„Tee Creedence Clearwaterist soolotäheni võib olla pikk, raske tõus, kuid mitte nii kaua, kui Tom paneb välja selle kalli, kalli materjali. Pliikitarr ja vokaal on ülekaalus ning segu on suurepärane. Kutsuge see 20 parimat, kus on võimalused veelgi kõrgemale minna. ” Ajakirjast Cashbox, 1273/1973
Nii juhtis ta hõõguvat arvustust saates "Mystic Isle Avalon", mis on viimati hittide vääriliste, kuid samas äriliselt ebaõnnestunud sooloalbumite sarjast mehest, kes kolm aastat varem oli veerand ühe suurima bändi maailmas. Kuid noorema vennaga bändis olla peab olema raske, eriti kui ta näib olevat natuke andekam kui sina. Sellise olukorraga sattus Tom Fogerty 70ndate koidikul.
Tom alustas soololauljana 60ndate alguses, joonistes John Fogerty, lisaks bassimees Stu Cook ja trummar Doug Clifford oma tagabändina nagu Tommy Fogerty ja Blue Velvets. Kuid Tom nägi, et tema vend John võttis järk-järgult üle kogu laulukirjutamise, pea- ja tagalaulu, kitarri ja produtseerimise, kuni punktini, et selleks ajaks, kui bänd sai 1967. aastal ümbernimetatud Creedence Clearwater Revivaliks, oli John raudatud haardega bändi muusika järele oli kivisse pandud. Kui lähiaastate püsiklientide ja singlite järjekindel voog oli kindlasti selle ärilise tarkuse tunnistus, siis Tom ehmatas pettumusi… nagu võis ka teie oma olla, kui teil oleks tulnud E7-akordi kaks korda mõõta, 10 Mõni minut igal õhtul tuuril, mängides “Keep on Chooglin”. 1971. aasta alguses loobus Tom bändist ja otsustas leida oma hääle, CCR-i plaadifirma Fantasy Records säilitas ta sooloartistina.
Mõne kuu jooksul kuuleb ta häält debüütsoolo singlil “Goodbye Media Man”. Kuus minutit kestnud ja mõlemale poole 45-ga jagunenud oli see kindlasti huvitav viis soolokarjääri alustamiseks; ajakirjanduse seisu lüüriliselt nõmedaks tegelikke lahendusi pakkumata ning muusikaliselt meeletu trummimängu, Merl Saundersi kohutavat Hammondi oreliosa, Tomi minimalistlikku kitarrimängu ja bassivaba. Tomi häälel laulu jaoks oli selles palju jõudu ja selgust, näidates end olevat täiesti korraliku pealauljana ning kuigi ta ei olnud nii omanäoline kui Johni hääl, ei sisaldanud ta ka Johannese aeg-ajalt võõristavat tüübiaspekti (ühe näite kohta vaata “Pagan Baby” CCR-i väga keskmiselt Pendulumi albumilt). Hämmastav, et Fantasyl oli ettenägelikkust filmida salvestussessioone 10-minutilise reklaamfilmi osana ja ehkki võiks küsida, mis oli muusikavideote eesmärk MTV-eelsel ajal, leiab vastuse veel ühest kassaboksist ajakiri, kuupäev 31/31/71:
“" Hüvasti meediumimees "on kümneminutiline film, mis kirjeldab Tom Fogerty soolokarjääri pärast möödunud kevadel Creedence'ist lahkumist, ja seda on Fantasy teatel tellinud telemajad rohkem kui 50 linnas. Samuti moodustab see olulise osa W-grupi teleprogrammist "Electric Impressions", mida näidatakse Pittsburghis ja Bostonis (26. oktoober) ning San Franciscos, Baltimore'is ja Philadelphias (30). "
Tomi video "Hüvasti meediumimees"
Niisiis, koos uuendusliku muusikavideoga, ilmumisega American Bandstandil ja positiivsete teadetega ajakirjanduses, ilmus “Goodbye Media Man” suvel '71. See jäi pisut mööda Billboardi 100 parima singli edetabelit, "mullitades alla" numbril 103, kuid jõudis siiski oma teenuseni Cashboxi 100 parima edetabeli edetabelis nr 93. See oli ka kõigi aegade Argentiinas 20 parima tabamusega!
Tomi debüütalbum ilmus alles järgmise aasta mais, sisaldades kümme lugu, kuid mitte “Media Man”. Fantaasia näis selle taga olevat, paigutades terve lehe reklaamid nii Billboardisse kui ka Cashboxi, näiteks see:
Mõlema ajakirja arvustused olid positiivsed ja Billboard nimetas seda suurepäraseks algpakkumiseks. See debüteeris Billboardi 200 parima albumi edetabelis 3. juuni numbris nr 192. (Vahepeal olid ülejäänud CCR sel nädalal 23. kohal nende palju pahaloomuliste, kuid tegelikult päris heade Mardi Grase albumitega.) Järgneva nädala jooksul tõusis see aeglaselt kuni 180-ni ja just siis andis Fantasy välja topelt-A -albumi singel, mis koosneb kaheminutilisest “Cast The First Stone” (väga ahvatlev, kuid pisut kerge laul, mis sisaldab silmapaistvaid klaverit, bongosid ja shakereid ning vilistavat soolo!) ja bluusipõhisest neljaminutilisest - pluss “Lady of Fatima” koos teise täislehe reklaamiga Billboardi 1. juuli numbris, kus öeldakse: “See plaat on teile kõigile, kes arvasite, et suvine suvelavastus oli minevik, ja kõigile teile, kes mõtlesite, mida selle suve singel oleks. ”
Fantasy lootis selgelt, et topelt-A-küljelt tulenev lähenemine töötab Tomi jaoks nii, nagu see oli CCR-i jaoks nii mitu korda töötanud, kuid kahjuks polnud löögi saanud kaarti kaartides; singel jäi edetabelitest täielikult puudu ja album langes kuue nädala pärast kohe 200 parima hulka. Nüüd LP-d kuulates on see meeldiv laulja-laulukirjutaja album, mis meenutab ilmselgelt mõnes mõttes CCR-i, kuid erineva, alahinnatud kõlaga. See on ka alaprodutseeritud, lameda kõlaga trummidega, sageli keskmise laulmisega (Tom parandaks seda hiljem) ja tugevate pliikitarriliinide selge puudus (Tom mängis kõiki kitarre ja oli oma olemuselt pigem rütmimängija). Iga täielikult realiseeritud loo, nagu suurepärased “Lady of Fatima” ja “Wondering”, jaoks on ka teisi, mis tunduvad olevat munakivisillulised (“Everyman”), liiga lühikesed ja alla kirjutatud (“Me laul”, “Legend of Alcatraz”), või teisi, mis oleksid võinud olla suurepärased, kui neid oleks rohkem arendatud (“Siin seisab kloun”). Ühesõnaga, see ei kõla nagu suur hittalbum ja ega see ka polnud.
Kuude jooksul oli Tom tagasi Fantasy stuudiotes samade muusikute juures, kuid ühe suure täiendusega: Jerry Garcia. Tom oli eelnevatel kuudel esinenud koos Jerry, Merl Saundersi ja teistega San Francisco piirkonnas, nii et seanssidega liitumise palumine oli arukas ja mõistlik otsus, pakkudes lugudele omapärase juhtkitarri, mis esimesel albumil puudus.
Tulemuseks oli Tomi teine album Excalibur, mis ilmus alles kuus kuud pärast tema esimest ilmumist . Üldiselt on see parem plaat, parema, täiuslikuma lavastuse, kindlama laulu ja instrumendiga ning Garcia kitarr on muidugi suur pluss. [Tarbija märkus: Excalibur anti hiljuti uuesti välja vinüülplaadil Craft Recordings poolt.] Ilmus veel üks kahepoolne A-küljega singel, mis koosnes allapoole ja rõvedast küljest "Näod, kohad, inimesed" ühelt poolt (ausalt öeldes albumi kõige vähem ahvatlev laul, koos Tomiga, kes mäletab "nägusid, mida ma olen tundnud", ilma tõelise mõtteta, kuigi Garcia tagumine kitarrisooling on tore). Teine pool oli aga väike meistriteos: “Nelikümmend aastat”, mõtisklus sinikraega tööelust, ümbritsetud Garcia meisterliku terasest kitarritööga ja Merl Saunderi maitseka klaveriga. Tomi rütmikitarr on segunenud peaaegu kuuldamatuks, mis tegelikult annab laulule selle suhtes kena ja avatud tunde. Üldiselt tõesti väga hea laul, kuid tumedas toonis ja teemas ning singli esitamine ei õnnestunud. Excalibur jättis ka Top 200 edetabeli ja nii, et pärast 1972. aasta lõppu jõudmist oli Tomi soolokarjäär olnud väga segaseid kommertstulemusi. Ka selleks ajaks oli CCR laiali läinud, et mitte kunagi enam reformi teha.
Tom Fogerty "Nelikümmend aastat" albumilt Excalibur (1972)
Siis oli kellelgi inspireeritud mõte, et kui mitte seda, mida inimesed soovivad, on CCR-kirjed, siis miks mitte anda neile CCR-kirjeid? Nii juhtus, et Tomi stuudiosessioonid olid täielikult uuendatud, tuues sisse bassil ja trummidel nüüd saadaval olevad Stu Cook ja Doug Clifford ning CCR-i insener Russ Gary. Tom kaevas ka sügavale, et kirjutada ideaalne CCR-i taasesituslaul, ja selle tulemusel ilmunud singel, mis ilmus '73 hilissuvel, oli "Rõõmus ülestõusmine". Cashbox andis sellele oma 8/11/73 numbris hõõguva ülevaate, nimetades seda „rokk palaks, mis tuletab meelde päevi, mil grupil oli üks hitt teise järel. See peaks jätma tohutu mulje ja looma Fogerty solisti soliidseks. ” Lisaks sellele oli Fantasy jaoks veel üks täislehe reklaam nii Billboardis kui ka Cashboxis, see on värviline!
Tom Fogerty 1973. aasta singel "Joyful Resurrection"
Tundus, et Tom lasi soolohiti, mida ta tegelikult vajas, kõik paika. Tulemus? Noh, see tegi graafiku kassaboksis, saavutades tipptaseme kolmenädalase graafikujooksu ajal # 84. Kuid Billboardis jäi see graafikust täielikult ilma, isegi mitte ilmudes madalale “Bubbling Under” edetabelile, millel “Goodbye Media Man” oli käinud. Tulemused pidid olema ebameeldivad, kuid Tom tõstis kohe oma järgmise singli “Mystic Isle Avalon” eelteose, esitades lisaks Dougile ja Stule ka pliitaril kitarri peale John Fogerty! See polnud päris rõõmus CCR-i kokkutulek, kuna John salvestas oma osa ansamblist eraldi, pärast seda, kui Russ Gary oli tal osalemise palunud. Lüüriliselt on see laul pisut truu: Tom on korduvalt hüüdnud, et ta läheb Avaloni, kus on "kuldne võluvalgus" ja saate "näha leppa ilmuvat" ... üsna täpselt, kus see saar asub, pole täpselt selge! sellel oli kindlasti õige kõla, nagu märgiti artikli alguses olevas Cashboxi ülevaates. Fantaasia tärkas jälle terve lehe reklaam, seekord mustvalgel kujul:
Kuulake CCR-i omamoodi reformi teemal "Mystic Isle Avalon" (1973. aasta singel)
Kas tulemused on seekord? Ühtegi diagrammitoimingut ei tehta, isegi mitte kassaboksis . Täna seda laulu ja “Rõõmsat ülestõusmist” kuulates kõlavad nad tõesti nagu 70ndate alguse singlid, nii et see, miks neil oli minimaalne mõju, on segane. Võib-olla seetõttu, et avalikkus loobub Tomi pärast vähem kui muljetavaldavat esimest albumit või Fantasy'd, olles niikuinii enamasti jazzifirm, kaotades oma võimaluse pop-singlit õigesti reklaamida või isegi muutused avalikus maitses CCR-i üldisest kõlast eemal (John Fogerty ei teinud ka seekord ise suuri numbreid, sest ka tema singlil „Comin 'Down the Road“ puuduvad edetabelid). Mõlemad laulud olid kaasatud Tomi kolmandale albumile Zephyr National, mis ilmus 1974. aasta kevadel, koos teise kahepoolse singliga “Money (Root the Root)” ja “It’s Been Good Day”, mida ei õnnestunud kaardistada, nagu ka album . Zephyr National on väga nauditav, sisaldades suurepärast lavastust, ennustatavalt suurepärast Dougi ja Stu mängimist ning väga kuulatavat partii lugusid (ehkki pisut lühikese, vaevalt 25 minutiga).
Nüüdseks oli pettumus hakanud laulusõnadesse hiilima, nagu oli kuulda 1974. aasta lõpus ilmunud Tomi neljanda albumi " Myopia " saates "What About Tomorrow": "Noh, ma olen väsinud sellest, kuidas asi on käinud." otsin oma tee üles. ” Sel juhul tähendas tee sama meeskonna hoidmist, mis tegi Zephyr Nationali, kaasa arvatud Doug ja Stu (kuid seekord ei tulnud Johnist kameet), ning andsid endast parima. Ta ütleb seda isegi teise uue laulu “Get Up” sõnades: "Andke endast parim / see on kõik, mida saate teha." Tundub, et Billboardi albumi ülevaade annab tunnistust Tomi plaatide hämmastavast ebaõnnestumisest, tunnistades samas albumi teeneid:
“Tom Fogerty muutub iga soolopingutusega tugevamaks ja tundub, et iga album läheneb sellele heategevuse tundele, mis Creedence Clearwater Revivalil oli, kui ta rütmikitarrist oli. Ehkki ta kipub kohati kõlama nagu vend John, on Tomi LP siiski tema enda oma ja Creedence'i peamine sarnasus on tema võime osutuda LPks, mis on täis sisutihedaid lõike, mis kõik tunduvad olevat võimalikud singlid. Kui see saab õiget sorti reklaami ja kui raadio võtab kuulamiseks aega, pole mingit põhjust, miks Tom Fogerty'l ei tohiks olla suurt LP-d oma kätes. "
Fantaasia ei olnud selgelt meeleolus andma plaadile „õiget reklaamitõuget”, vabastamata singleid, postitamata ajakirjareklaame ja tegelikult isegi albumi kaanet, mis koosnes The Doorsi teinud sama kunstniku omanäolisest maalist ' Täisringi kaas, isegi Tomi nime ega pealkirja ei loetleta! Albumi sees on lugu, mis kõlab nagu kõige konksulisem ja hitt-väärtuslikum sing, mille Tom kunagi kirjutanud on “Sweet Things To Come”. Fantaasia jõudis selleni, et ta vajutas sellest ainuüksi promo singli, kuid ei lasknud seda kunagi poodidesse.
Kuulake Tomi 1974. aastal ilmunud singlit "Magusad asjad, mis tulema"
Ja nii oli Tomil ja Fantasy Recordsil, vähemalt praegu, kuna plaat vabastas ta oma lepingust '74 lõpus. Tom pööras tähelepanu suure sildi allkirjastamisele. "Me räägime ainult suuremate ettevõtetega, " ütles ta Billboardi 22.02.1975 numbris. Aga kas see toimiks? Kas Tom saaks asjad ümber pöörata ja skoorida suured löögirekordid, mida ta Fantasy vahendusel ei suutnud? Ainult aeg näitaks ...
-Jätkub-
