Cody Swayze (tuntud ka kui DJ Swayze) tõmbas kuulajaks esmakordselt elektroonilise muusika. Ta kuulis dubstepi produtsendi Excisioni Shambhala segu ja ta silmad olid avatud muusikale. 2012. aastal käis ta vaatamas oma esimest elektroonilise muusika saadet. Kogemus jättis talle tugeva mulje. Ta ütleb: “Ma pidin nägema neid produktsiooniväärtusi, mida ma polnud kunagi varem rokinäitusel näinud, ja energiat rahvamassis. Kogu kogemus liikus minu jaoks. ” Kaks aastat hiljem otsustas Cody, et soovib proovida kätt muusika segamise meisterdamisel. Ta ostis kontrolleri ja tema karjäär on sellest hetkest alates ainult edenenud.
Tema esimene suurem muusikaline mõju peale Excisioni oli dubstepi kunstnik Datsik. Cody ütleb: “Datsiku muusika tarbis mind tubli kaks aastat ja siis ühel 2014. aasta õhtul läksin Tõde vaatama. Need tähistavad dubstepi sügavamat, tumedamat poolt, nii et pärast seda hakkasin neis sügavamates helides lobisema ja seda muusikat DJ-d toppima. ”
Veel üks kogemus, millel oli Cody jaoks suur mõju, oli Jaapanis mängimine Goth-Tradi „sügava dubstepi legendi” kutsel 2017. aastal. külla tulemas. Küsisin, kas on mingeid etendusi, mida ma saaksin vaadata või kas nad tunneksid mulle huvi, kas ma tooksin Jaapanisse selle žanri kanada muusikat. Keegi ei saanud mind tagasi, välja arvatud Goth-Trad. Ta saatis mulle üritusele flaieri ja ütles, et näeb mind seal. See oli omamoodi sürreaalne, sest see oli minu esimene suur paus, kui sain mängida teises riigis. ”
Kogu protsess on jõudnud täisringi ja hiljuti leidis ta end drum 'n' bassinäitusel DJ-na. Ta ütleb: „Mul oli õnne, et avasin kella 13.30–30.30 paleeteatris Delta Heavy jaoks uskumatu ajapiluga. See tõi asjad minu esimesse etendusse minekust täie ringi, et olla teisel pool lava. ”
Algne põhjus, miks Cody tõmmati trumm 'n' bassimuusika juurde, on selle ümbritsev kogukond. Ta selgitab: „See ulatub tagasi esimest korda, kui ma käisin rangelt trumm n-ö bassi showl. Ma polnud sel hetkel muusikasse liiga palju süvenenud, kuid mulle meeldis see kogukonna vibe. Arvasin, et kui see muusika neid inimesi köidab, oli see minu jaoks muusika. ”
Ta jätkab: „Selle muusikalise poole pealt on kiirus 174 lööki minutis, mis tõesti võimaldab teil liikuda ja hõlmab kõike alates suve lopsakatest vibudest kuni tõeliselt tumedate, tujukaste, minimalistlike kraamideni. Heli, mida ma armastan mängida, on vedel drum 'n' bass. See on natuke lopsakam, kuid sellel on see veerev bassiliin, mis lihtsalt subist läbi ragiseb. ”
Cody on oma DJ-komplektide kokku panemisel mõtlik. Ta osutab: „Istun oma kolme tekiga maha ja hakkan lihtsalt muusikat mängima ja kui midagi koos töötab, viskan selle esitusloendisse. Mõnikord võib-olla on asi selles, et lähen enda ette ja ühendan mitu tundi või isegi päevi, et luua midagi, mida hakkan vaid tund aega mängima. Tore on näha taset tantsupõrandal, kui toimub absoluutne pauguvahetus ja see on nagu: "Jah! Seetõttu võttis see kaua aega! ” ”
Vedelad D&B - Pola ja Bryson: leidke oma tee (feat. Charlottle Haining)
Nüüd on ta hakanud kaaluma oma lugude tootmist ja leidis, et see on silmi avav kogemus. Cody ütleb: “Proovisin kätt esmakordselt lavastuses mõni aeg tagasi koos oma venna Jarrett Galenzaga (DJ Lenza). Ta istus mind maha ja rääkis, mida tootmisel otsida ja kuidas soovitud heli rajale ühendada. Kaks aastat edasi liikudes olid mul need põhialused ja mind tutvustati Sammy Mailloux'le (MayU Beats). Istusime maha ja rääkisime mingit produtseerimist. Ta soovis räppmuusika tegemisest loobuda ja tahtsin teha koostööd kellegagi, kellel oli rohkem tootmisteadmisi. Miks me ei anna oma andeid kokku ja vaatame, millega me hakkama saame? " ”
Ta jätkab: „Otsustasime teha loo MayU hiphopi mõjutustega, mis jäid endiselt trummi n-bassi struktuuri juurde kiirusel 174 lööki minutis. Me tulime välja selle nimega Blueprint. Mängisin seda järgmisel nädalavahetusel ühel meie üritusel ja EQ-d olid väljas. Jõudsime tagasi stuudiosse ja lõpetasime oma teise pala, mis kõlas palju paremini. See hindas mind nende laulude produktsiooniväärtuste jaoks väga hästi. Iga väike heli, mida kuulete, on seal põhjusel ja sellel põhjusel. Tootmises on mul veel tööd teha. ”
Cody kiidab kõrgelt trumm 'n' bassistseeni Lääne-Kanadas. Tema sõnul on sündmuskohal olevad inimesed sõbralikud, avatud ja valmis suhtlema. Selles on kõik mu lähimad sõbrad. Olla osa 403DNB-st ja näha, kui palju inimesed sellest stseenist hoolivad, on uskumatu. Proovime oma raskema poole ja mõnikord satume näitusele näppu, kuid päeva lõpuks on see meile väärt, et meil oleks koht, kus seda muusikat ühendada ja kuulata! ”
Tulevikus on tal mõned eesmärgid, mida ta tahaks oma karjääri jooksul saavutada. Cody selgitab: “Tahaksin tõesti hakata tootma paari etiketti, millel tahaksin olla väljas. Tahaksin isegi näha, et ma järgmise kümne aasta jooksul võiksin luua oma sildi. ”
Veel üks Cody's eesmärk on mängida Shambhala festivalil vedelat päikesetõusu sessiooni, mida võõrustasid spiraaliarhitektid. Ta selgitab: "Kuna see oli esimene festival, kus käisin, arvan, et oleks lahe seda eesmärki täita ja mängida seda laadi."
Tema kui kunstniku jaoks on kõige inspireerivam asi laval pealtvaatajate poolel viibimine. Cody ütleb, et ta on inspireeritud Shambhalasse minemast ja "nähes ihaldatud muusikat, mida teile meeldib mängida, kui sellisele seltskonnale mängitud, ja nähes nende reaktsiooni sellele. Olen inimene, kellele meeldib vaadata rahvahulka ja jälgida selle koha hõngu. .Näitusel käimine ja selle kõige imendumine on see, kuidas ma end uuesti laadin. "
