Kunst
Vibulaga viiul hõlmab vasaku käe sõrmede võngetust sama noodi peamise sammu ja pisut lamedama poole vahel. Vibrato võib käivitada käest, käest või sõrmedest. Seal on palju õpetusi, mis kirjeldavad igat vibrato tüüpi ja kuidas neid harjutada. Kuid viiulimängu ja õpetamise põhimõtetes ütles Ivan Galamian, et väga harva on kunstilises esituses näha ainult ühte vibrato vormi, kuna „iga vibrato tüüp põhjustab tavaliselt naabruses asuvate lihaste koosmõju ja tutvustab muud kaks tüüpi. ”
Vibrato kunsti valdamine võib mängimist paremaks muuta. Viiuli inimhäälne laad on väga mitmekülgne mitmesuguste inimlike emotsioonide väljendamiseks ja erinevate meeleolude kujutamiseks. Hea mängija saab kohandada oma vibratsiooni selle heli värvi ja intensiivsusega, mida ta soovib kuulda. Hästi koolitatud viiuldajate jaoks on vibrato toimimine enamasti alateadlik ja spontaanne.
Teadus
Tehnilises plaanis annavad võnkekiiruse erinevad kiirused ja intensiivsus võnkumise kiiruse ja laiuse. Üldiselt nõuavad valjud lõigud kiiret ja laia vibreerimist, samal ajal kui õrnad lõigud nõuavad aeglast ja kitsast vibrat. See ei saa aga olla kõigi muusikateoste reegel, kuna muusikud peavad arvestama ka muusika stiiliga.
Õppeetappides peaksid õpilased püüdma püsiva vibrato poole. Võnkumised ei tohiks sõrmede vahetamisel peatuda ega mõjutada. Uus sõrm peaks suutma vibrato jätkata sama kiiruse ja laiusega. Seda saab teha ainult siis, kui vasak käsi on lõdvestunud ja tasakaalus. Kunstilises etenduses ei pea vibrato siiski püsima, vaid võib esineja tõlgenduse kohaselt fraasi või noodi piires kiirust ja laiust varieerida. Näiteks kiire-aeglane vibrato on väga kasulik rõhutatud märkmete või palade puhul, mis on väga elavad.
Üksikasjalik juhend
Vibrato arendamiseks on palju viise ja parim viis vibrato õppimiseks pole olemas. Õpilaste jaoks on oluline leida hea õpetaja, kes juhendaks teid. Järgmised juhised on mõeldud peamiselt neile, kes otsivad lisateavet.
Vibrato mängimiseks alusta kõigepealt väriseva liigutusega (loksutades). Hoidke oma vasakut kätt üles nii, nagu viiulit hoiate, peopesaga enda poole. Proovige käsivarsi edasi-tagasi liigutada (küünarnukist). Pidage meeles, et iga võnkumine peaks algama teist eemale liikumisega ja seejärel tagasilöögiga. Tunnetage, et liikumine on pidev ja mittetäielik. Randmeosa ja sõrmede kõik liigesed peaksid olema väga lõdvad ja need reageerivad käsivarsi liigutusele, sarnaselt sellega, kuidas me pärast nende pesemist käed kuivaks lükkame.
Järgmisena hoidke viiulit mänguasendis, asetage pöial ja leidke noot teise või kolmanda sõrmega kolmandas või neljandas asendis. Proovige seda tegevust viiulil uuesti luua. Sõrmeots peaks veerema otsast sõrmepadjani (kõverdatud ja lamedad), kui käsi liigub edasi-tagasi. Kui olete seda teinud, vahetage teiste sõrmede vastu ja proovige neid ka teistel keeltel ja erinevates asendites.
Mõnedel õpilastel võivad sõrmed olla väga jäigad ja seetõttu võtab hea vibrato välja töötamine natuke aega. Pidage meeles, et pöial ei tohiks liiga tugevalt pigistada ega haarduda. Vibrato tegemisel peaks nimetissõrme alumine liigend kaelast eemalduma, et vibrato jaoks ruumi jääks. Parandada oma viiuli intonatsiooni mainitud „topeltkontakt” annab võimaluse vibrato jaoks.
Harjutage vibratoot mõõdetud ja kontrollitud viisil, alustades aeglaselt kiirelt metronoomi abil. Alustage alati piisavalt aeglaselt, et peamise helikõrguse ja lamedama versiooni vahel oleks kuulda sireenilaadset heli. Kiirendamisel olge käe ja sõrmede tarbetuid pingeid jälgides.
"Ma armastan jõudu. Kuid ma armastan seda kunstnikuna. Armastan seda, kui muusik armastab oma viiulit, et joonistada välja selle helid ja akordid ning harmoonia." - Napoleon Bonaparte