Iiri laulukirjutaja
Jimmy MacCarthy on juhtiv Iiri laulukirjutaja, kelle kompositsioonid kuuluvad tänapäevase rahvalaulu žanrisse. Ta on kirjutanud palju laule, millest mõned on muutunud väga populaarseks. Laulusõnad sisaldavad sageli huvitavaid pilte ja meloodiad on sageli meeldejäävad. Laulusõnade tähendus on mõnikord tõlgendatav, mis on MacCarthy tahtlik omadus.
Jimmy MacCarthy on nii laulja kui ka laulukirjutaja. Tema laulud on aga kõige populaarsemaks muutunud, kui neid laulavad teised esinejad. See on sageli viinud olukorrani, kus kuulajad ei tea, et lugu, mida nad naudivad, on tegelikult kirjutatud MacCarthy poolt. Helilooja on öelnud, et ta on kuulus selle poolest, et pole kuulus.
Selles artiklis käsitlen viit MacCarthy laulu, mida laulsid populaarsed Iiri lauljad. Esitajad on Tommy Fleming, Mary Black, Christy Moore ja ansambel nimega The Corrs. Üht laulu esitab ka Jimmy MacCarthy. Olen laulud valinud mitte ainult seetõttu, et need on populaarsed ja näitavad nii heliloojat kui ka lauljaid, vaid ka seetõttu, et ma naudin muusikat.
Jimmy MacCarthy sündis 1953. aastal Macroomi linnas Corki krahvkonnas Iirimaal. Tema heliloomingut kirjeldatakse erinevalt rahvapärase ja rahva rokkmuusikana. Mõlemad stiilid on kaasaegses rahvamuusikažanris.
Dolmensid on iidsed megaliitkonstruktsioonid, mis koosnevad suurest nurgakivist, mida toetavad kaks või enam püstist kivi. Neid kasutati sageli haudadena ja arvatakse, et need olid algselt maaga kaetud. Iiri monumentide kive mäletatakse allolevas laulus.
Müstiline huulepulk
"Müstiline huulepulk" on liikuv laul Iirimaa ajaloost ja probleemidest. Maad nimetatakse laulusõnas "temaks". Tõsiasi, et laul räägib Iirimaast, saab ilmsiks või kinnitatakse siis, kui mainitakse Eiret. Eire on riigi iiri gaeli keelne nimi.
Laulu esimene salm on näidatud allpool. Iirimaal on rikkalik müütide, legendide ja arheoloogiliste jäänuste pärand, mis kajastub laulu kahes esimeses reas. Mõnes riigi osas austatakse endiselt vanu folkloorilugusid, hoolimata sellest, et Iirimaa on tänapäeval katoliiklik riik.
Ta kannab müstilist huulepulka; ta kannab kive ja luid,
Ta räägib müüti ja legendi; ta laulab rock and roll,
Ta kannab sideme ahelaid; ta kannab lootuse tiibu
Ta kannab palju kleiti ja ikkagi on sellega raske toime tulla.
Tommy Fleming laulab müstilist huulepulka
Tommy Fleming on Iiri laulja, kes on eriti populaarne traditsiooniliste laulude ülekandmiste poolest. Ewan Cowley kirjeldab end kui "kaasaegset rahvakunstnikku, heliloojat ja produtsenti".
Hele sinine roos
"Bright Blue Rose" on nii kummalisi, kuid kauneid laulusõnu kui ka ebatavalist meloodiat. Seda tõlgendatakse sageli kui religioosset laulu, kuna see sisaldab fraase, mis austavad Kristust. Laul on selle tähenduse üle põhjustanud palju arutelusid. MacCarthy on öelnud, et soovib, et inimesed tõlgendaksid tema sõnu isiklikult. Mõnikord toob ta välja laulu teema, kuid mitte alati.
Mulle tundub, et "Hele sinine roos" räägib väljakutsetest sukelduda religiooni müsteeriumisse ja mõista selle tähendust. Jutustaja liigub üle veepinna ehk salapära, kuid ei sukeldu sellesse. Tema naissoost kaaslane "langeb delfiini kergusega alla" ja tõuseb tervelt välja. Laulja sõnul on ta "alkeemiku kiviga geek", mis võib viidata sellele, et ta proovib mõista pigem õppimise, mitte keelekümbluse ja kogemuste asemel.
Teistel inimestel võib olla laulu tähendusest erinev arusaam. Mõne MacCarthy laulu üks rõõm on tõlgendada neid viisil, mis on mõistlik meile individuaalselt või millel on meie jaoks eriline tähendus
Pealkirjas toodud särav sinine roos viitab Kristusele. Mitmete allikate sõnul sümboliseerivad sinised roosid traditsiooniliselt salapära, mis võiks laulu kontekstis mõistlik olla. Ma ei tea, kas see oli Jimmy MacCarthy selle termini kasutamise põhjus.
Ma koorisin üle musta vee
Ilma ükskord uputamata
Linnahommiku kaldal
See nälgib esimest valgust
Palju, palju rohkem kui mäed kunagi teevad
Mary Black laulab helesinist roosi
Mary Black on laulja, kes on tuntud nii traditsiooniliste ja kaasaegsete rahvalaulude kui ka teiste stiilide muusika poolest.
Nagu ma jätan Neidini taha
"Nagu ma jätan Neidini taha" on laul, mille laulab inimene, kes kavatseb Iirimaalt emigreeruda. Neidin on Kenmare iiri nimi. Kerry krahvkonna väikelinn. Selles artiklis avafotol näidatud Kerry tee on maakonna pikamaa kõndimisrada.
Laulus kirjeldab laulja seda seost, mida ta tunneb maailmaga, mille ta kavatseb maha jätta. Neidin (isikustatud kui "ta") laulab hüvastijätulaulu, mis koosneb looduse helidest ja avaldab lauljale muljet oma iluga. Isegi kui laulja oma uude koju jõuab, tunneb ta endiselt Neidini kohalolu. Erinevalt teistest lauludest, mida ma kirjeldan, tundub selle tähendus selge.
Mu hing on imelikult toidetud
Läbi ees olevate mähisevate mägede
Ja ta mängib meloodiat
Tuule ja ojade jaoks minu jaoks
Tommy Fleming laulab, kui jätan Neidini taha
Pole piire
"Piirideta" sõnum näib olevat selline, et kuigi paljud meist kogevad elus valu ja raskusi, leiame lõpuks õnne taevast, millel pole piire. Laulust jooksevad läbi ka muud ideed. Üks on armastus, mida laulja tunneb oma kaaslase vastu.
Teise salmi laulusõnad on minu arvates kõige süngemal viisil üsna sünged. See salm räägib hirmust, otsustusvõimest ja tõsiasjast, et "paneme kõik surnud mehed enda adresseeritud kastidesse", kui ootame oma saatust. Kraavi kirjeldust on tõlgendatud nii, et inimesed valivad oma igavese saatuse pärast surma oma käitumise kaudu elu jooksul. Miks me oleme need, kes virnastavad surnukehade kastid, ei selgitata. Ma kahtlustan, et helilooja meelest võis olla rohkem kui see, mis näib ilmne, kui ta seda salmi kirjutas ja võib-olla siis, kui ta kirjutas kogu laulu.
Nagu Jimmy MacCarthy loomingu puhul sageli, on laulu kujundid isiklikuks tõlgendamiseks avatud. Tema lauludest on mõned omadused, mis tema jaoks siiski vaieldavad pole. Need hõlmavad sõnu. Allpool olevad neli rida ilmuvad "Piirideta" lõpus. MacCarthy peab neid laulusõnade jaoks kriitiliseks. Ta oli väga ärritunud, kui üks laulja salvestuse ajal read ära jättis.
Ja taevas on oma tee
Kui kõik harmoneeruvad
Ja tea, mis on meie südames
Unistus saab teoks
The Corrs ei laula piire
The Corrs on neljaliikmeline ansambel Iirimaalt. Rühm koosneb kolmest õest ja nende vennast.
Sõida
"Ride On" on üks Jimmy MacCarthey populaarsemaid laule. Laulu algul näib see olevat lugu hobusest ja tema ratsanikust, keda laulja julgustab kahetsusväärselt teekonnale minema. Loo edenedes võib kuulaja otsustada, et see kirjeldab inimese kaotust. YouTube'i videotes, mida ma olen näinud, on publiku liikmetel "Ride on ..... Kohtumiseni" aeg-ajalt pisarad. Kuigi laul räägib eraldumisest, on lootust ka kinnitusena "Kohtume".
MacCarthy on öelnud, et kuigi ta mõtleb oma laulusõnade iga sõna üle väga hoolikalt, soovib ta, et kuulajad tõlgendaksid tähendust just nii, nagu neile sobib. Ta on paljastanud, et "Ride On" kirjeldab mingisugust lahkuminekut, kuid pole sellest kaugeltki palju näpunäiteid andnud.
Hobuse sümbolism
Hobusümboolika tähendus on üks laulu element, mis jäetakse isiklikuks tõlgendamiseks. Üks huvitav soovitus, mille olen avastanud, on see, et hobune, kellel on silmad metsikud ja rohelised, võib olla sidhe (hääldatud shee) agent. Siidid olid üleloomulikud olendid, kes kuulusid Iirimaal enne kristluse saabumist usulistesse veendumustesse. Üks traditsioon leidis, et nad vedasid surnute vaime teise maailma. Mõnikord öeldi, et teekond toimub hobusel. Veel üks traditsioon leidis, et sidhe oli võimeline kuju nihkuma ja muutis end loomadeks.
Laulus viidatud lahkuminekuga ei pruugi kaasneda surma. Lauljatar ütleb, et "ma ei saanud kunagi sinuga kaasa minna ükskõik, kuidas ma tahtsin". See võib viidata sellele, et kuigi ta armastab lahkuvat inimest, on midagi sellist, mida ta nende käitumises heaks ei kiida, või midagi, mis tema enda veendumuste tõttu takistab teda inimesega koos minemast.
Öösel ilma jäljeta maha sõites
Viige küünis viimast korda mööda soolestikku
Pöördun näoga tühja koha poole, kus kunagi valetati ...
Küünis mööda minu soolestikku
Christy Moore'i laul "Ride On" tõi Jimmy MacCarthy inimeste tähelepanu ja alustas karjääri. MacCarthy on öelnud, et ta armastab viisi, kuidas Moore seda laulu esitab. Ainus, mis talle ei meeldi, on see, et üks rida erineb algsest laulusõnast. Moore ja teised laulavad selle asemel, et Run claw, "Run your claw with my sooled", andes joonele sensuaalse või isegi vägivaldse varjundi. MacCarthy sõnul oli joone eesmärk sümboliseerida lahkumineku soolestikku mutrivõtmise valu. Üleminek küüniselt "oma" küünele loob olulised erinevused tähenduses.
Christy Moore laulab seljas
Christy Moore on populaarne rahvalaulja, kitarrist ja laulukirjutaja. Declan Sinnott (saatejuht ülaltoodud videos) on muusik ja plaadiprodutsent, kes näib lauljaid sageli laval toetavat.
Austusavaldus Seamus Heaneyle
Kuigi mulle meeldivad paljud Jimmy MacCarthy laulud, mida ma olen kuulnud, eelistan üldiselt, et keegi teine kuulaks neid tema asemel. Mulle meeldib aga tema "Ride On" õrn ülekandmine, mida on näidatud allolevas videos. Ta laulab laulu austuses 2013. aastal surnud Iiri luuletajale ja näitekirjanikule Seamus Heaneyle. Heaneyle omistati 1995. aastal Nobeli kirjandusauhind.
Austusavaldus on täiendav tõend selle kohta, et laulu võiks tõlgendada hüvastijätuna äsja surnud inimesele. Rida "küünis mööda minu soolestikku" muudetakse millekski täiesti erinevaks, mis tundub kohane versioonis, mis on mõeldud austusavaldusse lugupeetud luuletajale, mitte aga armsamale hüvastijätmiseks.
Jimmy MacCarthy Sings Ride On
Ta ütleb, et 1000 kirjutatud laulust, millest ta on kirjutanud, on enam kui pooled liiga keerulised, liiga isiklikud või liiga hammustavad, et avalikuks saada. "Minu keele parimad ei pääse kunagi välja."
- Jimmy MacCarthy intervjuu Iiri sõltumatutele uudisteleKeel ja muusika
Keel on Jimmy MacCarthy jaoks väga oluline. Tema laule kuulates naudin nii muusika kui ka laulusõnade uurimist, sest nagu temagi, huvitavad mind mõlemad teemad. Teadaolevalt on MacCarthy oma kodus salvestusstuudio. Loodan, et ta salvestab rohkem oma laule, isegi kui ta peab neid liiga keerukateks, liiga isiklikuks või liiga hammustavaks ning teeb need lood üldsusele kättesaadavaks. Ma tahaksin neid kuulda.
