Elektrikitarri heli
Mõni elektrikitarr kõlab hästi ja mõni lihtsalt mitte. Mis eristab head kitarri ja halba kitarri ning mis eristab ülejäänud kitarridest suurepärased kitarrid?
Olen hiljuti lugenud mõnda postitust ja kommentaari, mis panevad mind selle peale mõtlema. Ma tean, milliseid kitarri omadusi olen alati oluliseks pidanud, kuid mis üllatab, on see, kui kitarrikogukond on kitarri kõla mõjutavate muutujate osas jagunenud.
Ühelt poolt on teil kitarriste, kes usuvad, et kitarri iga peen nüanss mõjutab selle kõla. Teises suunas - teil on kitarriste, kes ei nõua muud, kui ainult mängijat. Kellel on õigus, kes eksib ja kas see on tõesti nii lihtne?
Mis paneb elektrikitarri kõlama nii, nagu see käib, ja kuidas teevad maailma tippkitarriettevõtted järjekindlalt kvaliteetseid instrumente?
Selles artiklis ütlen teile, mis minu arvates elektrikitarri kõla tekitab või selle rikub. Kuid ma tahan ka teada, mida te arvate. Esitan mitu erinevat muutujat ja võite mulle teada anda, kui olulised nad instrumendi üldise helikvaliteedi määramisel on.
Tulemuste lugemine võib teid üllatada!
Tonewoodi arutelu: kas Tonewoods on oluline?
Kitarrifirmad valivad kitarri kavandamisel erinevaid toonipuukombinatsioone ja on lootust, et nende otsuste tulemuseks on hea kõlaga instrument. Teatud toonipuukombinatsioonid, nagu näiteks Les Pauli mahagon / vaher või Strat'i lepp / vaher, on muutunud tööstuse standarditeks.
Minu arvates on kvaliteetsed toonipuud elektrikitarri kõla mõjutavate tegurite hulgas edetabeli tipus. Puit on vundament, millel kõik muu toetub. Nagu võistlusauto šassiil, kannatab ka ülejäänud masin, kui puit pole tugev ja tugev.
Võib-olla on minu metafoorid seal natuke kontrolli alt väljunud, kuid loodan, et saate minu tähenduse. Ja tähtis pole ainult kvaliteet. Puuliigid tähendavad ka palju. Näiteks mahagonide või leppide valik tähendab olulist erinevust kitarri kõlas.
Kaasa võtmine: parem puutükk kõlab parem või halb tükk, erinevad metsaliigid mõjutavad teie kitarri kõla erinevalt. See on minu arvamus niikuinii. Üllataval kombel pole mõned mängijad nõus, et see on tõsi.
Veelgi üllatavam on, et teised ütlevad, et toonmetsad tähendavad üldse narivoogu. Tuhk või lepp, mahagon või basspuu, kitarri üldise kõla määramisel pole vahet. Või vähemalt pole piisavalt vahet muretsemiseks.
Ma näen nende mõtet teatud määral. Kui kitarr kõlab hästi või halvasti, pole tegelikult vahet, mis puust see on valmistatud või kuidas see peaks kõlama. Toonimetsa olulisus on arutelu, mis kestab tõenäoliselt nii kaua, kui on olemas kitarrid.
Nii et mida sa arvad? Kui oluline on tonewoods kitarri helikvaliteedi jaoks?
Pickupid ja elektroonika
Koos tonewoodsiga olen alati tundnud, et pikapid ja elektroonika mõjutavad kitarri kõla suurt mõju. Muidugi on eri tüüpi pikapidel erinevad helid. Kui vahetate ühekordse mähisega sillakorjamise Stratil välja ja asendate selle kuuma humbukeriga, on see heli väga erinev.
Kuid see on rohkem pikapi kvaliteet. Kvaliteetsete magnetide ja uuenduslike disainidega kallid pikapid peaksid kitarri kõla märkimisväärselt paremaks tegema, võiks arvata. Tundub, et see kehtib enamikul juhtudel. Madalama kvaliteediga pikapidega kitarrid kipuvad kõlama pisut poriselt ja noodid pole selged ja täpsed. Paremate ülesvõtetega kitarrid kipuvad kõlama keskmiselt palju paremini.
Kuid see pole alati see, mida ma kitarrimängijatelt kuulen. Oma postituses, kus võrreldi Fenderi MIM Strat ja American Strat, saan regulaarselt kommentaare MIM Fenderi omanikelt, kes nõuavad, et nende kitarr kõlaks sama hästi kui kõik ameerikalikud Fender. Olen seda aastaid kuulnud ja kitarrifoorumites on see tavaline hoiak. Kui leiate õige MIM Fenderi, ei pea te MIA instrumente vaatama.
Ma pean mitmel viisil nõustuma. Ma armastan oma MIM Strat ja tõesti ei leia, et neid pikapseid oleks. Teised mängijad võivad sellega mitte nõustuda ja mõnel juhul leian end ka nende poolelt.
See on pisut hullumeelne, eriti kuna pikapid on nii subjektiivne asi. Helid, mida üks mängija teatud pikapis armastab, võivad olla need, mis teise mängija välja lülitavad.
Niisiis, kui pikapi kvaliteet on nii oluline, kuidas saavad mõlemad vaatenurgad olla tõesed? Mida sa ütled?
Riistvara
Kui oluline on riistvara kvaliteet ja tüüp kitarri kõla osas? Elektrikitarride osas võite mõelda mitte eriti, välja arvatud siis, kui tegemist on sillaga.
Paljud mängijad tunnevad, et suurema massiga sild tagab parema püsivuse ja parema tooni. Seetõttu peaksid madalamatele kitarritele mõeldud nutikad sillad olema versiooniuuenduste tegemisel esimeste hulgas.
Ma arvan, et saame mutri lisada ka riistvara kategooriasse. Materjal, millest mutter on valmistatud, muudab paljude sõnul kõla palju.
Ma pean selle kõigega mingil määral nõustuma. Sustaini mõjutavad kindlasti sild ja mutter ning mõne kitarristi jaoks on see kõik vajalik, mida nad vajavad. Kuid kas on kuulda kuuldavat erinevust häälestatud o-matemaatilise sillaga kitarri ja Floyd Rose'iga kitarri vahel?
Kas oskate öelda, mis on kvaliteedisillaga kitarri ja eelarvelise versiooniga kitarri kõla erinevus?
Minu arvates on riistvara üks neist asjadest, mis võib tõlkida heli, mida kuulete võimendist väljudes. Kuid see tähendab mängija jaoks palju.
Kas ma saan öelda erinevust kas kitarril, millel on helirežiimis sild või Floyd, on salvestus? Ilmselt mitte. Kuid ma kuulen ja tunnen erinevust, kui mängin kumbagi kitarri.
Kujundus
Siit jõuame kitarriheli arutelu ühte kõige tulisemalt vaidlustatud areenile. Kui oluline on kitarri kujundus üldise kõla jaoks?
Kitarriettevõtted erinevad oma disainitehnika osas nii laialt ja isegi kahel sama tootja kital kitarril on nende vahel sageli suured erinevused.
Suur osa arutelust tuleneb sellest, et mõnda suuremate tootjate klassikalist kitarri on aastast aastasse muudetud. Muidugi on kitarrimängijad võimelised uskuma, et mõned aastad on paremad kui teised, ja kuna me ei näe "kapoti all", võib see jätta spekulatsiooni selle üle, miks mõni aasta on parem.
Kas nad tegid keha ühe aasta võrra raskemaks või jämedamaks või kas nad kasutasid vähem puutükke? Kas nad kühveldasid puitu ja korpust kambrisse või valisid teist tüüpi värvi?
Pärast Interneti saabumist on nende asjade osas suurem läbipaistvus ja avatud arutelu, kuid siiski on piisavalt ruumi erimeelsustele, kuidas erinevad kujundusvõtted kitarri kõla muudavad.
Ühest küljest langeb see "hea šassii" argumendile, mille tegin seoses toonpuudega varem. Hästi kokku pandud kitarr kõlab lihtsalt paremini ja loob ülejäänud instrumendile parema aluse.
Siiski on tõsi ka see, et eelarvetasemel elektrikitarre on palju, mis kõlavad palju paremini kui peaks. Need kitarrid pole loodud kõrgetasemelise Gibsoni või PRSi täpsusega. Nad kasutavad sageli ka madalama kvaliteediga värve ja viimistlusvahendeid.
Niisiis, kuidas kitarriettevõtetel õnnestub need elektrikitarrid nii hästi kõlama panna?
Ehitus
Kvaliteetsed USA-s valmistatud kitarrid brändidelt nagu Gibson, Fender, Martin ja Taylor maksavad suuri dollareid ja seda mõjuval põhjusel. Need instrumendid on suurepäraselt meisterdatud ja kuuluvad parimate hulka. Sellepärast on nad nii populaarsed ja nii paljud professionaalsed muusikud usaldavad neid.
Siis on jällegi mõni kitarrist, kes ei nõua, et see midagi tähendaks. Näen seda oma Epiphone vs Gibson Les Pauli postituses. Nii nagu MIM Fender, võrdlevad ka paljud Epi mängijad oma kitarre Gibsonitega ja on selle üle igati õnnelikud.
Sellise mõtteviisi jaoks on enamik kitarre, sõltumata nende valmistamise kohast, lõppkokkuvõttes masstoodanguna valmistatud masinad, mille on ehitanud muud masinad. Ma näen seda mingil moel ja olen mõnel juhul nõus.
Isegi kui võrrelda Epiphone'i Gibsoniga, võime näha Gibsoni jaoks paremaid materjale ja kvaliteedikontrolli, on Epiphone siiski Gibsoni toode. See pole nii, nagu üks kitarr on tehtud Nashville'is ja teine on tehtud Kuul. Kõik, mis Epiphone'i taimedest välja tuleb, peab vastama Gibsoni standarditele.
Mida te selle kohta ütlete?
Mängija
Ma ei ole kitarride snoob ja olen alati uskunud, et mängija moodustab suure osa helist, mida kuulete kitarrist. Teie käed, tehnika ja oskused muudavad palju erinevust ning kaks täpselt sama kitarriga mängijat ei kõla samamoodi.
Kogu rockiajaloos on palju mängijaid, kes on selle kontseptsiooni eeskujuks olnud. Eddie Van Halen ehitas oma kuulsa Frankenstrat just rämpsosadest ja kõlab neil varasetel salvestustel päris hästi.
Kuid küsimus on selles, et kui kõik muud asjad on võrdsed, kas suurepärane kitarrist kõlab parema kitarriga kunagi paremini? Vastus peaks olema jah, kuid tegeliku elu näited ei paista alati silma.
Nii et mida sa arvad? Kas kitarri kõla puhul on mängija ülim muutuja?
Tooni otsimine
Kui palju mängivad selles postituses käsitletud muutujad teie kitarri kõla? Toonpuit, elektroonika, ehitustehnikad ning disain ja riistvara on kõik olulised. Kui neid poleks, poleks nende üle internetis kitarrifoorumites argumente.
Küsimus on selles, kui oluline.
Rännakutel kitarristide ja muusikutena õpime me alati ja ilmselt mõtleme me mitu korda ümber selle, mis kitarri teeb või lõhub. Nii et see on tõesti isiklik küsimus, sõltuvalt teie enda kogemustest, eelarvamustest ja arvamustest.
Kuid ma arvan ka, et see on palju keerulisem kui lihtsalt otsustada, millised omadused on kitarris kõige olulisemad. Mul on tunne, et on palju, mida ma pole puudutanud, ja tõenäoliselt mõtlen mõne asja üle hiljem, mida oleksin pidanud mainima.
Tõenäoliselt võite mõelda mõnele asjale, mida mul ka pole. Nii et ma loodan, et te ei hääleta ainult küsitlustes, vaid jätate ka kommentaari ja annate mulle ja teistele lugejatele teada, mida teil öelda on.
Mis teeb kitarrist hea kõla?
