamisest. ”
