Nagu kõik suured leiutised, töötati klaver välja eesmärki silmas pidades - muuta elu mingil moel lihtsamaks. See tegi seda suurepäraselt, pakkudes pilli, mis meeldis inimestele kõigil tasanditel ja kõigil elualadel, andes paljudele neist aimu luua mõni maailma populaarseim muusika.
Klaver leiutati 17. sajandi lõpus, et lahendada klaviatuuriinstrumentidega seotud tõsiseid probleeme.
- Esiteks, kuigi klaviatuuritüüpi instrumente oli palju, olid nad kõik üksteisest pisut erinevad. Mõnel oli põhiline dünaamiline juhtimine, kuid kui hunnik instrumente mängis koos, oli klaviatuuride kuulmine keeruline.
- Teiseks polnud enamikul klaviatuuridel, välja arvatud orelitel, võimalust noote säilitada. See ei olnud oluline üleslöödud tükkide puhul, kuid mõnes aeglasemas, õrnemas liikumises oli see suur erinevus.
- Kolmandaks, tootjad olid sunnitud tootma klavessinereid kahe kihi klahvidega (või käsiraamatutega), millest üks pidi mängima vaikseid lõike ja teine valjemate osade jaoks.
Kuid siis kõik muutus.
Itaalia instrumenditootja nimega Bartolomeo Cristofori lahendas kõik kolm probleemi. Ta tuli välja revolutsioonilise ideega toota valju ja pehmeid noote, säilitada ja dünaamiline mitmekesisus, kõik samast instrumentist. Ja ta nimetas seda uut klahvpilli pianoforteks.
Klaverivasarad on selle sõnumi kodu
See, mida Cristofori tegi, oli positiivselt leidlik. Ta ei kavatsenud ratast leiutada, vaid lihtsalt uue kontseptsiooni rakendamiseks vanale kujundusele. Uue „klaveri“ kere ja raam olid eeskujuks varasemate instrumentide omadega, kuid klahvide töö heli tekitamiseks oli tegelik erinevus, kapteni löök.
Klavessiinid ja klavekordid töötavad vastavalt keelpillide või puutujatega keelpillide kitkumisel või löömisel. Klavikordide puhul toetuvad nahast puutujad nööridele kuni järgmise noodi löömiseni, muutes selle säilitamise praktiliselt võimatuks. Klavessiinid kasutavad kitkumisoperatsiooni, nii et mõningane püsimine on võimalik. Kuid need kitkuvad harilikult üksikuid keelpille, seega kipub tekkiv heli olema õhuke ja väike.
Cristofori idee oli keelpillide löömine haamritega, mis langesid keeltest tagasi, niipea kui nende töö oli tehtud. See oli geniaalne! Säilitamine oli võimalik ja keelpillide summutamisest (toetudes) saadud lisamaht oli tohutu. Mitte ainult, kuid tegevus oli nii sujuv, et sai mängida paljusid korduvaid noote kiiresti ja erineva tooniga.
Klaverile nime andmine
Nüüd oli palju lihtsam mängida samal klaviatuuril pehmet ja valju häält, nii et ta otsustas nimetada oma uut instrumenti “pehmeks ja valjuks” või pianoforte. (Klaver on itaaliakeelne sõna pehme ja forte itaaliakeelne sõna valjusti.) Sõna „klaver“ on lihtsalt lühend pikemast sõnast „pianoforte“.
Keegi ei tea täpselt, millal esimene klaver ehitati, ehkki arvatavasti oli see baroki ajastul umbes 1700. aasta paiku. Me teame, et Johann Sebastian Bach oli üks esimesi heliloojaid, kes seda uut pilli proovis, kuid spetsiaalselt selle jaoks muusika kirjutamine jääks tema poegadele.
Suur osa parimast klassikalisest repertuaarist sisaldab palju häid näiteid klaverimuusikast. Kuid see pole üllatav: Haydn, Mozart, Beethoven, Liszt, Chopin, Schubert, Mendelssohn, Brahms - selle nimel kirjutasid kõik suurepärased klassikalised ja romantilised heliloojad. Looduslikult oli see väga erinev instrument kui see, mida me täna teame, kuid see pakkus neile väljendusvõimaluse, mida nad mujale ei pääsenud.
Kaelkirjakud, mustad draakonid ja muud klaverid: tehnoloogiaajalugu Cristoforist tänapäevase kontsertide suveni, teine väljaanneSee Ameerika Muusikute Seltsi Otto Kinkeldey auhinna võitja kirjeldab seda pillavalt illustreeritud raamatut klaverite muutumisest varasematest päevadest tänapäevaste instrumentide juurde.
Osta koheKlaveril on rull
Pärast sadade aastate pikkust arengut ja arengut on klaver jätkuvalt suur jõud muusikamaailmas. Inimesed tahavad ikkagi õppida seda mängima, jälgima, kuidas teised seda mängivad, ja leidma uusi võimalusi selle kasutamiseks muusika tegemiseks. Ja peaaegu piiramatute võimaluste abil, mida klaver pakub, jätkub see trend tõenäoliselt väga pikka aega.
Klaviatuur, löökpill ja keelpill on alandlik pianoforte kodus rohkem kombinatsioonides kui praktiliselt ükski teine muusikariist, sealhulgas soolotöö, saatel esinedes või esinedes täieliku orkestriga. Selle eksimatu toon ja iseloom on aidanud kinnistada oma koha kõigi südames ja mõtetes. Kõigist viimase paarisaja aasta leiutistest on klaver tõestanud oma väärtust ja säilitanud oma staatuse jõu ja väärikusega pillide kuningana. Kaua see võib jätkuda.
