Kitarrimargid, mida kasutavad Rock and Roll Legends

Me rokime!

Kitarr on üks levinumaid muusikat, mida muusika tegemisel kasutatakse. Tavaliselt on sellega kaasas basskitarr ja löökpillid. Kitarr on aga nii mitmekülgne instrument, et saate luua ilusaid laule, ilma et oleks vaja muid instrumente. Ehkki kogu maailmas on umbes 200 kitarritootjat, on ajaproovil vaid mõned kaubamärgid. Allpool on nimekiri kitarribrändidest, mis on populaarsete artistide seas populaarsed.

Akustilised kitarrid, mida mängivad tuntud muusikud

Akustilised kitarrid on tavalised reggae-, rahva- ja kantrimuusikaartistide seas. Akustiline kitarr sai väga populaarseks 1940. aastate keskpaigas ja 1950. aastatel, kui muusikamaastikul domineeris rock 'n' rulli kuningas hr Elvis Presley.

• Gibsoni akustilised kitarrid on ühed populaarseimad kitarrid maailmas. Ehkki enne seda tuli välja palju akustiliste kitarride kaubamärke, on Gibson endiselt üks populaarsemate artistide enimkasutatavaid kitarre. Sellel on hea maine kvaliteetsete helide loomiseks.
• Martini akustilised kitarrid said populaarseks paljude suurepäraste artistide seas. Martin on Gibsonist vanem ettevõte ja saavutanud populaarsuse paljude suurepäraste kitarristide seas. Martini kitarride helikvaliteet on võrreldav Gibsoni kitarride helikvaliteediga. Märkimisväärsed kunstnikud, kes seda kaubamärki kasutavad, on Elvis Presley, Don McLean, Bob Dylan, Kurt Cobain ja Eddie Vedder.
• Gretsch on veel üks ettevõte, mis on sama vana kui Martin. Alles 1930ndate lõpus hakati kitarre tootma. Gretschi kitarrid kõlavad igati sama hästi kui Gibsons ja Martins, kuid Gretschitel on oma eristuv disain, kvaliteet ja identiteet. See on rohkem poolõõnes akustiline kitarr. Mõned silmapaistvad artistid, kes seda kitarri kasutasid, on Neil Young ja George Harrison.

Elektrikitarrid, mida mängivad tuntud muusikud

Elektrikitarri uuenduskuju tegi muusikat 1960. aastatel. Elektrikitarri kasutamine oli signatuurhelide loomisel hädavajalik. See oli ajastu, mil hakkasid tekkima heliefektid ja elektrifitseeritud rock 'n' roll. 1960ndatel domineerisid rock 'n' rollimuusika maastikus The Rolling Stones, Black Sabbath ja Led Zeppelin. Siin on kaubamärgid ja mudelid, mis lõid ajaloo ja said osa 1960. aastate rokkmuusika eduloost.

Gibson Les Paul & SG on Gibsoni kaks populaarseimat elektrikitarri mudelit. Gibson Les Pauli selgelt eristatav kahekordse mähisega pikap muudab selle konkurentidest erinevaks. Ükskõik, kas see on bluus, jazz või rock, võite tõesti loota Gibsoni kitarride kõlale. Kujundus on esteetiliselt meeldiv ja selle funktsionaalne disain tähendab, et seda saab kasutada paljudes erinevates muusikažanrites.

Fender Stratocaster & Telecaster saavutasid oma populaarsuse samal aastal kui Gibson Les Paul & SG mudelid. Stratocasteril on oma kindel heli. Seda saab hõlpsalt eristada Gibsoni elektrikitarrist. Stratocaster tekitab kahevärvilise heli. Kui teine ​​kord seda kuulete, teate, et mängitakse Fenderit. Erinevalt Gibson Les Paulist, mis kasutab topeltmähise või humbukeri pikapeid, kasutab Stratocaster ühekordse mähisega pikape.

Epiphone on väärt kaasamist (kuigi see bränd on juba Gibsoni omand). Epiphone kaubamärki populariseeriti sarnasuse tõttu Gibson Les Pauliga. Kui otsite Les Paulile odavamat varianti, võib Epiphone olla teie jaoks bränd.

Ibanez on veel üks mainekas ettevõte. Need, kes mängivad heavy metal muusikat ja rock 'n' rulle, valivad Ibanezi. Ibanezi kitarridel on tugev ja sügav kõla, eriti kui nendega kaasnevad head moonutuspedaalid.

Kuulsad artistid ja nende kitarrid

Erinevad žanrid kasutavad erinevaid kitarre

Muusikažanre on nii palju erinevaid. See, millist kitarri marki valite, võib teie esinemisele ja mängustiilile suurt mõju avaldada. Näiteks pole ideaalne kasutada Gibson Flying V mudelit, kui olete džässkitarrist. Kuigi on olemas mõned kitarrimudelid, mis võivad töötada ükskõik millises žanris, on siiski oluline valida konkreetne mudel, mis aitab luua oma isikupärase stiili. Teie kitarri ilu aitab luua artisti identiteeti. Kas te kujutate ette Jimi Hendrixit ilma tema Fenderita? Muusiku kitarr muutub igati ikooniliseks kui artist.

Millist kitarri brändi peaksite kasutama iga žanri jaoks?

• Rock n 'roll ja heavy metal - kui rääkida rock' n 'rollist ja heavy metalist, siis parimateks kitarrideks on Gibson Les Pauls, Fender Stratocasters, Ibanez electrics, PRS ja Washburns. Ehkki need on rock n 'roll ja heavy metal kõige sagedamini valitud kaubamärgid, võivad mõned kohandatud poe muudatused anda sarnaseid tulemusi peaaegu igast elektrikitarrist.
• Pop & Alternative - Fenderi ja Gibsoni elektrikitarre (ja akustilisi kitarre) kasutatakse tavaliselt pop- ja alternatiivmuusika jaoks. Harva näete, kuidas popartist kasutab Ibanezit või Washburni.
• Bluus - Gibson ja Fender on bluusižanris kõige sagedamini kasutatavad kitarrid. Sageli kasutatakse ka Gretschi ja muid akustilisi kitarre.
• Jazz - Fender, Gibson ja Gretsch on džässižanris kõige sagedamini kasutatavad kitarrid. Fender toodab isegi spetsiaalselt Jazzi jaoks kasutatavat kitarrimudelit, mida nimetatakse Fender Jazz Masteriks.

Miks on kitarri kuju ja kujundus oluline?

Kitarri kuju on oluline mitmel põhjusel. Siin on mõned näited selle kohta:

• Gibson Les Pauli ühtne kujundus ja sügavad sooned Fender Stratocasteri külgedel on eriti kasulikud pliimängijatele . Juhtivatel mängijatel on oma käed mugavad. Samuti vajavad nad hõlpsat juurdepääsu igale fretboardil olevale voldile.
• Gibson SG on konstrueeritud konkureerima omaenda õdemudeli Les Pauliga. Gibson SG on natuke kergem kui Les Paul; seetõttu on soovitavam pikkade lavaetenduste puhul. Keegi ei taha, et nende seljal oleks kogu öö valu.
• Gibson Flying V ja Gibson Explorerit mängivad tavaliselt sellised raskemetalli ansamblid nagu Metallica ja Sepultura. Mõni Heavy Metal bänd, näiteks Slipknot, kasutab ka telesaadet Fender. Pikapid vahetades tekitavad nad agressiivsema ja raskema heli.

Kui palju keelpilli ja vabalaulu minu kitarril peaks olema?

Mõned artistid kasutavad koori tootmiseks kaheteistkümne keelpilliga kitarre. Gibson ja Fender pole õiged kaubamärgid, mida kasutada, kui eelistate mängida kaheteistkümnelist keelpilli. Kuigi seda tüüpi kitarri pole haruldane kasutada, on mõnikord ka otstarbekas kasutada kaheteistkümne keelpilliga kitarri.

Teie kasutatavad keelpillitüübid võivad mängida olulist rolli teie stiili arendamisel. Konkreetsed keelte tüübid on seotud erinevate mängustiilidega. Näiteks kasutavad akustilised kitarrimängijad mõnikord klassikalise kõlaga laulu saamiseks nailonkeelt. Teras on peamine stringide valmistamisel kasutatav materjal. Õige stringi tüübi valimine võib teie jõudlust parandada.

Fretboardil olevate filmide arv määrab, kui palju noote saate mängida. Mida suurem on sageduste arv, seda suurem on iga noodi helikõrgus. Kitarr, millel on suurem arv vabaheiteid, sobib ideaalselt juhtivkitarristidele. Artistid, nagu Joe Satriani ja Steve Vai, mängivad Ibanezi kitarre vähemalt 24–30 kaadriga.

Uue kitarri ostmisel tuleb arvestada paljude asjadega. Pidage meeles, et ainult seepärast, et lemmikkunstnik kasutab teatud kaubamärki, ei tähenda see, et see on teie jaoks õige bränd. Pidage meeles, milline on teie hääl, ja veenduge, et valite kitarri, mis sobib kõige paremini teie stiiliga.