Muusikalised intervallid
Muusikaline intervall on kahe noodi helitugevuse erinevuse mõõtmine. Sõna teine kasutamine viitab kahele koos mängitud noodile, nagu ka kahe noodi akordides, kuid selles artiklis keskendume kahe noodi esimesele tähendusele, helikõrguse erinevusele (või suhtele).
Muusikaliste intervallide tundmist peetakse vajalikuks neile, kes tahavad akordidest ja skaaladest põhjalikumalt aru saada. Tegelikult on põhiteadmised muusikaintervallide kohta kasulikud kõigile muusikutele, kes mängivad pillimängu.
Muusikalised intervallid on olulised, kuna just nootide helikõrguse erinevus teeb meloodiad ja akordid äratuntavaks muusikana (see ja ajastus). See ei ole mitte niivõrd ükskõik milliste lugude enda tegelik noot, vaid nende kõigi helikõrgust saab muuta (võrdselt tõsta või langetada), lihtsalt alustades häält teiselt noodilt. Noodid tekitavad loomulikult tegelikke helisid, kuid muusikat teevad järjestikused muusikalised intervallid (pigi intervallid ja ajastus).
Näiteks võime laulda mis tahes laulu ja alustada seda mis tahes noodil, mille valime. Ükskõik kus alustame, on see alati sama häälestamine - ainult kõrgemad või madalamad versioonid. Kõik noodid on erinevad sõltuvalt sellest, millest alustame, kuid mis kõige tähtsam, intervallid ei muutu, hoolimata sellest, millise nootiga me valime. See kehtib iga meloodia, skaala ja akordi kohta. Intervallid on tõesti muusika alustalad.
Vaadake allolevat pilti, millel on näidatud sama hääle kaks versiooni. Isegi kui te ei loe muusikat, näete hõlpsalt, et meloodia kuju on mõlemal juhul sama. Kõik noodid on erinevad, kuid kõla kõlab mõlemas versioonis täpselt samamoodi, välja arvatud see, et üks on madalama sammuga kui teine. Häälestamine on mõlemas versioonis sama, kuna eri versioonide nootide erinevad muusikalised intervallid on mõlemal juhul täpselt samad (erinevad helid, kuid samad intervallid).
Terved toonid ja pooltoonid
Kahe noodi vahelise helikõrguse erinevuse mõõtmiseks on kaks levinumat viisi. Üks viis on kasutada väikseid ühikuid, mida nimetatakse terveteks toonideks ja pooltoonideks (USA-s tuntud ka kui tervete ja poolikute sammudena).
Pooltoon on väikseim helikõrguse erinevus, mida me kasutame oma tavapärases lääne suur-moll muusikasüsteemis. See on erinevus allpool toodud muusikalise tähestiku kahe külgneva noodi vahel. (Pooltoonidest väiksemate intervallidega, mida nimetatakse mikrotoonideks, kuid need ei kuulu meie lääne muusikasüsteemi).
Praktiliselt on see erinev klahviklahvi ja selle lähima naabri (must või valge) üles- või allapoole kuuluva pigi erinevus või kahe kitarriringi all asuvate kahe külgneva vabadiku vaheline kaugus. Lauljate jaoks on see vahemaa Ti-st kuni sol solge-i tegemiseni või teise võimalusena pahaendelise Jaws- filmi sissejuhatavad märkmed.
Kaks pooltooni (pool sammu) annavad terve tooni (terve samm) ja on 12 pooltooni, enne kui meil nootide nimed otsa saavad (sealhulgas teravad / korterid) ja jõuame tagasi sama noodi nime juurde, kaksteist pooltooni kõrgemale.
Kromaatilised ja diatoonilised semitoonid
Nootide A ja A (või Bb) vaheline intervall on pooltoon. Kui mõlemad intervalli noodid on nimetatud samast tähest (näiteks A ja A #), nimetatakse seda kromaatiliseks pooltooniks. Kui sama pooltooni nimetatakse kahe erineva tähega (näiteks A ja Bb) nootide põhjal, nimetatakse seda diatooniliseks pooltooniks. See on üsna akadeemiline punkt. Kaasaegses võrdses temperamendis häälestamissüsteemis kõlavad diatoonilised pooltoonid täpselt samamoodi kui kromaatilised pooltoonid, nagu ka noot, A # kõlab nüüd täpselt samamoodi kui Bb. (Need polnud alati ühesugused). Enamasti nimetatakse seda lihtsalt pooltooniks või pooleks sammuks.
Nummerdatud intervallid
Teine intervallide märgistamise meetod annab intervallile numbri sõltuvalt sellest, kui palju tähtede nimesid kahe märkme vahel loendamisel osaletakse.
Näiteks kui tahame teada vahemikku märkme A ja lähima C vahel selle kohal, alustame madalaimast ja loendame kaasatud tähtede arvu. A – C hõlmab kolme tähte (A, B & C), nii et seda nimetatakse KOLMEKS. Intervall D ja lähima G vahel hõlmab nelja tähte (D, E, F ja G), nii et intervall D-st G-ni on NELJAS. C järgmise C juurde hõlmab 8 tähte (CDEFGAB ja C). See (ja mis tahes muu “kaheksa tähevahemik”) saab oktaavi erinime ( ladina keeles 'okto' = 8 ). Järgmine C ülal, mis annaks kahe oktaavi pikkuse intervalli. Sama C-le võib meil olla ka intervalli nimi C (näiteks kaks lauljat, kes laulavad sama nooti). Seda nimetatakse unisoniks.
Lihtsad ja liitintervallid
Samuti võime minna kaugemale kui oktaav. Näiteks A & B vaheline intervall on sekund (intervall hõlmab kahte tähte A & B). Intervall A-st järgmise B-ni, mis hõlmab 9 tähte (ABCDEFGA ja B). Seega võime seda suurt intervalli nimetada üheksandaks. Oktaavist suuremaid (laiemaid) intervalle nimetatakse ÜHISEKS INTERVALIDEKS ja neid, mis on väiksemad kui oktaav, nimetatakse LIHTSADEKS intervallideks. Me võime seda suurt intervalli nimetada A-st kõrgemaks B-ks, üheksandaks või liitsekundiks. Tavaliselt ei arvestata intervallidega, mis on suuremad kui kolmeteistkümnes (mis on ka liit kuuendik). Selle asemel mõtleme neile lihtsalt kui 3-astmeid, 4-ndaid jne. Liitväljad meloodiates tegelikult puuduvad, kuna meloodiad ei hüppa tavaliselt kunagi oktaavist suuremaks. Harmooniliselt on liitintervallid oma lihtsa intervalliga vastanditega tavaliselt nii sarnased, et me võime tavaliselt erinevust ignoreerida ja ülejäänud artikli puhul võite eeldada, et teave kehtib ka liitintervallide kohta.
Intervalli kvaliteet
Kuid numbrite kasutamisest ei piisa. Vaatleme intervalli A kuni C # (arvestame alati madalama noodi kõrgemaga). Kaasatud on kolm tähte, A, B ja C, seega on see kolmas, kuid kuna ülemine noot on C asemel C #, on see pisut suurem kui kolmas, millega me eespool kokku puutusime (A kuni C). Tegelikult on see täpselt üks pooltooni suurem. Nende kahe kolmandiku erineva suuruse eristamiseks nimetatakse suuremat (AC #) suuremaks 3. intervalliks ja väiksemat (AC) väiksemaks 3. intervalliks. Suur- ja alaealine on kaks terminit, mis kirjeldavad nn intervallide kvaliteeti. Nii on intervallidel nii kvaliteet kui ka arv, mida me kasutame, kui peame olema täpsemad.
Intervallide kvaliteedi täpsustamiseks kasutatakse viit mõistet:
- Suur, alaealine, täiuslik, täiendatud ja vähendatud.
Ainsad intervalli tüübid, mis võivad olla suured või väikesed, on järgmised:
SEKUNDID, KOLMANDAD, KUUES JA SEITSMES.
Ainsad intervalli tüübid, mis võivad olla täiuslikud, on järgmised:
UNISONID, NELJAD, VIIES JA OKTAVAD.
Kõiki suuremaid või täiuslikumaid intervalle saab AUGUSTIDA, suurendades või vähendades neid ühe kromaatilise semitooni võrra. Sarnaselt saab kõiki väiksemaid või täiuslikumaid intervalle TÜHJENDdada, vähendades need ühe kromaatilise semitooni võrra.
Suuremad ja väiksemad intervallid
Varem nägime, kuidas need kaks terminit viitasid kolmandiku kahele erineva suurusega versioonile. siin on mõned näidised:
- A - Bb on väike sekund.
A - B on suur sekund. - A - C on 3. alaealine.
A - C # on 3. suurem osa. - A - F on alaealine 6. koht.
A - F # on suurem kuues koht. - A - G on alaealine 7. koht.
A - G # on suurem seitsmes koht.
Täiuslikud intervallid
Nn täiuslikud intervallid on intervalli eriklass. Täiuslike intervallidega eraldatud nootidel on üksteisega väga tugev akustiline seos.
siin on mõned näidised:
A - A (sama märkus) on täiuslik üksmeel.
A - D on täiuslik 4. koht.
A - E on täiuslik 5. koht.
A - A (järgmine A kõrgem) on täiuslik oktaav.
Pange tähele, et tavaliselt jätame täiusliku sõna täpsetest oktaavidest ja unisonitest rääkides või kirjutades. Kui pole teisiti märgitud, eeldatakse “täiuslikku” osa.
Laiendatud ja vähendatud intervallid
Nagu mainitud, kui võtta mõni suurem või täiuslikum intervall ja laiendada seda pooltooniga (kuid hoida samu tähti), siis intervalli suurendatakse. Saame seda teha, suurendades ülemist nooti või langetades alumist nooti. Nagu me eespool nägime, on intervall A kuni C # suurem kui kolmas. Alumise noodi langetamisel saame Ab väärtuseks C #. Selle intervalliga on ikka veel kolm tähte (AB & C), kuid see on ühe pooltooni võrra suurem kui 3. peamine - sellest ka nimi, laiendatud 3. täht .
Samamoodi saame vähendada pooletoonilise intervalli suurust, lastes ülemist nooti või tõstes alumist. Jällegi, kasutades intervalli, mida nägime varem, on A kuni C väiksem kui kolmas. Kui tõstame alumist nooti, saame A # väärtuseks C. Kaetud tähed on endiselt kolm (A, B ja C), kuid intervall on nüüd üks pooltoon väiksem kui alaealine kolmas, sellest nimest kahanes 3..
Siin on mõned näited võrreldes teiste intervallidega:
A – D on täiuslik 4., seega A – D # on täiendatud 4. ja A – Db on vähendatud 4..
A – G on alaealine seitsmes, seega A – Gb on vähenenud seitsmes.
Bb kuni D on 3. suurem osa, seega Bb kuni D # on laiendatud 3. koht.
Intervallide arvutamine
Mistahes intervalli arvu on lihtne teada saada, kui loete ülaltoodud viisil, kui palju tähti see hõlmab. Kvaliteedi leidmine, näiteks suur või alaealine või mis iganes, pole nii lihtne. Selleks on kaks levinumat viisi. Esimene on lihtsalt meelde jätta intervallide vaheliste pooltoonide arv, seejärel saate loendada müsteeriumide intervalli katvate pooltoonide arvu. Valige kindlasti õige intervallinumber. See on üsna vaevarikas viis, kuid suurema skaalaga tuttavate jaoks on parem viis võrrelda oma müsteeriumide intervalli suurema skaalaga, mis vastab alumisele noodile. Näiteks kui soovite teada intervalli A kuni F, siis tehke järgmist.
- Leidke intervalli number, lugedes intervalliga kaetud tähti. Sel juhul hõlmab intervall kuut tähte (A, B, C, D, E ja F), nii et see on mingisugune kuuendik.
- Järgmisena, kuna intervalli alumine märkus on A, lugege A-skaala üles, kuni jõuate kuuenda noodini. Sel juhul on noot F # ja me teame (tabelist, kus on näidatud suurusskaala intervallid), et 6. skaala noot (F #) on suurem kuues peamise noodi (A) kohal. Meie märkus on aga F, mis teeb meie intervalli ühe pooltooniga väiksemaks kui suurem kuues, nii et see peab olema alaealine 6. koht.
Kui soovite teada, kuidas suurt ulatust luua, lugege minu artiklit põhikaalade kohta.
Suurkaalu intervallid
Enharmoonilised ekvivalendid
Mõned intervallid kõlavad identselt, kuid neid nimetatakse erinevalt, sõltuvalt sellest, kuidas üksikuid noote nimetatakse. Näiteks intervall A kuni D # (suurendatud 4.) kõlab samamoodi nagu A kuni Eb (vähendatud 5.), kuna D # ja Eb on sama sammu kaks nimetust. Need intervallid (nagu need märkused) on väidetavalt üksteise enharmoonilised ekvivalendid. Selle intervalli teine nimi on tritoon, kuna see võrdub kolme täistooniga.
Mõned näited
- Vähenenud seitsmes (A - Gb) on enharmoonselt ekvivalentne peamise kuuendaga (A - F #).
- Liitmoodul (A - A #) on harmooniliselt ekvivalentne teise alaealise (A - Bb) omaga.
- 3. suurem osa (A - C #) on harmooniliselt samaväärne vähenenud neljanda (A - Db) omaga.
Meloodilised ja harmoonilised intervallid
Kui kahte intervalli moodustavat nooti mängitakse üksteise järel, öeldakse, et intervall on meloodiline. Kui neid mängitakse samal ajal, siis öeldakse, et intervall on harmooniline. Pidage meeles, et intervalle arvestatakse alati madalama kõlaga noodist kõrgemani ja see kehtib meloodiliste intervallide korral isegi siis, kui esimese esitatava noodi samm on suurem kui teise. Näiteks Hey Jude'i laul algab noodiga C langedes A-le. See meloodiline intervall on väiksem kui kolmas, kuna loendame intervalli ülespoole - A-st C-ni.
Kaashäälik ja dissonants
Harmoonilistel intervallidel on eriline kvaliteet, mille põhjustab mõlema noodi koostoime. Harmooniliste intervallide kuuldes kuuleme kolme asja: alumist nooti, ülemist nooti ja kahe noodi kombinatsioonis tekkivat harmoonilist efekti.
Kui mõlema kahe samal ajal mängitud noodi efekt on sujuv ja segunev, loetakse intervall kaashäälikuks. Kui nad purki lähevad või vastuollu lähevad, siis öeldakse, et intervall on dissonants.
Ehkki need on osaliselt subjektiivsed mõjud, on üldiselt kokku lepitud, millised intervallid on kaashäälikud ja millised dissonantsivad järgmiselt.
Kõik täiuslikud intervallid on kaashäälikud. Tegelikult on nad väga kaashäälikud selles osas, et nad võivad kõlada õrnalt. Unisoonil puudub üldse harmooniline efekt ning oktaav on väga õõnes ja ebahuvitav. Täiuslik viies ja neljas on ka õõnespuhtusega, mida peeti keskajal hästi gregooriuse koraaliks. Nende intervallide heli seda tüüpi seadetes, eriti katedraali akustikaga, on atmosfääriline ja silmatorkav. Nende heli puhtus on põhjus, miks neid kasutatakse ka rokk kitarrimängus jõutõmmetena. Sellised efektid nagu tugev overdrive või moonutused võivad muuta tavalised akordid väga poriseks, ebastabiilseks ja karmiks, kuid täiusliku viienda ja neljanda lihtsus ja puhtus hoiavad akordid selged, tasakaalus ja võimsad.
Kõik suuremad ja alaealised 3. ja 6. punkt on kaashäälikud. Neil pole täiuslike kaashäälikute puhtust, kuid neil on serv ja nad on huvitavamad. Neid tüüpe nimetatakse ebatäiuslikeks kaashäälikuteks.
Suur- ja alaealised 2-ndad ja 7-ndad on dissonantsed, nagu ka kõik suurendatud ja vähendatud intervallid. Neil on enam-vähem jama heli, mis toob muusikasse pinget.
Pinge on muidugi muusikas väga oluline. See on kontrollitud kogunemine ja pingetest vabastamine, mis paneb muusika meeldima meie emotsioonidele. Dissonantsintervallist põhjustatud pinge võib vabaneda, järgides seda sobiva konsonandi intervalliga ( lahendades selle ). Ilma kaashäälikuta oleks muusika väga kaootiline ja jar. Ilma dissonantsita oleks muusika väga igav.
Dissonants kontekstis
Mõni intervall vajab nende dissonantse mõju kuulmiseks konteksti. Näiteks vähendatud seitsmes, näiteks A kuni Gb (mida nimetatakse dissonantsiks), on täpselt sama kui suurem 6., A kuni F # (mida klassifitseeritakse kaashäälikuna). Kui me kuuleme seda intervalli ilma mingisuguse kontekstita, st eraldatult, kuuleme seda kui kaashääliku suurt 6. intervalli. Me võime seda kuulda ainult dissonantsena vähenenud 7. intervalliga õiges kontekstis (näiteks vähendatud 7. akordi osana). Täiuslik neljas on ka erijuhtum. Isoleeritult ja teatud olukordades on see väga konsonantne intervall. Teistes kontekstides kõlab see dissonantsena.
Intervallide ümberpööramine
Kui vahetame märkmete järjestuse teatud intervalliga vastupidiseks, muutub see tagurpidi. Näiteks A kuni C on alaealine 3. koht. Selle ümberpööramine annab meile C kuni A, mis on suurem kuues.
Lihtne viis teada saada, mis saab igast lihtsast intervallist pärast selle ümberpööramist, on lahutada intervalli number 9-st ja muuta intervalli kvaliteeti järgmiselt:
- Suuremad intervallid muutuvad ümberpööramisel väiksemaks.
Väiksemad intervallid muutuvad ümberpööramisel suuremaks. - Pikendatud intervallid vähenevad ümberpööramisel.
Vähenenud intervallid muutuvad ümberpööramisel suuremaks. - Täiuslikud intervallid jäävad ümberpööramisel täiuslikuks.
Näited
Suurima seitsmenda osa inversioon on teisejärguline (9 - 7 = 2 ja suur muutub väiksemaks).
Täiendatud neljanda osa inversioon on vähenenud viies (9 - 4 = 5 ja liitmine väheneb).
Täiusliku viienda osa inversioon on täiuslik neljas (9 - 5 = 4 ja täiuslik jääb täiuslikuks).
Intervallide äratundmine kõrva järgi
Loodetavasti annab see artikkel teile ülevaate, kuidas muusikalisi intervalle moodustatakse, nimetatakse ja kasutatakse. Nendest veelgi sügavama mõistmise huvides peaksite harjutama nende laulmist, mis õpetab teile, kuidas kõlab iga meloodiline intervall. Mõned inimesed õpivad neid, seostades iga intervalliga tuntud laulu kaks esimest nooti. Näiteks teevad "Üle vikerkaare" kaks esimest nooti oktaavi intervalli. Kuues suurem intervall on intervall "Minu Bonnie asub ookeani kohal" kahe esimese noodi vahel. Võite kasutada mis tahes lugusid, mis teile meeldivad.
Järgnevas õppetükis testige oma suutlikkust põhiskaala intervallide järgi kõrva abil ära tunda selle lihtsa kümne küsimusega. Samuti on näpunäiteid nende äratundmise harjutamiseks.
Kõrva treenimine - suurema skaala intervallide tuvastamine kõrva järgi
