Bass või kitarr?
Kui proovite otsustada kitarri ja bassi vahel, siis on teil palju mõtlemist ees. Võib-olla valite instrument esmakordselt ja teil on raske valida, mida õppida. Võib-olla ei tea te kummastki instrumentist palju ja teie mõte võib olla täis kümneid küsimusi.
Võite kindel olla: isegi kui see võib tunduda elu otsus, kui teete sammu tagasi ja mõtlete asjad läbi, saate praegu oma olukorra jaoks parima valiku teha ja muretseda kõige muu pärast hiljem.
Või äkki mängid sa juba kitarri ja su semud lubavad sul bassi vastu minna ja nende bändiga liituda. See on tee, mida paljud muusikud käivad, kui nad otsustasid esmakordselt basskitarri üles korjata, selle autori kaasa arvatud.
Mängisin viit kitarri viisteist aastat, enne kui kunagi bassistina ansamblisse asusin ja see oli tõesti raske otsus. Sel juhul on väga oluline enne projektile pühendumist ja varustusele raha kulutamist aru saada, millega end kurssi viid, ainult et kahetseda.
Selles artiklis uurime elektrikitarri ja elektrilist basskitarri. Igaühega saate teenida fakte ja teavet, mis aitab teil valida kahe suurepärase instrumendi vahel.
Mis vahe on kitarril ja bassil?
Kui olete muusika absoluutne uustulnuk, ei pruugi te isegi mõista kitarri ja bassi põhilisi erinevusi. Need kaks instrumenti on sarnasemad, kui arvatavasti taipad.
Bass vs kitarri häälestamine
Elektrikitarr on kuuenurkne instrument ja standardhäälestamine on EADGBE. See tähendab, et madalaim string on häälestatud noodile E, nooti kõrval A, järgmisele D ja nii edasi. Kuid nootide tundmine pole praegu eriti oluline, sama palju kui mõista, kuidas kitarr ja bass omavahel seotud on.
Tavalisel basskitarril on ainult neli keelpilli ja see on pisut suurem instrument. Basskitarri häälestamine on sama, mis tavalise kitarri madalaima nelja keelpilliga, välja arvatud üks terve oktaav allapoole. Seetõttu on basskitarri keel häälestatud EADG-ga, täpselt nagu tavalise kitarri neli madalaimat keelpilli.
Kitarri ja bassi sarnasused
Paljuski on bass täpselt sama, mis kitarril, välja arvatud kahe väiksema keelpilliga ja madalama häälestusega. Samad skaalad, akordid ja muusikateooria, mida võite õppida, kannavad üle ka teise. Need kaks instrumenti on otseselt seotud.
See on oluline teadvustada, sest paljud mängijad arvavad, et peavad esimest alustades ühte või teist õppima. Mõistes, et nende kahe vahel on otsene seos, võib teie valik tunduda natuke vähem stressirohke. See, mida sa kitarri pealt õpid, kehtib ka bassi ja vastupidi. Lülituse saate teha igal ajal.
Pidage meeles, et mõlemal instrumendil on igasuguseid erinevaid häälestusi ja iga instrumendi igasuguseid variatsioone. Seal on 7- ja 8-keelised kitarrid ning 5- ja 6-keelised bassid. Ära lase ühelgi sellest muretseda. Kui olete aru saanud ühe instrumendi põhitõdedest, on ülejäänuid lihtne välja mõelda.
Bassi ja kitarri roll
Ehkki mõlemad instrumendid on teoreetiliselt sarnased, on sonikaalselt suuri erinevusi. Ka nende rollid kaasaegses muusikas on tavaliselt väga erinevad.
Bass
Üks asi, mida paljud noored muusikud imestavad, on see, miks rokkbänd vajab kunagi bassisti. Ma tean, et tegin alati - kuni minust sai üks. Nad on lihtsalt tagaplaanil ja paljud ansamblid on nende albumitel nii trummi- ja kitarrirohked, et te ei kuule isegi bassi.
See kehtib eriti nüüd, kui nii paljud kitarristid on taandumas sagedusteni, mille kunagi hõivasid ainult bassimees.
Ehkki keskmised bassimängijad võivad olla rahul seljatoe võtmisega, teab hea bassimees, et tema ülesanne on bändi vedada. Need pakuvad selgroogu, mis hoiab kinni teisi instrumente. Žanrites nagu jazz ja blues tähendab see soone sisse elamist ja trummariga töötamist. Metallis ja kõvas rokis tähendab see kitarririffi liha tarnimist - seda heli osa, mis viib publiku läbi tagaseina.
Head bassimehed on tõepoolest väga väärtuslikud, nii et kui bass on see tee, mille otsustasite, siis kandke oma valikut uhkelt!
Kitarr
Kitarril on palju mitmekesisem roll kui bassil. Kui trumme ja basse peetakse üldiselt bändi rütmiliseks osaks, on kitarrimängijal rohkem vabadust minna lahti soolote ja kaunistustega.
Muidugi, enamikus žanrites peab kitarrist andma ka teatud koguse rütmitoetust, kuid kogu bänd läheb väiksema tõenäosusega lahmima, kui kitarrimängijal jääb hätta.
Ärge ajage segamini selliseid mõisteid nagu pliikitarr või rütmikitarr. Muidugi mängivad need kutid mõlemad sama instrumenti, kuid plii- ja rütmikitarristid mängivad bändis erinevaid rolle. Juhtivad kitarristid mängivad suurema tõenäosusega soolosid ja muid keerukaid palasid, kus rütmikitarrist mängib enamasti akorde. Paljudes rokkbändides jagavad neid kohustusi kaks kitarrimängijat või üks mängija võtab mõlemad rollid.
Kitarriste peetakse üldiselt muusikalisemaks kui bassiste ning rokkmuusikas kipuvad nad pälvima suurt tähelepanu. Lõppude lõpuks on just nende riffid ja soolod meeldejäävamad moodsa muusika paljudes vormides.
Kokkuvõtteks: põhjus on see, et seal on videomäng nimega Guitar Hero, mitte aga Bass Hero . Kitarristina on teie ülesanne kirjutada suurepäraseid riffe, mängida suurepäraseid soolosid ja teada, kuidas vajadusel rütmi mängida. Bassistina peate olema oma bändi edasiviiv jõud ja tõenäoliselt olete laulmata kangelane.
Pidage meeles, et see kõik on väga üldine. Paljud muusikud lükkavad mõlemad muusikariistad väljapoole oma traditsioonilisi rolle ja jätkavad nende kasutamist. Proovige öelda Geddy Lee'le Rushist või Steve Harrisele Iron Maidenist, et nad ei saa riffe kirjutada nagu kitarrimängija, või öelge Les Claypoolile Primusest, et bassistid ei saa olla nii muusikaliselt ekspressiivsed kui kitarristid.
Les Claypool ja Primus
Kumb on lihtsam, kitarr või bass?
Võite arvata, et kuna bassil on ainult neli keelpilli, on seda lihtsam instrument omandada, kuid see ei pea tingimata paika. Sõltuvalt sellest, millist muusikažanrit olete huvitatud, ja kui kõvasti soovite ennast suruda, võib nii kitarr kui ka bass olla üsna lihtne või äärmiselt raske.
Kurt Cobain tõestas, et roki õnnestumiseks ei pea sa olema hea kitarrimängija. Sellest vaatenurgast on päris lihtne õppida mõned akordid ja hakata kitarril laule kirjutama.
Teisest küljest tegid Yngwie Malmsteeni, Eddie Van Haleni ja Jimi Hendrixi moodi poisid oma jälje, olles suurepärased muusikud ja surudes kitarri uutesse kõrgustesse. Selle nurga alt vaadates võiksite oma ülejäänud elu veeta harjutades ja ikkagi mitte kunagi täita oma ootusi.
Sama on bassiga. Muidugi, võite liituda bändiga bassimehena ja mõnes žanris nii kaua, kui esitate õigeid põhilisi noote ja teete kõik, mida peate tegema. Kui soovite mängida progressiivset rokki või džässi, on teil bassistina ees pikk tee ja veel palju õppida.
Füüsiliselt võib mõnel uustulnukal olla kitarr lihtsam. Bass on suurem instrument, paksemate keelpillidega ning mõned uued mängijad pingutavad nootide õigesti viimistlemiseks. Kuid kui teie süda on bassi seadnud, ärge laske sellel end peatada.
Kohtuotsus? Kui soovite lihtsalt bändiga liituda ja võimalikult kiiresti mängima asuda, on bassimees ilmselt lihtsam. Kuid kui olete instrumendi valdamise vastu tõeliselt huvitatud, pole kumbki lihtne valik. Mõlemad on äärmiselt keerulised, kui soovite olla üks parimatest.
Miski, mida Yngwie teeb, pole lihtne
Las teie isiksus otsustab
Lõppkokkuvõttes võiksite oma otsuse teha pärast seda, kui olete oma isiksusega tugevalt uurinud. See võib olla parim viis otsustada, kas olete kitarrimängija või bassimehena õnnelikum. Mõelge järgmisele:
Kas teile meeldib tähelepanu keskpunkt? Kas olete A-tüüpi isiksus? Kas soovite olla oma bändi peamine loominguline jõud ja kirjutada suurem osa muusikast? Kas olete nõus muusikateooria õppimiseks vajaliku aja kokku panema? Kas isiklik loovus ja väljendusoskus on peamine põhjus, miks olete muusikast huvitatud?
Või . .
Kas peate ennast ebatraditsiooniliseks, isegi teiste ebatraditsiooniliste inimeste seas? Kas meeskonda kuulumine tähendab teie jaoks palju? Kas muusika rütm liigutab sind rohkem kui meloodia? Kas nauding millegi nimel pingutamisest tähendab teile rohkem kui tunnustust? Kas eelistate pigem madalale magada kui keskenduda?
Kui sa ütlesid “Jah!” sagedamini lõikes 1 võite olla kitarrimängijana õnnelikum. Kui 2. lõigul on rohkem jaa, siis võiksite bassil paremini hakkama saada.
Veelkord, see kõik on üldiselt kõnekas. Seal on palju bassimängijaid, kellele nende ansamblid on tähelepanu keskpunktis, ja palju kitarrimängijaid, kes töötavad varjamatult.
Kitarr vs bassi suurus
Siiani on selles artiklis käsitletud inspireerivaid küsimusi. Ma arvan, et uute muusikute jaoks on oluline asuda neid inspireerivale teele, isegi kui see tee viib nad lõpuks kuskile, mida nad pole kunagi oodanud. Alguses vali see, kumb instrument sind kõige rohkem erutab!
Kahjuks jätab see nõuanne mõned uued muusikud siiski kännu. Mis saab, kui nii kitarr kui ka bass panevad teid võrdselt vallandama? Või mida soovite lihtsalt valida instrument, mis annab teile parimad võimalused edu saavutamiseks, kui mõistate, et saate hiljem teise õppida?
Sellistel juhtudel võiksite kaaluda mõnda kitarri ja bassi praktilist külge. Basskitarr on suurem instrument, paksemate keelpillidega. See võib uutele mängijatele, eriti väiksematele inimestele, pisut hirmuäratavaks muuta.
Kitarri ja bassi skaala pikkus
Kitarri ja bassi suuruse erinevust illustreerib mõõt, mida nimetatakse skaala pikkuseks . Nii lihtne kui võimalik, on skaala pikkus vahemaa vasakul asuva fretboardi otsast (kui olete paremakäeline kitarrist) kuni selleni, kus keelpillid sillaga kokku puutuvad.
Täpsemalt öeldes, skaala pikkus arvutatakse, mõõtes vahemaa mutri ja kaheteistkümnenda viha keskosa vahel ning korrutades seejärel kahega. Kuid te ei pea seda kohe teadma.
Siin on see, mida peate teadma: enamiku kuue stringiga elektrikitarride skaala pikkus on vahemikus 24, 75 kuni 25, 5 tolli, kus enamiku nelja stringi elektriliste basside skaala pikkus on 34-tolline. See ei tähenda, et basskitarridel oleks tingimata rohkem vabamaadlust. See tähendab lihtsalt, et instrument on suurem.
Samuti on olemas "lühikese skaalaga" bassid skaala pikkusega 30 tolli. Need on väiksemad kui täissuuruses basskitarrid, kuid siiski pisut turskemad kui elektrikitarrid.
Kui teil on selle nähtavusega probleeme, hüpake autosse ja minge kohaliku kitarripoe juurde. Veetke aega mõlema instrumendiga. Hoidke süles elektrikitarri ja proovige siis bassi. Kumb tundub mugavam? Võib juhtuda, et bass on haldamiseks liiga suur. Või võib see teie kätes täiuslik olla.
Andke kitarripoe inimesele teada, et proovite valida kitarri ja bassi vahel. Need inimesed on harjunud aitama algajaid oma esimese instrumendi valimisel, nii et teil pole põhjust tunnete võimalike probleemide pärast piinlikkust.
Alustamine
Loodan, et olete oma otsuse tegemisele pisut lähemal. Kui olete oma valiku juba teinud, pole mõtet asja edasi lükata. Siin juhtub üks kahest asjast:
- Te hakkate pilli õppima ja ei kahetse seda kunagi. Võib-olla on see kitarr või võib-olla bass ja võib-olla vahetate mõne aasta pärast. See pole oluline. Ükskõik, mille valite, alustage muusikast. Kuna valik nr 2 pole see, mida soovite teha.
- Paned pilli õppima. Sa lükkad edasi. Sel aastal seda ei juhtu. Lükkate selle järgmisel aastal uuesti maha. Ühtäkki saate ühel päeval aru, et teie elust on möödunud aastaid ja võite end soovida, et oleksite juba ammu muusikasse sattunud.
Kui see kõlab karmilt, on see mõeldud. Teen kõik endast oleneva, et julgustada inimesi muusikaga tegelema, sest minu jaoks oli see üks parimaid valikuid, mida ma kunagi teinud olen. Mind ei huvita, kas sa õpid kitarri või bassi või trumme või fagotti. Kui teil on soov muusikasse astuda, siis tehke seda!
Uue kitarristi või bassimehena on teie tee suhteliselt kerge (erinevalt fagoti õppimisest). Seal on suurepärased algajate kitarrid ja bassikitarrid algajatele ning võite saada vinge stardisamperi umbes 100 dollari eest. Samuti on olemas stardipakid, mis on kaasas kõige vajalikuga.
Kas peaksite võtma kitarritunde?
Soovitan vähemalt kaaluda. Pärast oma instrumendi valimist peate valima tee. Kitarritunnid ei ole kõigile, aga kui leiate hea õpetaja ja õpite selles keskkonnas hästi, liigute instrumendil palju kiiremini.
Saadaval on ka palju veebipõhiseid õpperessursse ja teie arvuti jaoks on saadaval isegi tarkvara. Kui soovite õppida bassi või kitarri, on teil palju abi.
Kui olete juba alustanud, pole tähtis loobuda! Isegi kui teil on iga nädal ainult natuke aega instrumendiga veeta, hoidke seda ülal. Lõpetamine on veel üks kahetsus, mida soovite vältida!
Kitarri ja bassi korduma kippuvad küsimused
Kas teil on veel küsimusi? Siin on veel vastuseid:
Mis vahe on basskitarril ja pitaril?
Basskitarr on instrument, samas kui pillkitarril on oma roll bändil, mitte instrumendil. Üldiselt võime kitarristid jagada kolme rühma: juhtivad kitarristid, rütmikitarristid ja need, kes teevad mõlemad. Nii rütm kui ka kitarrimängijad kasutavad tavalisi kitarre.
Kas bassi ja kitarri akordid on samad?
Kõige kitsamas mõttes nad on. Kõik akordid, mida mängite kitarri madalaimal neljal keelpillil, saate mängida nelja keelpilliga bassil. Kuna bassil on nii sügav heli, võivad akordid sageli kõlada mudastena ja mitteartikulaarselt. Sel põhjusel väsitavad bassistid samu akorde veidi erinevalt kui kitarristid.
Kas basskitarr on löökpill?
Ei, bass on keelpillide peres instrument, sama mis kitarril. Löökriistad on trummid, ksülofonid, timpanid jms. Mõni inimene võib ekslikult arvata, et bass on löökpillide peres, kuna see on nii tihedalt seotud laulu rütmiga.
Kas basskitarri saab mängida ilma võimendita?
Harjutada saab nii bassi kui kitarri ilma võimendita. Tegelikult on see hea viis edasi liikuda lihtsate harjutuste ja osavusharjutuste kallal. Selleks pole vaja amprit. Bändis mängimiseks pole teil vaja võib-olla isegi amprit. Bass on instrument, mis juhitakse mõnikord otse majasüsteemi. Soovitan vähemalt kasutada otsest kasti või pedaali, et teil oleks oma heli üle natukene kontrolli.
Miks on basskitarr oluline?
Basskitarr on bändi rütmiosa põhiosa. Bass teeb tihedat koostööd trummariga, et aidata moodustada muusika selgroog. Lisaks lisab see heli sügavust ja madalat taset. Ilma bassita kõlaks muusika õhuke ja elutu. Kahjuks on basskitarr alahinnatud inimeste poolt, kes ei mõista selle olulisust täielikult.
Kitarrist või bassimees: mida hoiab teie tulevik?
Siin on mõned viimased kaalutlused:
Esiteks võib täna valitud instrument olla see, mida lõpuks kasutate, et oma märk teha. Selles muusikas on palju muusikuid, kes mängib kitarri ja bassi, ning on tore olla mõlema instrumendiga kursis. Nii on bändi leidmisel teile rohkem võimalusi. See aitab ka teil koos muusikat koostades mõista, kust teine tüüp tuleb.
Mõte on selles, et hea on olla mitmekülgne. Tehke praegu parim valik kitarri ja bassi vahel, kuid ärge tunnete, et hiljem ei saaks meelt muuta. Ja ärge kartke õppida mõlemaid.
Teadke ka seda, et pole tähtis, mille kõigepealt õpite. Kuna häälestamine on nii sarnane, võib suure osa õpitavast kanda ühelt instrumendilt teisele üle. Tegelikult õpetab enamik kitarriõpetajaid ka bassi.
Õnne teie teekonnal saada ükskõik milliseks muusikuks, kelleks olete mõeldud. Valesid valikuid pole, kui pühendute end täiendama ja õppima, olgu siis kitarril, bassil või mõlemal.
