Akustiline või klassikaline?
Kui soovivad kitarristid oma esimest instrumenti otsima hakata, tekib klassikalise või akustilise kitarri vahel tõsine segadus. Mõlemad instrumendid näevad välja samad ja kindlasti saate mängida samu lugusid kõigil, kui tõesti soovite. Millised on erinevused nende vahel ja kas te peaksite esmakordsel alustamisel tõesti hoolima?
Kui räägime klassikalistest kitarridest, siis räägime nailonpillidega kitarridest, mida kasutatakse klassikalises muusikas. Need on muidugi akustilised instrumendid, kuid selguse huvides nimetame neid klassikaliseks kitarriks.
Akustilised kitarrid on terasest keelpillid, mida kasutatakse silmapaistvalt peaaegu igas muus muusikastiilis. Need on kõige tavalisemad kitarrid, millega algajad alustavad, ehkki nagu näeme, pole need kõigile parim valik.
Selles artiklis käsitleme peamisi erinevusi nende kahte tüüpi kitarride vahel, sealhulgas heli, mängitavus ja konstruktsioon. Selleks ajaks, kui oleme valmis, saate parema ettekujutuse sellest, milline on teie ja eesmärkide jaoks parem valik.
Enne kui alustame, tahan öelda kaks olulist punkti:
- Kõigi nende instrumentide kasutusalade kirjeldused on siin väga üldised. Võite teha ükskõik mida, mida iganes soovite, ükskõik millise kitarriga, mida soovite, ja aastakümnete jooksul on muusikutel kindlasti.
- Kui jätkate akustilise kitarrimängijana, kavatsete oma karjääri jooksul katsetada igat tüüpi instrumente. Lõpuks saate sellest kõik aru ja nüüd tehtud otsus pole eluks siduv. Nii et lõdvestu! Tehke alustamisel parim valik, mida saate teha, ja kõik asetub sinna paika.
Laskume selle kallale ja hakkame seda klassikalise vs akustilise kitarri küsimust sorteerima.
Põhilised erinevused klassikalise ja akustilise vahel
Klassikalistel ja akustilistel kitarridel on palju sarnasusi, mida on kerge korraga näha. Kujust metsani võivad nad tunduda isegi mitteteadlikud. See pole muidugi teie. Vähemalt mitte enam.
Väärib märkimist, et klassikalises stiilis kitarrid on disaini osas palju vanemad. Kitarride arenedes tänapäevasteks instrumentideks, millest tänapäeval näeme, loobuti paljudest klassikaliste instrumentide atribuutidest täiustatud tehnoloogia kasuks. See ei tähenda, et klassikalised kitarrid oleksid arhailised või vananenud, lihtsalt traditsioonilisemad.
Mõned erinevused on järgmised:
- Keeled: Enamikes tänapäevastes akustilistes kitarrides kasutatakse teraskeelt, kus klassikalistel kitarridel on nailonpillid. Nailonstringid annavad meile mahedama heli ja need on sõrmedel lihtsamad.
- Kere suurus: Klassikalistel kitarridel on väiksemad korpused, võrreldes terasest nööriga akustiliste kõige populaarsemate suurustega. Kuigi mõned akustilised kitarrid, näiteks salongimudelid, on suuruse ja mõõtme poolest sarnased oma klassikaliste esivanematega.
- Sõrmelaud: Üldiselt on klassikalistel instrumentidel laiemad, lamedamad sõrmelauad, mille keelte vahekaugus on pisut laiem. Minu arvates muudab see neil mängimise ülimugavaks, kuid väiksemate kätega inimesed võivad alguses vaeva näha.
- Peakomplekt: masinhäälestuse tihvtid on uuendus, mida peame iseenesestmõistetavaks, kuid klassikalistes pillides kasutatakse ikkagi pilukilde. Nailontripid muudavad selle elujõuliseks võimaluseks, ehkki ka mõnes salongi, terasest keelpilliga kitarril on peasilindrid.
- Tugevus: Teraskeelses akustikas on kindel tugevdus mitte ainult selleks, et kitarr püsiks keelpillide pinge all, vaid ka paremaks projektsiooniks ja resonantsiks. Klassikalistel instrumentidel on palju kergem tõmmata.
- Truss-varras: Truss- varras on terasvarras, mis jookseb kitarrikaela pikkusega teraspillidel. Need on vajalikud terastrosside pingete vastu võitlemiseks ja neid saab vastavalt vajadusele reguleerida. Kuna nailontringid panevad kaelale palju vähem stressi, pole klassikalistel instrumentidel sageli reguleeritavaid puntravardaid, ehkki mõned seda teevad.
- Kaela-keha liigesed: Kui vaatate moodsamaid terasest keelpillidega kitarre, pange tähele, et kael ja keha ühinevad 14. viiguga. 12. fretti liigend on vanem, traditsioonilisem disain ja kuigi mõned akustilised kitarrid on sel viisil ehitatud (tavaliselt salongikitarrid), on see klassikalise kujunduse tunnus.
Kumb on parem algajatele?
Kitarri õppimine on üsna suur töö, olenemata sellest, mida valite, kuid kitarri õppimine, mis teid edu saavutamiseks püstitab, on väga oluline. Ma arvan, et paljud alustajad loobuvad, sest lisaks akadeemilisele tööle, mida nad peavad pilli õppimiseks ära tegema, on kitarr, millega nad alustasid, ka vaeva mängimiseks. See on veel üks tõke ja algajad võivad tunda, nagu nad teeksid kõike valesti, kui probleem on just kitarril.
Klassikalise kitarri nailonkeeleid on sõrmedel lihtsam kui teraskeelt ning mõne uue mängija, eriti laste puhul võib see nende mängimise hõlpsamaks muuta. Kuid see ei tohiks olla teie otsuste tegemisel ainus tegur.
Terasest keelpillidega akustilised kitarrid pakuvad laiemat valikut muusikat. Kui kavatsete esineda koos oma lemmiklauludega ja võib-olla isegi paar lugu ise kirjutada, on teie parim panus terasest keelpillidega kitarr. Neid instrumente kasutatakse kantri-, roki- ja rahvamuusikas väga silmapaistvalt.
Keegi ei takista teid klassikalise kitarri löömisest, kuid pidage meeles, et need on loodud mängima sõrmedega, mitte valikuga. Heli on mahe ja need pole nii valjud. Klassikalised ja flamenkokitarristid mängivad neid peaaegu eranditult muidugi, kuid ka mõned jazzimängijad meeldivad neile ja nad leiavad isegi tee teistesse žanridesse, näiteks folki ja rokki.
Nagu ma alati ütlen, tehke oma valik lähtudes eesmärkidest ja muusikast, mida soovite kõige rohkem mängida.
Soovitatavad kitarrid
Siin on paar soovitust algajatele. Need on instrumendid, millel on suurepärane starterkitarri maine ja minu arvates teenivad need teid hästi. Mõelge sellele nõuandele siiski hüppepunktina, kus saate oma uurimistööd teha. Seal on palju suurepäraseid kitarre ja kuigi ma arvan, et need on teie parimad võimalused, võite otsustada, et midagi muud on rohkem teie liitlane.
Yamaha FG800 akustiline kitarr
Algajatele mõeldud akustiliste kitarride loendis on minu peamine soovitus järgmine Yamaha FG800. Sellel raugetud stiilis kitarril on algajate instrumentidena suur maine. Seda on lihtne mängida, see kõlab hästi ja Yamaha on tuntud eelarveinstrumentide suurepärase kvaliteedi poolest. Kui soovite pisut väiksema korpusega terasest keelpilliga kitarri, kaaluge FS800.
Mõlemal kitarril on kuuseoksad nato / okume tagakülgedega ning külg- ja nato-kaelad roosipuu sõrmelauaga. Erinevus on keha stiilis. Läbipaistvad kehad pakuvad tavaliselt paremat helitugevust ja projektsiooni, kus väiksematel kontsertstiilidel on väiksematel inimestel pisut lihtsam hallata. Mõlemad on suurepärased instrumendid ja kummagagi ei saa valesti minna.
Yamaha FG seeria
Cordoba C3M klassikaline kitarr
Alustajatele mõeldud nailonkeelsete kitarride puhul soovitan tutvuda Cordoba C3M. See on täissuuruses klassikaline instrument, millel on kindel Kanada seedripuu ülaosa, mahagonist tagakülg ja küljed ning roosipuu sõrmelauaga nato kaelus. Sellel on traditsiooniline Hispaania ventilaatori tugivarras, luumutter ja isegi kahesuunaline reguleeritav puntras. Cordoba pakub väga head hinna ja kvaliteedi suhet ning nende rivistus on suunatud pigem nailonpillidele.
C3M on üks taskukohasemaid kitarre Cordoba Iberia sarjas. Need on kvaliteetsed instrumendid, mis on mõeldud kõigile algajatele ja edasijõudnutele, ning need tulevad turule hinnaga, mis ei häiri teie panka. Kui olete huvitatud klassikalisest nailon-keelpillidest kitarrist, on see minu arvates ideaalne koht alustamiseks.
Cordoba Iberia sari
Valige oma kitarr
Väikese uurimistöö käigus leiate, et paljud selles artiklis õpitud asjad on tõepoolest üldised. Seal on akustilised-elektrilised kitarrid nailonkeeltega, väikeste kehadega kitarrid terasest keelpillidega ja kõik, mis nende vahel on. Tippkitarriettevõtted on välja pakkunud päris uuenduslikke ideid igat tüüpi kitarrimängijatele päikese all.
Sellegipoolest on siin kiire ülevaade positiivsetest punktidest igat tüüpi kitarri kohta.
Klassikalised kitarrid:
- Lihtsam sõrmedel.
- Pehmem heli.
- Väiksemad kehad.
Akustilised kitarrid:
- Parem strumblemiseks.
- Valjem, suurem heli.
- Parem laia muusikastiilide valiku jaoks.
Mis teile sobib praktiliselt? Minu meelest võiks teil, kui soovite õppida klassikalist kitarri, mängida eranditult sõrmestiili või kui teil on tundlikud sõrmed, võiksite paremini kasutada nailonkeelseid kitarre. Kui kavatsete esineda ja kaasaegset rocki või kantrimuusikat mängida, võite eelistada terasest keelpille akustilisi.
Loodetavasti on teil natuke parem idee klassikaliste ja akustiliste kitarride erinevustest ning asute nüüd oma parima esimese kitarri valimise teele. Pidage meeles, et see on tõenäoliselt esimene paljudest, nii et proovige seda mitte liiga palju higistada. Tehke parim otsus, mida saate, ja minge sellega. Edu!