Nii ilus laul ja üks, et 1965. aastal oli iga tüdruk lootnud, et DJ mängib, et ta saaks oma lemmikmuusika saatel aeglaselt tantsida. See oli ülim moodustamise ja väljamõtlemise laul.
Selle armastuslaulu ebatõenäoline päritolu
Laul kirjutati algselt 1955. aasta filmi "Unchained" partituuri hulka, mis põhines Kenyon Judson Scudderi 1952. aastal ilmunud raamatul. Nii raamat kui ka film jälgivad lugu mehest, kes teenib keskmise aja jooksul turvavangla. Ta on sügavas konfliktis ja peab otsustama, kas käituda ise trellide taga ja kanda karistust välja või proovida põgeneda, et ta näeks oma naist, keda ta sügavalt armastab ja nii väga igatseb.
Laulu filmiversiooni esitas Todd Duncan, kellel oli filmis ka väike roll.
"Oh, mu arm, mu kallis
Olen teie puudutuse järele näljas
Pikk, üksildane aeg
Aeg läheb nii aeglaselt
Ja aeg võib nii palju ära teha
Kas sa oled ikka veel minu?"
Kes kirjutas "Unchained Melody"?
"Unchained Melody" kirjutasid helilooja Alex North ja lüürik Hy Zaret. North koostas filmi hinde ja seejärel paluti tal kirjutada teemalaul. Algselt ei olnud Zaret huvitatud Northi abistamisest laulu tekstis, kuid North hoidis teda järel ja Zaret oli lõpuks nõus.
Laulu välja anti kaks erinevat versiooni, mis langesid kokku filmi ilmumisega; orkestriversioon ja üks koos laulusõnadega, mille esitas Al Hibbler. Hibbleri versioon laulust jõudis R&B edetabelites number üks positsioonile 1955. aastal, nagu ka Roy Hamiltoni versioon. Teine juunikuine versioon jõudis Valli Billboardi kuumade 100 singlite loendis 29. kohale 1955. aasta mais. Laulu salvestas ka Harry Belafonte samal aastal.
Õigete vendade lühike elulugu
Kui nad üksteist esimest korda tegevuses haarasid, esinesid sinisilmsed hingelauljad Bill Medley ja Bobby Hatfield erinevates Californias asuvates bändides, lauldes klubides kogu osariigis. Medley oli koos grupiga nimega The Paramours ja kui selles rühmas avanes koht, kutsus Medley Hatfieldi kuulamisele. Ehkki The Paramours allkirjastati plaadifirmaga Moonglow, ei õnnestunud neil midagi enamat kui üksainus välja anda ja nad läksid varsti oma teed. See oli 1963 ja Medley ja Hatfield otsustasid minna üksi, kasutades nime The Paramours.
Juhtus nii, et duo broneeriti klubisse Irvine Californias El Toro merebaasi lähedal. Mõni klubis käinud Aafrika-Ameerika teenindaja oli oma hingestatud esinemisega üsna rahul ja kutsus laulude lõpus välja "see oli õige, vennad". Ja nii juhtus, et The Paramoursist tuntud duo sai peagi The Righteous Brothersiks. Olles endiselt kohustatud täitma Moonglowiga sõlmitud lepingu tingimusi, lindistasid nad selle nime jaoks uue nime abil kolm LP-d.
1964. aastal Daly Citys koos oma rühmituse The Ronettes saatel püüdis muusikaprodutsent Phil Spector filmi The Righteous Brothers etteaste. Spector pöördus kohe kuttide poole, et tema juurde tööle tulla ja sai teada, et neil on juba Moonglowiga leping. Umbusalduseta pidas ta läbirääkimisi Moonglow'ga lepingu sõlmimiseks, mis andis talle USA, Suurbritannia ja Kanada õigused lauludele, mille ta produtseeris koos The Righteous Brothersiga omaenda plaadifirma Philles Records jaoks (foto allpool).
Viis ühendamata fakti
- Kui laulukirjutaja Põhja esmalt helistas laulusõnade saamiseks lüüriku Zareti poole, vastas Zaret, et ta on oma maja maalimisega liiga hõivatud.
- Filmis laulu laulnud Todd Duncan oli esimene Aafrika-Ameerika ooperilaulja, kes ilmus New Yorgi linna ooperifirmas muidu täiesti valge ansambliga.
- Laulu kokku neli versiooni pääsesid 1955. aastal 40 parima hulka.
- Laul sai tuntuks kui "Unchained Melody", kuna see tuli filmist "Unchained". Sõna ühendamata ei esine sõnades üldse.
- Hatfield ja Medley uurisid, kes võiksid laulda soolot "Unchained Melody" saatel ja Hatfield võitis loosi.
Õigete vendade plaat "Unchained Melody"
Kui duo liitus Phillies'i plaadifirmaga, küsis Spector Medleylt, kas ta tootaks The Righteous Brothersi albumeid, et Spector saaks keskenduda singlite kloppimisele. Medley oli varem produtseerinud laule, mille duo oli registreerinud Moonglow jaoks, seega nõustus ta hõlpsasti selle arranžeeringuga.
Poistel oli hitt koos esmakordse ilmumisega Spectoriga, lauluga "Just Once in My Life", mille autorid olid Spector, Gerry Goffin ja Carole King. Nende jälgimiseks palus Spector paaril tema tallis oleval laulukirjutajal tulla välja duo järgmise hitiga ja tulemuseks oli "Hung on You".
Spector nõudis, et raadiote esitamiseks kunagi mõeldud laulud ilmuksid tema väljaannete B-külgedele. Soovides esitleda 45. aasta väljaande A-küljena filmi "Hung on You", valis ta poiste jaoks B-külje jaoks vanema loo. Ja nii juhtus, et kümmekond aastat varem valminud hittvorm "Unchained Melody" kattis Medley ja Hatfield.
Stuudiosse läksid nad laulu lindistama. Pärast radade mahapanemist küsis Hatfield, kas ta saaks muudatusi teha. Tundes, et ta võiks laulule veel midagi lisada, palus Hatfield Medleyl lasta tal lindistada osa algsest ülesvõttest. Produtsendina nõustus Medley.
See osa, mille Hatfield uuesti lindistas? Lihtne, hüppeliselt tõusev joon "Ma vajan teie armastust". Väidetavalt tegi see rida loo sellest, mis ta oli. Selle armsa laulu kuulamiseks ei pea te originaalsalvestust otsima. Saadaval on suurepärane kogumik-CD nimega 
"... see on rekord, mille eesmärk on vähendada kedagi, keda nad armastatuist eraldavad, " seenehunnikuks ".
- Tom Ryan, Ameerika hittraadio: populaarsete singlite ajalugu aastast 1955 kuni tänapäevani"Unchained Melody" jõuab taas edetabelitesse
Laul debüteeris The Billboard Hot 100 numbril 72 juuli 1965. aasta 17. juuli nädalal ja tõusis järjekindlalt edetabelis, saavutades 28. augusti nädalal tipptasemel numbri. See ei kadunud nimekirjast enne 16. oktoobri 1965. aasta nädalat.
Selle laulu populaarsus taandus taas 1990. aastal, kui seda kasutati Patrick Swayze ja Demi Moore'i filmis „Ghost“ armastuse teemana. Õigemeelsed vennad soovisid filmi taasalustatud huvi tõttu laulu uuesti välja anda. Litsentsiküsimuste tõttu olid The Righteous Brothers sunnitud lindi uue versiooni lindistama, seekord Curbi plaatidele. Nii algversioon kui ka uuesti lindistatud versioon ilmusid tegelikult korraga Billboard Hot 100 lehel, muutes The Rigteous Brothersi kõige esimeseks rühmaks, kellel on kaks versiooni samast laulu edetabelist 20 parema hulgas korraga.
