Kantrimuusikas pole midagi olulisemat kui trotslik, sageli mässumeelne vaim. Keeluajalugu, milleks on kõnelemise kuldajastu, on olnud kanepimuusika lauljate ja laulukirjutajate põlvkondade jaoks rikkalik laulumaterjal. Ehkki keeld lõppes peaaegu sajand tagasi, jätkub kuuvarjutuse traditsioon paljudes kuivades linnades kogu piiblivöö kohal.
Kui kuuvarjutus pole teie valitud isiklik jook, siis võib-olla on tequila? Kui jah, siis vaadake Tequila 10 parimat riigilugu. Teiste 10 parima loendi jaoks vaadake kümmet meessoost nais duetti kantrimuusikas ning 13 parimat kantrilaulu armastuse ja mõrvade kohta.
10. Dolly Parton, “isa kuupaiste ikka”
Kuigi Dolly Partoni isa polnud saapamees, tundis Tennessees Apalatši mägede jalamil üles kasvanud Dolly kahtlemata traagilisi lugusid, nagu ta kirjeldab filmis “Issi kuupaiste”. Jutustaja kirjeldab kuuvarjutuse pahe ja andestamatu valu, mille tema surnud isa isa perekonnale põhjustas. Laulus surevad kaks tema venda kuuvarjutusel ja tema ema on murega hullunud. Jutustaja pääseb majast põgenema vaid prostituudina raha teenides. “Daddy's Moonshine Still” ilmub Dolly seitsmendast sooloustuudio albumist aastast 1971 pealkirjaga Joshua.
9. Vana vareste meditsiininäitus, “Bootleggeri poiss”
Võttes arvesse peaosatäitja Ketch Secori kinnisideed vanast aeglasest muusikast, pole ime, et bänd pöördus lähedase teema poole ja kallistas Appalachi kultuuri identiteeti, bootleggerit. Ehkki ta pole sündinud Appalachias, tunneb Ketch märkimisväärset seotust oma rahva ja nende toodetava rahvamuusikaga. Ohio päritolu Toledo põliselanik alustas oma armusuhet vana rahvamuusikaga õppides kuulsas New Hampshire'is asuvas Phillips Exeteri akadeemias, kus ta õppis ka bandot mängima. Pärast Ithaca kolledžis osalemist otsustas Ketch teostada oma unistuse luua folgibänd. Tema ja Critter Fuqua alustasid oma bändis muusikute värbamist. Kui nad olid leidnud bändi tuumikliikmed, kolisid nad 1999. aastal Põhja-Carolinas voolava veeta kabiini, et teha viskit ja müüa umbrohtu nagu mehed, kes kirjutasid muusikat, mis inspireeris Secorit. Bänd leidis, et autentse muusika loomiseks on vaja elada välja asjad, millest nad laulsid. Nii et kui nad laulavad saates Bootleggers Boy Bootleggingi ohtude kohta, teate, et neil on selle teemaga tõeline suhe. “Bootleggeri poiss” järgneb vägivaldsele ja traagilisele jutule bootleggeri pojast, kelle lõbusad ja metsikud päevad, mil kuuvarjutus kätte toimetati, lõppevad järsult pärast seda, kui ta tapab mehe viskivaenu pärast.
8. Jimmy Buffet, “Jumala enda joodik”
“Jumala enda joodik” tekitas Jimmy Buffetti üsna peavalu ja mitte sellist peavalu, mis tal hommikul pidid olema, kui kuuvarjutus oli seiklusi esitanud laulus kirjeldatud võrdselt purjus karuga. Veidi vähem kui kümme aastat pärast laulu ilmumist kohtus hilja koomiku Lord Buckley poeg Dick Buckley Jr. Buffet kohtusse 11 miljoni dollari eest kohtus, mis puudutab õigusi laulusõnadele. Lord Buckley poeg väitis, et Buffet varastas laulu isa kirjutatud ja esitatud monoloogilt. Kahjuks oli Buffet sunnitud ülikonna ettevalmistamise ajal selle loo oma live-esinemistest eemaldama. Kuid Buffet veendus, et ülikonna ebaõiglust märgatakse, asendades selle häälega, mille ta kirjutas spetsiaalselt selle kohapeal, d “Jurist ja sitapea”. Kuigi tõenäoliselt ei kuule te Buffetit laulu otseülekandes, leiate selle tema 1974. aasta albumilt Living and Dying in ¾ Time.
7. Vennad Stanley, “vana hea mägikaste”
Mountain Dew, millele Stanley vennad selles laulus viitavad, ei ole tänapäevaste müügiautomaatide asjad. See on nähtavasti maagiline selge liköör, mis on tehtud peidetud piltidesse kogu Appalachias. Laulu sõnad väidavad, et Mountain Dew võib panna inimese tundma, et ta on hiiglane, teda võib kasutada magusa võluva parfüümina ja isegi grippi ravida. Pole ime, et neid, kes sellest keelduvad, on vähe. See laul, tuntud ka kui “Mountain Dew” ja “Real Old Mountain Dew”, on Apalachia rahvalaul, mille kirjutas Bascom Lamar Lunsford 1928. aastal. Lunsford oli amatöörfolkloor ja professionaalne jurist, kes tegutses Põhja-Carolina maapiirkonnas ja kasutas oma õigusalaseid teadmisi kaitsta neid, keda on süüdistatud ebaseadusliku likööri valmistamises. Hiljem kohandas Lunsfordi sõber nimega Scotty Wisemen laulusõnu, kustutades read kohtusse mineva mehe kohta ja lisades meeldejääva koori. Targad salvestasid laulu Vocalion Records'ile 1935. aastal. Pärast selle esitamist Chicagos toimunud rahvuslikul rahvafestivalil müüs Lunsford Wisemenile laulu õigused 25 dollari eest (täna umbes 437 dollarit), et osta rongipilet tagasi Põhja-Carolinasse. Kuigi Stanley Brotheri versioon ilmub selles loendis, on laulu kajastanud mitmed teised kuulsad riigi- ja rahvakunstnikud, sealhulgas vanaisa Jones, Glen Campbell ja Willie Nelson.
6. Jake Owen, “Apple Pie Moonshine”
Country Musicu ameerika poiss Jake Owen on fänne võlunud päevast, mil ta kitarri valis. Jake Owen, kes on sündinud Joshua Owen, on tuntud hea tuju meloodiate ja tervisliku meelelahutuse poolest, mida kõik saavad nautida. “Apple Pie Moonshine” pole erand sellest suundumusest. See järgneb ühe maapoisi jutule, kes kohtub stiilse maaklubi tüdrukuga, kes varastab tema südame pisut õunakoogi-kuupaiste ja öö tähtede all. “Apple Pie Moonshine” ilmub Oweni kolmandal stuudioalbumil Barefoot Blue Jean Night, mis ilmus 2011. aasta suvel.
5. Gillian Welch, “Rebige mu stopp alla”
“Tear my Stillhouse Down” ilmus Gillian Welchi esimesel stuudioalbumil Revival, mis ilmus 1996. aasta kevadel. Revival, millel kõlavad kõik Welchi ja tema muusikapartneri David Rawlingsi koostatud originaallaulud, pälvis kiiresti tunnustust maa- ja rahvafännide seas kogu USA-s. . Welch leiab oma laulude jaoks inspiratsiooni sageli kuulates nende suurepäraste maakunstnike muusikat, keda ta imetleb, ja kirjutades seejärel sellele artistile laulu. RollingStone'i artikli kohaselt tekkis inspiratsioon filmi “Rebi mu Stillhouse Down” järele pärast seda, kui Welch kuulas Peter Rowanit Bill Monroe 1977. aasta laulu "Walk Softly on This Heart of Mine" esituses. Lapsepõlvest laulude kirjutamisega tegelenud Welch lihvis oma oskusi, õppides Berklee muusikakõrgkoolis tuntud laulukirjutaja ja kolledži professori Pat Pattisoni juhendamisel. See laul näitab kindlasti tema oskusi, segab asjatundlikult muusikat ja südamlikud laulusõnad kuuvarjutuse pahedest.
4. George Jones, “Valge valgustus”
“Valge valgustus” kirjutas algselt rockabilly kunstnik JP Richardson, keda tuntakse kõige paremini lavanimega The Big Bopper. George Jones lindistas laulu alles nädal pärast kuulsat lennuõnnetust, mis tapaks Buddy Holly, Ritchie Valensi ja tema kauaaegse sõbra Richardsoni. Ehkki laul oli Jonesi jaoks endiselt riigi number üks, oli laulu salvestamine üsna vaeva näiv. Nagu Jonesi autobiograafias " I Lived To Tell It All" räägiti, joonud Jonesi salvestussessiooni ajal nii palju, et tema produtsent Buddy Killen pidi tegema 83 võtet, enne kui sai sellise, mida nad saaksid kasutada ... üsna irooniline ühe loo loomise kohta inimkonnale teadaolevatest kõige kangematest likööridest.
3. Hank Williams III, “Mississippi muda”
Vaatamata survele ja ootustele, mis on seotud maalegendide Hank Williams Junior ja Hank Williamsi poja ja lapselapsena, on Hank III loonud kogu oma kaubamärgi. Oma muusikukarjääri alguses lükkas Hank III täielikult tagasi oma maa juured, trummeldades mitmetes punkbändides. Oma maa juurtele ei suutnud ta aga vastu panna ja hakkas peagi kantrimuusikat mängima. Isegi nii on tema stiil tõesti kõik tema enda stiil. See on silmatorkav kombinatsioon outlaw country, punk, rocki ja metalist. Laval meenutab Hank III oma vanaisa rohkem kui isa. Ta on pikk ja kärarikka häälega, mis suudab edastada hämmastavat emotsionaalset ulatust. Nagu tema isa ja enne teda olnud vanaisa, naudib ta teadagi kiiret elu ja veedab harva hetke kaines. “Mississippi muda” ei sisalda üksikasju kiire tempo elustiili kirjeldamisel, mida Hank III on pärast muusikaärisse sisenemist nautinud.
2. SteelDrivers, “hea maisiliköör”
“Good Corn Liquor” ilmus SteelDriversi teisipäevaliselt albumilt Reckless, mis on viimane album, mille esimees Chris Stapleton salvestas koos grupiga enne lahkumist, et keskenduda oma muusikalisele karjäärile. Laulu on kirjutanud Chris Stapleton ja Ronnie Bowman, jahmatav maa ja bluegrassi laulukirjutaja, kes on kirjutanud hittlaule mitmele nimekale riigi artistile, näiteks Kenny Chesney. Pärast Stapletoni lahkumist bändist oli Bowmanil soolise näitlejatöö õnnestumisel oluline roll. Bowman kirjutas Chris Stapletoni debüütavale sooloalbumile " Traveler " kolm lugu , sealhulgas "Nobody to Blame", mis võitis ACM-i aasta loo. Traveler oli metsikult edukas ning lisaks Grammy võitmisele aasta kantrialbumi nime all kutsuti teda ka ACM-i ja CMA "Aasta albumiks". Laul “Hea maisilõik” järgneb hästi kantud loole pojast, kelle isa on kuu järgi seadmise järgi maha lastud.
Etendus koos New Frontmani Gary Nicholsiga
Etendus koos endise esireketi Chris Stapletoniga
1. Steve Earle, “Copperhead Road”
Steve Earle'i 1988. aasta kõrgelt tunnustatud albumi Copperhead Road pealkirjapakk jõudis tipptasemel USA Billboardi Mainstream Rock Tracks edetabeli edetabelis nr 10, muutes selle Earle'i kõigi aegade kõrgeima asetusega loo. Oma edetabeli edu ja populaarsuse tõttu seostatakse seda laulu kõige sagedamini kantri- / rokilauljaga. Laul jutustab loo kolmanda põlvkonna kuuvarjurist, kes pärast kahte kohusetäitmist Vietnamis tuleb tagasi kavaga uuendada oma pere illegaalset tegevust, kasvatades marihuaanat Copperhead Roadil, kus tema isa ja vanaisa Moonshine ikka olid. . Laul sobib hästi Earle mainega metsiku eluviisi ja mässuliste suhtumise poolest. Viimastel aastatel on paljud kommenteerinud Earle suurenenud uimastisõltuvust ja joomise probleemi. Tema poeg Justin Townes Earle, kes on ka omaette tuntud rahvalaulja / kantrilaulja, on isa küsimustes ja nende endi pingestatud suhetes Justini lapsepõlves pikkade eemalviibimiste ja paljude lahutuste / abielude vahel olnud äärmiselt häälekas.
