Saksa heliloojad esindavad muusikalist dünastiat, mille populaarsus ja mõju on võrreldamatu. Alates Bachist ja Beethovenist kuni Wagneri ja Brahmsini kõlab nende töö läbi sajandite lakkamatu modernsusega, mis köidab igas vanuses ja erineva kujuga kuulajaid.
Allpool on toodud kuue Saksa kuulsaima klassikalise muusika helilooja elulood. Videoid kasutatakse nende kõige äratuntavama teose näitlikustamiseks. Kui soovite soovitada mõnda muud heliloojat või kompositsiooni, jätke kommentaar lehe allossa.
Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Johann Sebastian Bach on oma Brandenburgi kontsertide, Goldbergi variatsioonide ja missa B-Minoris toimuva missa poolest kõige tuntum kõigi aegade kuulsamaid heliloojaid.
Bach sündis Eisenachi muusikute perre. Tema isa oli linna muusikaline juht, onud olid muusikud ja kõik seitse vanemat õde mängisid samuti. Paljud perekonnast andsid oma panuse Bachi hariduses klavessiini, klavessiini ja viiuli alal.
Kui ema ja isa mõlemad aasta jooksul teineteisest surid, kolis 10-aastane Bach sisse oma vanema venna, Johann Christophiga, kes oli 14 aastat vanem. Johann jätkas Bachi muusikateooriaharidust, kuni ta võeti vastu mainekasse Lunebergi kooli. Teismelisena nautis Bach linna kultuuri ja oma uusi aristokraatlikke sõpru. Ta laulis kooli kooris ning jätkas klavessiini ja oreli mängimist.
Bachi varases täiskasvanueas nägi ta liikumist erinevate ametikohtade vahel. Tavaliselt hõlmasid nad aristokraadi kohtumuusikuna töötamist või kirikus muusikalise juhina töötamist. Lõpuks jõudis Bach mugavale kohale prints Leopoldi õukonnas, andes talle aega keskenduda oma kompositsioonidele. Kuue aasta pärast kolis 38-aastane Bach Leipzigi, et saada kõigi linna kirikute muusikaliseks juhiks. Ta töötas sellel ametikohal kuni oma surmani, 65-aastane.
Bachi stiil oli energiline ja südamlik, kuid pööras tähelepanu detailidele. Õpingud võimaldasid tal kaasata mitmesuguseid stiile rahvusvahelisest muusikute hulgast. Suure osa oma ilmalikust muusikast kirjutas ta prints Leopoldi heaks töötades, ehkki tema repertuaaris domineeris usuline muusika. Bach oli tõepoolest jumalakartlik luterlane ja kirikukoorimuusika järele oli suur nõudlus. Bachi pärand on erakordne, kuna Mozartit, Beethovenit ja Chopinit imetlesid kõik ning tema muusika oli neile suuresti mõjutanud.
George Friedrich Handel (1685–1759)
Oma teoste "Messias", "Kuningliku ilutulestiku muusika" ja "Vesimuusika" poolest tuntud George Handel sündis Bachiga samal aastal Halles. Tema isa oli ette näinud, et ta õpib õigusteadust, ja teda häiris Händeli muusikahimu. Noor Handel pidi klaverit salaja pööningul mängima, kuni tema pere magas.
Aristokraadi külastades üllatas Handel kõiki, kui ta osavalt orelit mängis, ja isa oli vastumeelselt veendunud, et lubas tal muusikatunde võtta. 13-aastaselt esines Handel Preisi kuninga ametis, ehkki isa sundis teda hiljem ülikoolis õigusteadust õppima. Loomulikult leidis Handel, et õpingud on tal ebaõnnestunud, ja astus varsti pärast seda orkestrisse. 20-aastaseks saamise ajaks oli ta produtseerinud kaks ooperit.
1712. aastal kolis Handel Londonisse, et viia Itaalia ooper Inglise aristokraatiasse. See muutus, kui insult põhjustas tal esinemisvõime kaotamise. Ta paranes silmapaistvalt hästi ja komponeeris oma elu viimase 20 aasta parimad palad.
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sageli kõigi aegade suurimaks heliloojaks nimetatud Ludwig Van Beethoven on tuntud peaaegu kõige selle järgi, mida ta on kirjutanud. Tema üks tuntumaid palasid on Moonlight Sonata, Fur Elise ja Ode to Joy (vaata videoid).
Beethoven sündis Bonnis ning sai koolituse klaveri, viiuli ja oreli alal. Nagu paljud suured heliloojad, õpetas teda isa juba varasest east peale, ehkki ka teised õpetajad andsid oma panuse. Beethoven andis oma esimese avaliku esinemise 7-aastaselt ja sai esimese töö kohusemuusikuna 14-aastaselt.
Kui ta oli 22-aastane, kolis Beethoven Viini õppima oma sõbra Joseph Haydni käe all. Aastaid varem oli ta edutult üritanud kohtuda Mozartiga samas linnas. Kui Haydn kaks aastat hiljem Inglismaale lahkus, oli Beethoven juba piisavalt tugevdanud oma mainet, et saada aadlilt rahalist tuge. Lõpuks avaldas ta oma esimesed kontserdid 23-aastaselt, väga edukalt.
Beethoveni karjäär õitses, isegi pärast seda, kui ta hakkas kuulmist kaotama 1796. aastal (26-aastane). 1801. aastaks oli tal probleeme vestlusega ja 1814. aastaks oli ta täielikult kurd. Tõenäoline põhjus oli tinnitus ja sirutatud sisekõrv. Pärast 1811. aastat hoidus ta avalikult esinemast, ehkki jätkas heliloomingut, kirjutades hilisematel aastatel palju kuulsaid teoseid.
Beethoven püsis Viinis kuni surmani 67-aastaselt. Tema muusikastiil kajastas tema suurimaid mõjutusi, Mozartit ja Haydnit, ehkki tema tohutu looming hõlmab mitmeid žanre ja instrumente. Kaks tema tükki saadeti kosmosesse Voyageri sondil.
Robert Schumann (1810–1856)
Kinderszeneni, Blumenstucki ja tema klaverisonaatide järgi tuntud Robert Schumann sündis Saksimaal romaani isaks. Tema mugav lapsepõlv oli veedetud kirjandusse ja muusikasse ning umbes 7-aastaselt komponeeris Schumann klaverile oma teoseid. Tema isa toetas tema muusikalist haridust, kuid kui ta suri, pidi 16-aastane Schumann pärandi saamiseks õppima õigusteadust.
Neli aastat hiljem sai Schumanni armastus muusika vastu uue itaalia helilooja Niccolo Paganini esituses. Ta hakkas klaveritunde pidama Friederich Weicki käest, kelle tütrega ta hiljem abiellub. Teadmata põhjustel sai Schumann sel ajal parema käe vigastava vigastuse, mis lõpetas tema ambitsiooni saada pianistiks. Mõni on spekuleerinud, et ta läbis põetud kirurgilise protseduuri, et suurema osavuse saavutamiseks kätel mõned kõõlused lahti siduda. Teised teooriad viitavad süüfiliseravimi (elavhõbe) kõrvaltoimele või mehaanilise sõrme tugevdava seadme liigsele kasutamisele.
Schumann pühendus kompositsioonile, kuigi temast sai ka tähelepanuväärne muusikakriitik. Ta tunnistas Chopini geeniust ja avastas Brahmsi enne, kui noor helilooja oli avaldanud ühe teose. Schumann komponeeris paljusid oma suurimaid teoseid aastatel 1835–1840, sealhulgas Kinderszeneni, Kreisleriana ja Blumenstucki. See langes kokku tema õitseva romantikaga Clara Weickiga, ehkki isa Freiderich keelas selle. Nad abiellusid 1840. aastal ja Freiderich toetas lõpuks ametiühingut, et näha tema kaheksat lapselast.
Schumann kannatas oma elu viimased 23 aastat vaimuhaiguse käes. Ta koges rasket depressiooni ja kuulmishallutsinatsioone ning suri 46-aastaselt pärast seda, kui ta oli kaks viimast aastat veetnud varjupaigas. Naise ja sõprade poolt visati osa tema hilisemast tööst selle maniakaalse mõju tõttu.
Richard Wagner (1813–1883)
Richard Wagner oli üks 19. sajandi mõjukamaid muusikuid. Teda tuntakse kõige paremini ooperite "Tristan ja Isolde" ja "Nibelungi ring" poolest.
Wagneri isa suri vahetult pärast sündi ja ema abiellus dramaturgiga, kes aitas oma armastuse teatri vastu esile kutsuda. 7-aastaseks saamisel mängis Wagner teatrilaule kõrva ääres, ehkki ta nägi vaeva muusika lugemise nimel.
Wagneri esialgne soov oli saada näitekirjanikuks ja ta kirjutas oma esimese näidendi 13-aastaselt. Tema soov muusikalise saate järele viis selleni, et vanemad andsid talle kompositsioonitunde. Wagner sai Mozartist ja Beethovenist nii inspireeritud, et ta pööras tähelepanu näidenditest ooperitele. Ülikooli astumise ajaks oli Wagner nii andekas, et õpetaja keeldus talle õpetamise eest maksmast.
Wagneri varast karjääri vaevasid rahaprobleemid. Tema esimest ooperit ei toodetud ja tema teist ooperit nähti ainult üks kord enne teatri pankrotti minekut. Wagner põgenes Riiga Vene impeeriumi oopereid suunama, kuid kogus rohkem võlga, sundides teekonda Londonisse. Järgnesid Pariisis ja Dresdenis viibimised, enne kui sundis teda revolutsioonilises tegevuses osalemine põgenema Saksa politsei eest.
36-aastane Wagner asus elama Zürichisse, kus ta kirjutas lõpuks oma parima töö. Tema viibimine ei olnud ilma draamata, sest ta pettis oma naist ja hakkas toetama antisemitilisi vaateid. 13 aasta pärast lubati Wagneril naasta Saksamaale, kus tema töö äratas Saksa kuningliku pere tähelepanu. Prints kustutas oma võlad ja andis Wagnerile mugava elu. See tõi kaasa uute ooperite, sealhulgas Tristani ja Isolde, väljatõstmise. Pärast 20 õnnelikku aastat suri Wagner 69-aastaselt südamerabandusse.
Johannes Brahms (1833–1897)
Brahms sündis Hamburgis muusiku isana ja õmbleja emana, keda tuntakse kõige paremini oma "ungari tantsude", "hällilaulu" ja "saksa reekviemi" järgi. Ta kasvas üles peaaegu vaesuses, ehkki isa pakkus muusikatreeninguid varakult ja kindlustas talle alates 7. eluaastast klaveritunde. Poisi ajal oli Brahms sunnitud pere sissetuleku täiendamiseks klaverit tantsusaalides mängima.
Brahms tegi oma esimese avaliku ringreisi 19-aastaselt. Järgmisel aastal asus ta tööle Ungari viiuldaja saatel. Nende Saksamaa ringreis andis talle võimaluse kohtuda mitmete heliloojatega, sealhulgas Franz Lisztiga. Tema esimene suur paus saabus, kui teda tutvustati Robert Schumanniga. Braumm sai Schumannilt suure komplimendi ja tema töö pälvis seejärel suure huvi. Brahms sai perekonna sõbraks ja arendas emotsionaalset kiindumust Clara Schumanni juurde. Kui Schumann suri, võis Brahms Claraga romantiliselt suhelda.
Brahmsi stiil oli vanamoodne, ehkki ta ühendas mõned uued elemendid ja teda peeti siiski uuendajaks. Temast sai Wagneri ja Liszti rivaal, kes olid oma tööga liigsemad ja revolutsioonilisemad. Sarnaselt Gustav Mahlerile oli Brahms halastamatu perfektsionist, kes viskas suure osa oma varasemast tööst ebapiisavaks.
Brahms kirjutas 35-aastaselt teose "Saksa reekviem", mis tõi talle kuulsuse kogu Euroopas. Tema võime tunnustamine käivitas paljusid töid, kinnitades tema mainet ühe suurima heliloojana enne surma vähist 63-aastaselt.
Kuulsad saksa heliloojad
Sakslased esinevad üldjoontes enamiku kõigi aegade suurimate heliloojate nimekirjas. Selline populaarsus on täiesti õigustatud. Tõepoolest, saksa heliloojad on olnud klassikalises muusikas üha olulisem jõud ja nad on koostanud mõned kõige kestvamad teosed, mis eales kirjutatud. Saksa klassikaline muusika hõlmab mitmesuguseid stiile ja temperamente, võimaldades paljudel kuulajatel nautida kõigi aegade suurimate geeniuste produktsiooni.