See on lihtne klassikalise kitarri kompositsioon, mille autoriks on 18. / 19. sajandi Itaalia kitarrivirtuoos Mauro Giuliani. See on hüüdnimega "Allegro" ja on pärit tema "Papilloni" lihtsate klassikaliste kitarripalade kogust (Opus 50), mille ta kirjutas keskastme eelse taseme õpilastele.
Nagu minu Klassikalise kitarri sarjas kombeks, on kitarri sakk ja tüki standardne märge videokapslis ridahaaval vaadatav ja kaasas heliribaga. Parimate tulemuste saamiseks vaadake seda täisekraanirežiimis (kõrge taasesituse kvaliteet). Otse all reprodutseeritud partituuri saab kõige paremini vaadata rida-realt pildigaleriis, mis avaneb, kui klõpsate tulemuse kuskil.
M. Giuliani: Opus 50 nr.6 "Allegro"
Õppemärkused ja teave õppijatele
Sellel lihtsal tükil on kaks kaheksat ribaosa. A & B mängiti järjekorras: ABA ja seejärel 6-ribaline kood, mis algab ribast 24. See on sirgjooneline tükk lugemise osas. Puuduvad korduvad märgid, millega tegeleda.
Aja allkiri
Aja allkiri on 6/8. Pidage meeles, et 6/8 tähendab, et riba või mõõdu kohta on kaks lööki ja et iga löök võrdub punktiirjoonega kvartali märkusega. Enamik ribasid sisaldab kuut kaheksandat nooti (mis võrduvad kahe punktiiriga kvartalimärkusega), seega tuleb rõhutada 1. ja 4. nooti - mis vastavad riba 1 ja 2 löögile.
Tempo
Pealkiri "Allegro" näitab üsna kiiret tempot - 120 BPM või kiiremat -, kuid mängige seda mis tahes tempos, mis teile kõige paremini sobib. Heliriba tempo on 98 BPM, mis on aeglasem kui allegro. Ärge unustage, et saate seda videos veelgi aeglustada, seades kiiruse reguleerimise poolele kiirusele. See rikub helikvaliteedi, kuid võib olla abiks osades, millele peate ajastuse õigeks seadmiseks keskenduma. Kiiruse reguleerimine on osa videokapsli paremas alanurgas olevast sätetest.
Meloodia märkmed
Meloodia nootide rõhutamiseks ja nende bassist hästi eraldamiseks peaksite nende mängimiseks kasutama puhkuse lööke. Puhketapp hõlmab nööri kitkumist ja sõrme toomist nööriga otse ülalpool. Nööri läbi surumiseks vajalik suurem jõud annab valjema tähega noodi. Puhkusetakti kasutamine pole kõigis olukordades otstarbekas. Arpeggios ei toimi see tavaliselt hästi, kui saaksite keelte vaigistada ja juba kõlanud noodid enne nende aega ära lõigata. Samuti pole see kiireks mängimiseks nii kasulik.
Bassimängud
Ehkki seda peetakse lihtsaks klassikalise kitarri tükiks, pole bassiosa (varred suunatud allapoole) nii lihtne, kui tundub. Pange tähele, kui paljudel bassi nootidel on ainult veerand noot, millele järgneb kaheksas noot. See tähendab, et pärast terve kvartali noodi kõlamist tuleb bassi noot pöidla abil summutada, samal ajal kui sõrmed mängivad kaheksanda noodi kohal olevaid meloodia noote. See ei muuda palju, kui te seda ei vaigista ja lasete sellel alles järgmise bassi noodina välja kõlada, kuna see on sama akordi osa, kuid helilooja on seda teinud selleks, et rõhutada teatud meloodia noote saatjata nootidena, täpselt nagu märkmed ülesvõturibal.
Armu märkmed
Tulpides 1, 3 ja 5 olevad väikesed noodid on armu noodid ( täpsus ), mida mängitakse võimalikult kiiresti ja võimalikult lühidalt (kuid tugevalt) järgmise noodi peal. Need rõhutavad ka nende meetmete esimest ja teist lööki, milles nad esinevad.
Võti | Akordid | Akordi toonid | Funktsioon |
---|---|---|---|
Alaealine | Alaealine | ACE | Toonik |
E-duur (E7) | EG # B (D) | Valitsev | |
C-duur | C-duur | CEG | Toonik |
G-duur (G7) | GBD (F) | Valitsev | |
D-moll | DFA | Eel domineeriv |
Võtmed ja akordid
Muusika koosneb kahest osast: meloodiast ja bassist ning need kaks osa nende vahel loovad harmoonia või akorde. Kirjutatud pala mängimiseks pole vaja teada, mis on akordid, kuid enamus kitarriste tunnevad end kindla tüki mängimisel, kui saavad aru, kuidas see on kokku pandud.
Võti
Muusika peamine võti on alaealine, mis on kõigi A-osade võti. B-sektsioon (ribalt 9 kuni ribani 16) on C-duur. C-duur on alaealise suhteline peamine võti ja see on väga tavaline võtmevahetuse valik, mida kasutatakse sellistes lihtsates tükkides. Mõlemal võtmel ei ole klaviatuuri allkirjastamisel teravust ega tasapinda, kuid väiksematel klahvidel on tavaliselt seitsmes noot (skaala kraad). Selle alaealise võtmes tõstetakse noot G täheks G ja teravuse A-osades näete palju G-tähelisi noote. See on mugav viis teada saada, kas muusikateos on alaealine või on selle suhteline peamine võti, kuna võtme allkiri pole sel juhul abiks.
Akordid
Akordid on täpselt sellised, mida võiks oodata A-moll ja C-duuri klahvides.
A-moll klahvide lõikudes on akordid A-moll ja E (aeg-ajalt laiendatud E7-ni). Moll on TONIC-akord, see on üles ehitatud esimese astme järgi ja see, mida kuuleme „koduakordina”. E või E7 on DOMINANT (7.) akord, see on üles ehitatud viiendale skaalale ja see viib meid tugevalt koju tooniku juurde.
C-duuri võtmesektsioonis on C-duur toonikuna ja G ja G7 domineerijana. Sellel on ka akord D-moll (nimega SUPERTONIC), kelle töö selles teoses on “domineeriv”. See tähendab, et see viib sujuvalt domineeriva akordi juurde.
Vaadake iga akordi akorditoonide diagrammi.
Christopher Parkeningi kitarrimeetod - 1. köide: kitarritehnika osta koheVeel lihtne klassikaline kitarr, autor Mauro Giuliani
Siin on veel üks samast kollektsioonist pärit Giuliani lihtne klassikalise kitarri teos (Opus 50, tuntud kui “papillooni” sari). Need on kõik ühes formaadis koos vahelehtede märkimise ja heliga.
Teema ja variatsioonid Opus 50 nr. 1
Erinevate heliloojate, sealhulgas Bachi, Beethoveni, Sori, Carulli ja Aguado, klassikaliste kitarripalade ja kitarride transkriptsioonide hõlpsamate ja mitte nii lihtsate, aga ka traditsiooniliste rahvameloodiate saamiseks lugege minu profiililehte.
Autorid
Selles jaoturis sisalduva muusika autor on Mauro Giuliani (1781 - 1829) ja see on avalikus omandis.
Partituur, heliriba ja kaanepilt on tehtud chasmaci järgi.