Muljetavaldav ooper
Rigoletto on klassikaline itaalia ooper, mis sisaldab imelist muusikat. Ooper kujutab düstoopilist maailma, mis on täidetud ebamoraalsete, traagiliste ja vigaste tegelastega. Vaatamata mõningatele ebameeldivustele on see paljude inimeste jaoks köitev. Selle koostas Giuseppe Verdi ja selle esmaesitlus oli 1851. Ooperi ja selle muusika uurimine on alati huvitav tegevus.
Ülaloleval fotol on kujutatud Rigoletto skulptuuri, mis on ooperis küürunud jester. Tegin foto Itaalia aias Vancouveris, Briti Columbias. Aias asuvad muud Itaalia ooperite juhtivate tegelaste skulptuurid. Skulptuurid on loonud Ken Clarke aastatel 2000-2001.
Jester: keskaegses õukonnas tegutsev elukutseline naljamees või loll, kes tavaliselt kannab kellukesega korki ja pilkupüüdvat skepti.
- Oxfordi sõnaraamatudRigoletto lühiajalugu
Rigoletto põhineb Victor Hugo näidendil. Kuulus prantsuse kirjanik kirjutas ka romaane " Les Misérables" ja "Notre Dame'i Hunchback" . Tema näidendi nimi oli Le Roi S'Amuse ehk kuningas lõbustas ennast. Kuningas oli Francis 1, kes oli 16. sajandi tõeline Prantsuse monarh. Ka näidendis mänginud Triboulet oli päris inimene.
Hugo näidend keelati ainult ühe etenduse järel. Prantsuse valitsust ehmatas näidendi kujutamine ja autoritasude lugupidamatus ning ta kuulutas, et selle süžee on ebamoraalne. Nad olid ka vastu kuninga mõrvakatsele maatükil, mis oli nende arvates ohtlik avalikustamise mõte. Verdi arvas, et romaan teeb imelise ooperi.
Verdi kolis seade Prantsusmaalt Itaaliasse, vahetas kuninga hertsogiks ja vähendas osa loo vägivallast. Lisaks muudeti kuninga mõrvamise katse jesteri tütre tegelikuks mõrvaks. Hoolimata nendest muudatustest oli Verdil ooperit esitledes korduvalt probleeme tsensuuridega. Öeldakse, et tsensorid olid õnnetud mitte ainult ooperi tegelaste ja juhtumite tõttu, vaid ka seetõttu, et hertsog - eriti ebameeldiv inimene - ei saa oma väärtegude eest karistust.
Ooper etendati esmakordselt 11. märtsil 1851 Teatro La Fenice'is Veneetsias, Itaalias. See sai kiiresti väga populaarseks. Ooperi libretist oli Francesco Maria Piave. Ta kirjutas mitme Verdi ooperi jaoks laulusõnad. Rigoletto tänapäevaste versioonide tegemine võtab olenevalt vaheaja pikkusest tavaliselt kaks tundi ja kolmkümmend viis minutit kuni kaks tundi ja viiskümmend minutit.
Itaalia aias võib leida mitu ooperitegelase skulptuuri. Algselt olid Rigoletto skulptuurid enam-vähem identsed, kuid aja jooksul on nende välimus muutunud, lähtudes nende kogetud tingimustest.
Tegutsege üks lühikokkuvõte: needuse loomine
Rigoletto on asutatud Põhja-Itaalias Mantua linnas ja sellel on kolm tegevust. Nimitegelane on Mantua hertsogi õukonnas tegutsev koletis. Ta lõbustab hertsogi, tehes seda viisakatega, mis neid loomulikult vihastab. Hertsog on litsentseeritud ja naudib võrgutades nii abielus kui ka vallalisi naisi. Tegelikult tundub, et ta on võrgutamise mõttest kinnisideeks.
Ooperi esimeses vaatuses on platsil pooleli pall. Hertsog laulab kosutavat laulu oma armastusest naisetamise vastu. Aaria pealkiri ("Questa O Quella" või "See naine või see") ja selle sõnad ütlevad meile, et hertsogi jaoks on oluline vallutamine, mitte armastus.
Avastame, et hertsog on märganud kirikus noort naist ja on kindel, et ta on üks tema järgmistest vallutustest. Hertsog ei tea, et naine on Rigoletto tütar Gilda.
Eakas krahv Monterone saabub ja katkestab palli. Ta on vihane, sest hertsog on oma tütre võrgutanud. Rigoletto mõnitab krahvi, kuna tema kohus kohtunikuna seda nõuab. Hertsog käsib oma sõduritel Monterone vahistada. Kui krahv pallilt eemaldatakse, toimetab ta needuse nii hertsogile kui ka Rigolettole. Rigoletto on mures, sest ta usub, et needusel on jõud.
Allolevas videos sisalduv muusika on minu lemmiklavastus "Questo o Quello" YouTube'is. Videol olevate naiste reaktsioon on aga väga kummaline. Hertsog ütleb, et kõik naised on temaga ühesugused. Ta ütleb ka, et ta ei anna oma südant ära ja kui ta armastab täna ühte naist, siis armastab ta homme teist. Tundub, et naised on nendest ideedest vaimustatud.
Rolando Villazoni lauldud "Questa o Quello"
Rigoletto vastab Sparafucile'ile
Pärast needust naaseb Rigoletto majja, kus tema teismeline tütar Gilda ja tema õde Giovanna on kolm kuud elanud. Enne seda aega elas Gilda kloostris. Tema elu on olnud väga varjupaik. Rigoletto armastab oma tütart väga. Ta on püüdnud hoida tema olemasolu kohapeal saladuses, et kaitsta teda oma vaenlaste eest, ehkki see katse pole olnud kuigi edukas. On kuulujutud, et tal on majas armuke.
Gildal ei ole lubatud majast lahkuda ega sinna kedagi lubada, välja arvatud tema isa. Ühe erandina teeb ta kontakti välismaailmaga. Tal lubatakse pühapäeviti kirikus käia ja ta on seal mehe meelitanud. Ta ei saa aru, et mees on hertsog.
Rigoletto kohtub teel maja juurde palgatud palgamõrvari Sparafucile'iga. Sparafucile pakub Rigolettole oma teenuseid ja ütleb, et ta on vajadusel olemas. Pärast palgamõrvari lahkumist laulab Rigoletto kahe mehe sarnasusest laulus nimega "Para siamo" (Me oleme ühesugused). Sparafucile tapab oma pistodaga ja Rigoletto teeb sama keelega.
"Pari siamo", laulnud Cornell MacNeil
Gilda ja hertsog kohtuvad
Pärast seda, kui Rigoletto külastab oma tütart ja jätab ta siis oma õe hoole alla, saabub hertsog. Õe aktsepteerimine tegelasena võib nõuda kujutlusvõime venitamist. Gilda on mõeldud teismelisena, kuid see roll nõuab lauljat, kellel on arenenumad vokaalse oskused kui enamikul teismelistel. Üldiselt laulab seda sopran juba õe vajamise ajastul. Mõnedes kaasaegsetes lavastustes saab selle vastuolu vältida, arve esitades Giovannale kui Gilda kaaslasele või tema valitsusele õe asemel.
Hertsog võtab majja sisenemiseks meditsiiniõe altkäemaksu, kus ta laulab pärast õpilasena teesklemist Gildaga armastusduetti. Veider on see, et Gilda ei tea oma isa ega isegi surnud ema nime. See võib olla üks põhjus, miks tal on hea meel kuulda, et teda külastav "vaene õpilane" kannab nime Gualtier Maidè.
Illeana Cotrubase ja Placido Domingo lauldud "Armastuse duett"
Pärast hertsogi lahkumist laulab Gilda "Caro Nome". Selle aaria pealkiri on tõlgitud kui kallis, kallim või armas nimi. Kõnealune nimi on Gualtier Maidè, hertsogi varjunimi. Aaria on mõeldud laulmiseks õrnalt ja üsna aeglaselt, kui Gilda unistab oma armastusest.
Lisette Oropesa lauldud "Caro Nome"
Röövimine
Pärast hertsogi lahkumist Gildast saabub maja juurde alleele grupp kohusetäitjaid. Nad kavatsevad Rigoletto "armukese" röövida, et tema eest kätte maksta. Rigoletto naaseb alleele, kus on nüüd pime. Õukondlased ütlevad talle, et nad röövivad naljana krahvinna Ceprano (kes elab läheduses). Kui Rigoletto näeb, et mehed on maskeeritud, palub ta ka maski. Kuna kohusetäitja maski Rigolettole paneb, asetab ta varjatud silma all ka taskurätiku jesteri silmadele. Rigoletto ei saa aru, et tal on silma kinni pandud ja maskeeritud. Pime silm ja öine pimedus takistavad teda nägemast palju tema ümber toimuvat.
Rigoletto juhitakse redelile ja kästakse seda käes hoida, et mehed saaksid ohutult ronida. Redelit hoides aitab Rigoletto tegelikult kohusetäitjatel enda tütart röövida. Gildal on taskurätik ja ta ei saa redelist alla tõmmates helisid teha. Rigoletto jõuab lõpuks oma silmadeni ja saab aru, et tal on silmad kinni. Tal on õudus, kui ta eemaldab silmad katetelt ja mõistab, mida ta on teinud. Meeleheites arvab ta, et needus tuleb Monterone'ilt.
Teise seaduse kokkuvõte: taunitav sündmus
Teine sead on võrreldes esimese seadusega suhteliselt lühike. Kohtusse tagasi jõudes on hertsogil hea meel kuulda, et Gilda on röövitud. Ta kohtub temaga oma magamistoas. Rigoletto läheb ka kohtusse ja palub Gilda tagasi saata. Kohuslased keelduvad seda tegemast ja takistavad Rigoletto sisenemist hertsogi tuppa.
Kui Gilda ilmub muretu olekusse ja tormab isa kätesse, on ilmne, mis juhtus. See viitab sellele, et juhtum oli konsensuseta, ehkki seda pole sõnaselgelt öeldud. Gilda räägib isale kohtumisest hertsogiga nende majas. Ta viitab ka oma "häbi" ja ütleb, et kuigi hertsog on teda reetnud, armastab ta teda. Ta palub oma isal hertsogile andeks anda.
Juhtum ja Gilda reageerimine sellele võivad mõne ooperi vaataja jaoks häirida. Selle tulemuseks on dramaatiline stseen ja huvitav muusika, nagu on näidatud allolevas videos. Filmis "Si vendetta tremenda vendetta" lubab Rigoletto hertsogi tegevuse eest kätte maksta, Gilda aga oma turvalisuse eest.
Leo Nucci on kuulus Rigoletto kujutamise poolest nii laulmise kui ka näitlemise osas. Ta on seda rolli mänginud sadu kordi. Praegu on ta seitsekümmend seitse ja ikka esineb ning tal palutakse mängida Rigoletot.
Leo Nucci (Rigoletto) ja Inva Mula (Gilda)
Kolmanda seaduse kokkuvõte: Plaanide tegemine
3. seaduse alguses saame teada, et Rigoletto on palganud Sparafucile'i hertsogi tapmiseks. Kui tegu on tehtud, toimetab palgamõrvar surnukeha Rigoletto kotti, et ta saaks selle jõkke visata.
Sparafucile'i õde meelitatakse hertsogi juurde. Palgamõrvar kasutab teda hertsogi meelitamiseks nende majja, mis on ka võõrastemaja. Kõrtsi jõuavad ka Rigoletto ja Gilda, ehkki nad jäävad varjatuks. Tema isa loodab näidata Gildale, kui truu hertsog on.
Hertsog tellib veini ja laulab "La donna è mobile" (Naine on kõhe), mis on paljude inimeste jaoks ooperist kõige tuntum aaria. Sellel on meeldejääv meloodia. Teadaolevalt arvas Verdi, et see saab populaarseks, ja püüdis seda lugu avalikkuse eest varjata kuni ooperi esimese etenduseni. Hoolimata sellest, et kuulis hertsogi laulmise ajal solvavaid naisi ja jälgis teda Sparafucile'i õega flirdimas, jääb Gilda temasse armunuks.
Rigoletto ooper seatakse traditsiooniliselt kuueteistkümnendasse sajandisse. Allolevas videos näidatud versioon on seatud siiski hilisema ajaga.
Juan Diego Florezi lauldud "La Donne e Mobile"
Ma eelistan aaria loovutamist Juan Diego Florezi poolt, kuid mulle meeldivad ka Placido Domingo. Lisasin Domingo versiooni, kuna see näitab nii ingliskeelseid laulusõnu kui ka traditsioonilisemat lavastust.
Placido Domingo lauldud "La Donne e Mobile"
Kulminatsioon
Rigoletto käsib Gildal koju minna, riietuda poisina ja minna siis Veronasse. Ta kavatseb temaga järgmisel päeval liituda. Seejärel areneb torm, sundides hertsogi ööbima võõrastemajas.
Sparafucile'i õde Maddalena teab hertsogi tapmise plaanist ja proovib veenda oma venda meelt muutma. Sparafucile näitab talle raha, mille Rigoletto on talle mõrva eest juba maksnud, mis on pool kogu võlgnetavast summast. Maddalena soovitab, et kui Rigoletto koos teise poolega raha tagasi saab, peaks tema vend hertsogi asemel ta tapma. Tema vend vastab, et ta ei tee seda, sest ta pole varas. Ent ta ütleb ka, et kui keegi enne Rigoletto uksele koputab, tapab ta selle inimese ja paneb nad hertsogi asemel kotti.
Maja inimesed ei saa aru, et Gilda on tagasi tulnud ja on kuulanud, mis majast väljas toimub. Otsustanud hertsogi päästa, koputab ta kõrtsi uksele. Sparafucile torkab teda ja paneb kotti. Kui Rigoletto naaseb, antakse talle kott ja ta arvab, et tema vaenlane on lüüa saanud. Siis kuuleb ta hertsogi häält, lauldes kaugusest "La donna è mobile". Ta avab koti ja on kohkunud tütre leidmise pärast kohkunud. Ta elab piisavalt kaua, et paluda oma isa andestust, ja siis sureb. Needus on oma töö lõpetanud.
Tragöödia ja suur muusika
Rigoletto ooper on tragöödia mitmel tasandil. Gilda surm ja Rigoletto kaotus on kohutavad. Gilda isoleerimine oma majas ning teadmiste puudumine inimeste ja tema vanemate käitumise kohta on väga kurvad, nagu ka Rigloletto meeleheitlik soov kaitsta teda maailma eest. Halvustus, mida Rigoletto teistelt oma deformatsiooni ja kohtus mängitava rolli tõttu tunneb, on ooperi teine traagiline aspekt. Nagu mõned arvustajad on öelnud, on ooper psühholoogiliselt keeruline.
Traagiliseks võib pidada ka Gilda käitumist ja meeste suhtumist temasse. Naise nõudmine jääda hertsogile lojaalseks tema käitumisest hoolimata ning soov ta eest tema eest elust loobuda võib mõne inimese jaoks häirida. Tema kohtlemine meeste poolt - petmine, inimrööv, sunniviisiline suhe ja mõrv - on õõvastav ja vastik.
Vaatamata probleemidele on Rigoletto lavastuse muusika, näitlemine, draama ja lavastamine sageli väga tõhusad. Ooper on ajaproovile vastu pidanud ja muusikat armastatakse. Verdi on jätnud pärandi, mida paljud inimesed hindavad.
Viited
- Rigoletto lavastuse ajaloo kirjeldus Bostoni lüürilisest ooperist
- Kuningliku ooperimaja artikkel Verdi Rigolettoga seotud ooperi olulisusest
- Kohtvalgusti Rigoletto'l Seattle'i ooperist
- Taustteave "Caro Nome" kohta Kuninglikust Ooperimajast