Sõbralik Timo / The Fair Attempts on sünteesipõhine muusikaprodutsent, kes kirjutab mõtlemapanevaid laule rikkaliku vaipkattega, millel on erinevad süntetihelid, neid toetades. E-posti teel rääkis ta mulle, kuidas ta jõudis sünteesil põhinevat muusikat teha, kuidas ta lähenes loomeprotsessile ja oma peatselt ilmuvale albumile Carnal Insect .
Karl Magi: Millal ja kuidas hakkasite esimest korda kirglikult muusikat tegema?
Sõbralik Timo: Minu suhted muusika tegemisega on alati olnud seikluslikud. Nagu ka kõik muu, on mind huvitanud ka asjade näppimine ja vaatamine, mis mulle tulla võib. Muusika produtseerimine muutus minu jaoks kireks, kui hakkasin kitarri mängima ja sellega kuskile jõudsin. 90-ndate aastate lapsena olin õnnelikus olukorras, kui mul oli oma arvuti ja piisavalt oskusteavet, et alustada lugude loomist ühe kõige varasema arvuti jaoks välja töötatud jadaga, mille nimi on Scream Tracker.
Kuid ma arvan, et kirg muusika tegemise vastu tuleb etappide kaupa ja ma tunnen, et olen The Fair Attemptsiga saavutanud oma haripunkti, tehes kõike, mida ma palun, palun. Kunagi varem pole ma nautinud absoluutset sõnavabadust, mida ma saan teha, ja ma arvan, et olen jõudnud oma täiskasvanueas vaid sellesse punkti, kus mul on täiesti mugav oma muusikaga olla. Arvan, et muusika kirjutamine selles vaimus on selle kire säilitamise võti.
KM: Räägi mulle elementidest, mis sind sünteesipõhise muusika tegemisel köidavad?
FT: Ma hakkasin mängima ansamblites, mis ei kasutanud sünte. Kui ma nende jaoks muusikat komponeerisin ja lugusid harjutasime, oli minu jaoks alati oluline kontrollida, mida iga mängija tegelikult mängis. See muutis nii hirmuäratavaks, mitte ainult mängijate vahel aja kokku seadmiseks, et koguda sama katuse alla mängima, vaid ka selleks, et panna nad mängima nii, nagu soovite.
Näete, et sageli kipuvad isegi head muusikud pilli hästi mängima, kuid mitte lugu ise. Ainult mõned saavad kohaneda keskendumisega mängimisele viisil ja väljenditega, mis teenivad antud laulu tervikpilti.
Kuna tehnoloogia arenes pidevalt ja kvaliteetsed sünteesid muutusid muusikutele, nagu mina, üha laiemalt kättesaadavaks, sai see mulle seda teed üha enam meeldivaks võimaluseks. Teil ei olnud vaja kenasti küsida, te ei pidanud oma sõpru kontrollima ja narrima, et nad teatud ajal kindlasse kohta ilmuvad, et mängida seda asja nii, nagu soovite. Nüüd oli mul masin ja ma võisin olla sama masin, mida soovisin, ja säilitada inimestega õnnelikke suhteid.
Süntid võimaldavad laias valikus väljendeid ja võimalus sulandada sünteesi koos traditsioonilisemate pillidega avab avara uurimistee jaoks laia mänguväljaku.
KM: Kes on teie kunstilised inspiratsioonid?
FT: Mulle on alati meeldinud Trent Reznori töö, nagu ka Bowiega. Mul on lihtsalt terve hunnik ansambleid ja artiste, keda ma imetlen ja kes inspireerivad mind oma rada käima. Tüüp O Negative oli üks neist ansamblitest, lisaks Toolile ja kellele meeldivad isegi Katatonia ja Opeth. Sünteesi tumedamast küljest on mulle unistuste päevik alati väga meeldinud.
KM: Räägi minuga, kuidas sa uut muusikat lood?
FT: Olen oma loomingulisi protsesse analüüsinud ja palju mõtteid mõelnud sellele, mis selle kõige taga tegelikult on. Nagu ma enne ütlesin, on minu suhe muusika tegemisega seiklus. Mul on teadliku meelega mingeid eelmõtteid, kuid kui ma tunnen, et kõik need tõelised ideed pärinevad, on alateadlik mõistus ajal, mil ma "moosin" muusikaga ja luban endal lihtsalt lahti lasta ning astuda väga keskendunud ja intensiivne ideede vaba voog.
Jätkan vahetust peaaegu kaootilise teabevoo ja väga kriitilise analüütilise režiimi vahel, mille abil eristan, mis töötab ja mis on liiga palju. Pidev tsükkel minu töö kriitilise, analüütilise ja matemaatilise poole vahel kompositsiooni kriitikavaba, loomingulise ja vabalt liikuva poole vahel on võimaldanud mul töötada ideede poole, mida tahan väljendada.
See on vaid ühe faasi tööfaas. Mul on palju sügavamaid ja distsiplineeritumaid laule kogude loomise meetodeid kindla teema nimel töötamiseks, näiteks tegin oma albumeid arisTotal ja eelseisvat Carnal Putukat, mis ilmub 27. septembril. Sel juhul ei tähenda see ainult protsessi käigus oma mõttemaailma kontrolli all hoidmist, vaid oskust harjutada tehnikaid, et tööst distantseeruda ja võimaldada mõistusel puhata ning töötada probleemide kallal ka siis, kui keskendun muud probleemid minu elus. Sellest saab elustiil ning piirid loomingu ja looja vahel lähevad segadusse, kuni lõpptoode on albumis maas.
KM: Millised olid teie Carnal Putukate albumi ideed ja kuidas selle valmimisega edasi läksite ?
FT: Ma kipun olema eriti ettevaatlik sõnumite suhtes, mida ma oma lauludes kirjutan, või isegi kuidas neid tajuda. Ma ei ole see, kes peab teistele loenguid või moraliseerib selle üle, kuidas nad peaksid käituma ja käituma, sest ma olen selline inimene, kes on ilmselt rikkunud iga moraalset ideaali, mida ma hoian ja väärtustan.
Ma ütlen seda seetõttu, et minu albumi sõnum on minu jaoks kõige isiklikum kogu varasema töö kohta, mida ma teinud olen. See puudutab meie inimeste seisundit üksikisikute ja ühiskonnana. See puudutab meie moraalsete väärtuste ja üksteise austamise, vastutuse ja hoolimise ideede alandamist. See puudutab seda, kuidas halveneb meie ettekujutus väärtusest, mida me indiviidis näeme, ja kuidas me selle planeedi asustamise ja ühiskonna struktuuride pingestamise järgselt hakkame aeglaselt, kuid kindlalt sarnanema putukate kolooniaga.
See album on ühtlasi muusikaline teekond ja kui teemat uuritakse läbi albumi, muutub albumi toon järk-järgult meeleolukamatelt ja energilisematelt toonidelt millekski palju tumedamaks ja elektroonilisemaks. Albumi lugukaar algab eksimuste teemaga, mida me kõik kipume edendama. Sarnaselt sellega, kuidas väikestest ojadest moodustatakse suur jõgi, suurendatakse neid hiljem nii, et need pole lihtsalt isiklikud ja piiratud teemad, vaid ka suuremad ühiskondlikud nähtused.
Carnal Putukas on tulvil emotsioone minu elukogemustest. Niipea, kui sain selle aasta alguses avaldatud arisTotal EP, juhtus mul õnnetus, et pidin matma ühe oma kallist sõpra ja see alustas ürituste sarja, mis tuletas mulle meelde meie sotsiaalse keskkonna seisundit.
KM: kuhu soovite tulevikus oma muusikat viia?
FT: Ma juba töötan oma uue albumi kontseptsiooni kallal. Ma lihtsalt ei oska öelda, kuhu see siit läheb ja millal see vabastatakse. Mulle meeldib lubada endale seda absoluutset vabadust muuta kõike, mida ma praegu teen, et minna teisele poole, kui ma tunnen, et see teenib loovaid eesmärke, mida ma taotlen.
Ütleme nii, et minu muusika on väga sama, mida kuulete arisTotal ja albumil Carnal Putukate . Mida ma kindlasti tean, on see, et ma segan mõned bluusi elemendid koos aina tumedama, tantsitava ja elektroonilise industriaalse rokiga, mis viib teid keerutamiseks.
KM: Andke mulle oma mõtteid sünteesimuusika uue ajastu globaalse tõusu kohta. Millised on teie sünteesi põhise muusikamaastiku suhted?
FT: Ma tunnen selle vastu ükskõiksust. Kõige rohkem on see minu jaoks mõistlik, kuna ma arvan, et inimesed on alati muusikat teinud selle abil, mis on neile kõige kättesaadavam. Meie digitaalse revolutsiooni abil on muutunud väga hõlpsaks juurdepääs kõigile sünteesipõhistele instrumentidele, eriti pidevalt kasvavale ja tohutule virtuaalsete instrumentide arsenalile.
Kuid sellega ei lõpe see, kuna muusika areneb, nii nagu ka instrumendid ja meetodid, kuidas me seda teeme. Ma usun, et kuulsin, et see oli üks tüüp, kes arvas, et kui ta kitarri läbi võimendi mängis, oli see kõlari kõrvale nuga kõlama pannes korralik. Nii sai alguse moonutamine ja ilmselt olid paljud meist nõus, et see kõlas kenasti. Samamoodi areneb aja jooksul ka sünteesimaailm ja ma näen ainult ühte suunda, kuhu me sellega läheme. Mitte ainult muusikute, vaid kogu ühiskonnana: me kaevame masinasse sügavamale.
Järgmine asi, mida teate, on teil peas süntees ja te mängite, salvestate ja segate seda oma mõttega. Ja ma ei tee nalja. See ei pruugi olla meie eluaeg, kuid kindlasti varsti pärast seda.
KM: Kuidas saate oma loomingulisi akusid laadida
FT: Olen peaaegu pidevas meditatsiooni seisundis, kui ma pole oma mõtetega keskendunud. Pidev intensiivne keskendumine kõigele, millega te töötate, põhjustab stagnatsiooni ja halbu tulemusi. Meie meel on dünaamiline asi ja kõikjal, kust see loominguline energia pärineb, on pidevalt uuenev allikas, kuid see tuleb väikese vooluna. See või meie aju peab sellega korralikult töötamiseks puhkama.
Minu meetod on töötada oma laulude kallal vähe korraga ja seejärel neist natuke eemal hoida. Kuulake neid paar korda päevas nii seal kui ka seal ja laske mul natuke aega, et säilitada õige perspektiiv. Siis tuleb sinisest välja idee ja nurk laulu suhtes, millest ma isegi varem ei mõelnud, mis võib lõppkokkuvõttes muuta kogu laulu ja teha sellest midagi, mis paistab ülejäänud silma paista.
See kõik on seotud lahtilaskmise õppimisega. Töötab muude valdkondadega kui muusika tegemine. Kirjanikel on ütlus selle kohta, et peate kirjutamisel "tapma teie kallid". See läheb üle ka muusika tegemisele sarnasel viisil; te ei tohiks kinnisideeks olla asja üle, mida armastate, sedavõrd, et see hakkab teie loomevoolu takistama. Lihtsalt ületage see.
