Elevate The Sky (Scott McClure) on LA-s asuv süntesaator. Ta kirjeldab oma muusikat järgmiselt: "kinemaatiline sünteel loob maastikke rocki kõrge energia ja popmuusika konksudega". Rääkisin temaga oma kirglikkusest muusika vastu, loomeprotsessist ja sellest, kus ta soovib oma muusikat edasi viia.
Karl Magi: Kuidas teid kõigepealt muusika tegemine huvitas?
Scott McClure: Mu vend mängib ka muusikat ja kui ma väike olin, mängis ta süntesaatorit. Tal olid alati sellised artistid nagu Vangelis ja Tangerine Dream. Ka mu õed olid muusikas, nii et nad kuulasid selliseid ansambleid nagu Journey ja Kiss. Nad kõik inspireerisid mind. Hakkasin ringi klappima klaviatuuri abil, mis pani mind kõigepealt pilli mängima, kuid paar aastat hiljem tõstsin kitarri ja just seal hakkasin ma tõsiselt tegelema. Alles kümme aastat tagasi otsustasin valida süntesaatori ja hakkasin sellega kirjutama.
KM: Mis kõigepealt suunas teid sünteetilise muusika poole?
SM: 2004. aasta paiku olin mänginud nii alternatiivse rocki kui ka metalli ansamblis. See polnud lihtsalt see, mida ma tegelikult muusikaliselt teha tahtsin. Ma ei olnud seda lihtsalt õnnelik tehes, aga kui ma olin omaette, siis ma lihtsalt viipasin selle Yamaha DJX klaviatuuriga. Ma ajaksin sellega lihtsalt jama ja sellised asjad olid rohkem Vangelisel. Lõpetasin selle ansambli ja hakkasin tegema oma asja selle poole peal, mis sarnanes rohkem elektroonilise rockiga. Tegin mõned esinemised ansambli Fears End all.
Ühel päeval otsustasime koos vennaga minna Troni: Legacy vaatama ja see muutis kõik. Pärast seda, kui ma teatrist välja kõndisin, oli see Daft Punki heliriba lihtsalt meelt lahutav. Olen alati vihjanud, et tahan mängida muusikat, mis on väga eepiline ja kinemaatiline, kuid elektrooniline. Arvasin, et see on märk, mis ütleb mulle ikka ja jälle, et just seda ma peaksin tegema. Kummalisel kombel hakkasin selle heliriba tõttu seda YouTube'is otsima ja leidma artiste, nagu Kavinsky, Dynatron, ja kukkusin synthwave küüliku auku maha.
KM: Kes on mõned artistidest, kes on teid mõjutanud ja miks nad mõjutasid teie muusikat?
SM: kindlalt Vangelis. Kui olin laps, oli mind Blade Runneri kohta kõik nii heliriba juurest lugu juurde liigutanud. See lihtsalt tõmbas mind sisse ja siis ütleksin ka tänapäevasemate mõjutuste kohta inimestele nagu M83, Nero ja ZEDD. Need kunstnikud mind inspireerivad seetõttu, et nad on omamoodi eksperimentaalsed, kuid nad on piisavalt meloodilised, et olla kättesaadavad paljudele inimestele. Samal ajal on see omamoodi futuristlik ja mind on alati tõmmatud asjade juurde, mis on futuristlikud.
KM: Rääkige mulle loomeprotsessist, kuna see töötab teie jaoks.
SM: See, mis on minu jaoks viimase viie aasta jooksul töötanud, on lemmikfilmi või telesaate valimine ja ma summutan selle, vaatan filmi ja mängin kaasa, kui ma seda vaatan. See inspireerib mind tõesti! Mind tõmbab kindlasti meloodia ja harmoonia. Kui ma kuulasin näiteks Journali kõigist bändidest, mis olid rohkem popile orienteeritud, siis ütleksin, et Journey mõjutab mind tohutult. Toimub palju harmooniat ja palju meloodilist kirjutamist. Hääleliselt oli igal Steve Perry suust tulnud sõnal selline kütkestav meloodia. See on asi, mille loodan osaliselt enda muusikasse lüüa.
KM: Millised on mõned praegustest projektidest, mille kallal töötate?
SM: Mul on Bandcampis paar singlit. Üks kannab nime Dream Accelerator ja ma olen selle üle eriti uhke, sest see on üks laul, mis on lähedasem sellele, mida olen viimastel aastatel püüdnud saavutada ja mis abiellub Troni: Legacy kõlaga minu enda kõlaga. Praegu kirjutan kolme viimast laulu ja segan need kokku, et loodetavasti välja anda album 2019. aasta mais või juuni alguses. Selle pealkiri on esialgu Alfa.
KM: kuhu soovite tulevikus oma karjääri viia?
SM: Minu jaoks on see kõik seotud kire ja inimeste vahelise seosega. Kui mul oleks õnn sellest staariks saada, oleks see väga tore, kuid minu peamine eesmärk on jätkata muusikat piisavalt karjäärina, et saaksin seda inimestega jagada ja seda sidet luua. Ühel päeval tahaksin hea meelega minna filmide heliribade maailma.
KM: Kas te annaksite oma arvamuse sünteetilise muusika hetkeseisu kohta?
SM: Mul on tunne, et see liigub õiges suunas. Kui see esimest korda välja tuli, jäin ma paadist natuke puudu, sest see oli seal juba olnud umbes viis aastat. Minu jaoks on huvitav see, kuidas nad eksperimenteerima hakkavad, nii et kuulete EDM-i mõjutusi, funk-i ja hip-hopi, nii et minu jaoks peaks see muusika olema. See peaks olema umbes väljendusviis ja teid ei tohiks koondada ühte väikesesse nurka, nii et minu jaoks läheb sünteaator põnevasse ja värskesse suunda.
KM: Kuidas leiate loomingulist inspiratsiooni?
SM: Kui see ei tööta filmiasjaga, inspireerivad ookean või mäed alati. Loodusesse ise välja käia ja seda energiat tunda, tundub, et see teeb tavaliselt imet.