Intervjuu elektroonilise muusika produtsendi Mercurius FM-ga

Mercurius FM on Ameerikas asuv elektroonilise muusika produtsent. Tal on kirg igat tüüpi elektroonilise muusika vastu, kuid eriti tõmbab ta žanri sünteesi ajendatud väljendite poole. Rääkisin temaga tema juurtest muusikaprodutsendina, tema viimasest EP-st pealkirjaga Thicc Moombah ja loomingulise inspiratsiooni allikatest.

Karl Magi: Rääkige mulle natuke oma muusikalisest taustast. Kuidas tekkis teil huvi muusika tegemise vastu?

Mercurius FM: Minu taust muusikas on üsna veider, kuna ma arvan, et esimene asi, millega ma kunagi muusikat tegin, oli minu Nintendo Gameboy kaamera, umbes 10 või 12-aastane. Sellel mängul oli väike "DJ" režiim, mis võimaldas teil teha tõesti põhilised chiptunesid. Mul oli muusika vastu alati huvi olnud, kuid see polnud kunagi midagi, mille tegemise üle tõsiselt mõtlesin. Lapsepõlves arvasin ma tõesti, et minust saab anime- või koomiksiraamatu illustraator. Kuid kuna ma mängisin järjest rohkem videomänge, jäi muusika mulle meelde, eriti elektrooniline muusika, mis on minu arvates tõesti sisse juurdunud videomängude muusikasse heliribadega nagu X-Men 2, Clone Wars, Sonic 3 ja Tekken 3.

Kõik tuli ühel päeval kokku. Oma igapäevase anime vaatamise rutiini ajal Cartoon Network'i Toonami programmeerimisplokis nägin Daft Punki animemuusikavideoid nende albumi Discovery jaoks . Ostsin albumi. Ma armastan seda. Siis sain kodutöö, nende teise albumi ja sellest uskumatust plaadist püüdsin vea. Ma teadsin, et mul on vaja muusikat teha. Muusika ilma piirideta.

KM: Millised on sünteesil põhineva elektroonilise muusika elemendid ja ideed, mis teid selle loomise juures köitis?

MF: Noh, nagu ma mainisin, olen alati olnud videomängude muusikas. Sain varakult teada, et varasetes mängukonsoolides tekkis heli konsooli sees oleva süntesaatori kiibiga. Kui ma esimest korda välja asusin, lindistasin Gameboy Kaamerast riffe ja silmuseid. Seejärel avasin nad tõesti lihtsas heliredaktoris ja proovisin nendega mõnda lugu teha. Enamasti oli see jama. Siis hakkasin disko muusikat proovima ja tegin paar aastat house-muusikat.

Kuid ma hakkasin õppima, et peate proovid tühjendama ja nende kasutamiseks litsentsi maksma, sest vastasel juhul kaebab algne kunstnik teid kohtusse. Olin just murdunud teismeline. Hakkasin kasutama Propellerheads Reasoni piraatkoopiat ja sellel on palju hõlpsasti kasutatavaid sisseehitatud sünteesi. (Ostsin selle lõpuks ära). Ostsin ka terve hulga analoogsünte, mis leiavad tee minu muusikasse. Mulle meeldib süntidega muusika tegemine see, et teile kuulub see, mida teete, ja te saate teha peaaegu kõike. Ainult teie kujutlusvõime on piir.

KM: Millistest artistidest olete inspiratsiooni saanud, kuidas läheneda muusika tegemisele?

MF: Ma armastan nii palju muusikat, inspiratsiooni saan erinevatest asjadest erinevatel aegadel. Isegi mittemuusikalised asjad. Kuna olen mitmežanriline, on see veelgi tõsi. Üks plaat võiks olla synthwave, mille inspiratsiooniks võiksin olla Kavinsky muusika ja film Akira. Kui ma teen house- ja techno-teoseid, aitavad sellised artistid nagu Daft Punk, Cassius ja Armand Van Helden minu muusikat kunstiliselt ehtsana hoida. Kuna olen peamiselt elektrooniline muusik, siis arvan, et see küllastub ka minu üldise lähenemisega stuudios, võttes eriti arvesse suurte produtsentide Phillippe Zdari, Thomas Bangalteri ja Brian Eno mõju. Samuti on meeles palju suurepäraseid heliloojaid, näiteks Yasunori Matsuda ja Yuzo Koshiro.

KM: Räägi mulle rohkem Thicc Moombahist. Kust EP ideed tulid ja kuidas te nende koostamisele lähenesite?

MF: Esimene laul, mille tegin Thicc Moombah'ile, oli Technoton . Sellel oli algselt jamaika stiilis vokaal. (ja neile, kes seda ei tea, on moombahton sisuliselt hübriidžanr, mis võtab house-muusika helid kokku ja sulandab selle reggaetoni / Kariibi mere muusika rütmidesse.) Tegin millalgi 2012. aasta paiku vokaalsegu ja instrumentaalse / dub-segu. Seda ei lastud kunagi välja. Siis paar aastat tagasi saatsin selle oma sõbrale ETC! ETC! -Le, Los Angeleses asuvale EDM-i produtsendile, kes valmistas uut DJ-segu nimega Moombah Season Vol 2 . sest ta otsis kaasamiseks uut muusikat. Minu üllatuseks lülitas ta selle oma segu sisse. See moodustas minu leegi moombahtoni žanri jaoks, nii et otsustasin teha unikaalse moombahtoni plaadi, mis sisaldaks erinevate elektroonilise muusika žanrite, näiteks acid house, vaporwave ja techno kõla. Töötasin ümber originaalse Technotoni instrumentaali ja lõin veel 3 laulu. Seejärel sain ETC! -Lt ka DJ edit stiili remiksi. Nagu alati oma muusikaga, soovisin, et see kõlaks ainulaadsena ja minu teada pole ma kunagi sellist moombahtoni plaati kuulnud.

KM: kuhu soovite tulevikus oma muusikat viia?

MF: Ausalt öeldes pole mul aimugi, kuhu asjad lähevad. Ma jälgin oma kirgi muusika osas. Üks asi, millega mul on jälle väga lõbus olnud, on videomängude muusika remiksimine funktsionaalseteks klubiloodideks, mida DJ-d saavad mängida. Varem tegin seda siis, kui MySpace oli lähedal, kuid nüüd on mind isegi broneeritud DJ-mängijate temaatilistele pidudele fännide kokkutulekute ja mängusaalide juures. See on olnud suurepärane. Ma teen sellega palju rohkem. Samuti on mul hunnik muid projekte, mille kallal olen töötanud. Kõik see on välja antud minu enda plaadifirmal Broken Synth Recordings, nii et hoidke silma peal.

KM: Kuidas arvate, kuidas globaalsel elektroonilise muusika maastikul läheb?

MF: Mõnda aega on mul tunne, et tõesti on olnud raske leida kvaliteetset ja ehtsat muusikat. Muusika, mis on tegelikult hea kunst. See oli alati olemas, kuid see oli maetud. Kuid ma arvan, et kuulajad otsivad nüüd uusi helisid. Kogu tavapärane EDM-i asi on läbi põlenud ja mul on tõesti hea meel. Ma kuulsin, et sellised "tipp-DJ-d" nagu Tiesto ja Calvin Harris teenivad nüüd vähem raha, samas kui väiksemad turnee DJ-d saavad rohkem võimalusi. Ma arvan, et see on ilus, sest need poisid on nüüd juba vanad, neil on oma häärberid ja sportautod. Neil on alati oma fännid ja kui nad teevad mõne toreda uue laulu, siis inimesed seda kuulavad. Selles pole küsimust. Kuid nüüd on aeg anda uuele põlvkonnale võimalus ja tundub, et hakkame seda kuulma. Mul on alati hea meel kuulda head, autentset tantsumuusikat.

KM: Kuidas saate oma loomingulisi akusid laadida?

MF: Mulle meeldib väga muusikat teha, kuid kui mul on aega seda uuesti laadida, meeldib mulle vaadata mõnda klassikalist anime või mõnda head ulmefilmi. Muidugi, ma tõesti armastan videomänge, vanu ja uusi. Nii et mind ümbritseb see alati. Mulle meeldib vaadata ka mängudega seotud YouTube'i saateid, näiteks Gamesack, ja lugeda intervjuusid oma lemmikloojatega. Juhul, kui ma ei saa pausi teha, viitan Brian Eno kaldus strateegiatele. See aitab tõesti asju raputada lk. Oh jah, mõni hea toit ja kohv aitavad alati!