Erinevat tüüpi akustilised kitarrid
Kui olete akustilisi kitarre uurinud, siis teate, et need kõik pole võrdsed. Turul on palju erinevaid tüüpe, millest igaühel on oma eesmärk. Võite arvata, et akustika on lihtsam kui elektrik, kuid see pole tingimata nii. Lisaks sellele, et pakutavate toodete hulgast oleks rohkem sorte, on ehitamistehnikad keerukuse osas võrreldavad elektrikitarride omadega, kui mitte.
Lihtsustatult seab iga ehitaja kere suuruse jaoks oma määratlused. Kaks kitarri võivad tunduda sarnased, kuid spetsifikatsioonide kontrollimisel võib ilmneda oluline erinevus keha sügavuses, talje või õla laiuses, skaala pikkuses või muudes mõõtmetes. See erinevus on veelgi problemaatilisem algajatele, kellel pole ilmselt aimugi, mida see kõigest veel tähendab.
Kui kavatsete mängida peamiselt akustilist kitarri, võiksite lõpuks omada mitut erinevat tüüpi, igaüks erineva mängusituatsiooni jaoks. Või kui soovite keskenduda oma kollektsiooni ühele kitarrile, peate välja mõtlema, milline stiil sobib kõige paremini teie eesmärkidega. Praegu peate lihtsalt välja mõtlema, kust alustada.
Hüppamine ja oma uurimistöö tegemine ei asenda, nii et saate paremini aru, mida iga ehitaja lauale toob. Selle artikli eesmärk on aidata algajatel mõista erinevate kitarride põhitõdesid, mille vahel nad peavad valima.
Selgitan akustilise kitarri erinevaid stiile ja annan paar soovitust algajatele. Kui olete selle läbi lugenud, saate seal uurida. Kuskil on instrument, mis vastab ideaalselt teie vajadustele!
Klassikalised kitarrid
Klassikalisi instrumente kasutatakse peamiselt (arvasite seda) klassikalise muusika jaoks, kuid neid kasutatakse ka muus muus vormis. Mainin seda stiili kõigepealt seetõttu, et see erineb selgelt teistest allpool loetletud akustilistest kitarridest ja punktist, kust kõik muu voolab.
Nagu teisedki akustilised kitarrid, on ka klassikalised instrumendid valmistatud sarnastest hoolikalt valitud toonipuudest, näiteks ülaosast seeder või kuusk ning selja ja külgede jaoks roosipuu või mahagon. Kuid neil on ka palju eristavaid omadusi, mis eristavad neid tavalistest akustilistest kitarridest, näiteks:
- Nailontringid (erinevalt terasest)
- Väikesed kehad
- Lamedad, laiad sõrmelauad
- Rihmaga peakatted, mis hõlmavad häälestamisnuppe, mitte kindlad peakatted, mille pulk on läbi löödud.
- Kergema kaarega
- Trussivarda pole.
- Kaheteistkümnes kaela-keha liiges (moodsaim akustika ühineb 14. viigul)
Klassikalistel kitarridel on fantastiliselt soe, mahe heli ja need on valmistatud sõrmede stiili mängimiseks. Kui kavatsete õppida klassikalist muusikat, on see tüüp, mida vajate. Klassikalist kõla hindavad ja mugavat instrumenti nautivad rahvakitarristid võivad siiski soovida, et ka mõni nende kollektsioonis oleks.
Turult leiate ka hübriidtüüpi kitarre, mis sisaldavad akustilisi terasest keelpille ja nailonkeelte. Need pole traditsioonilised klassikalised instrumendid, kuid paljud kõlavad ja mängivad imeliselt.
Paljudel algajatel oleks hea alustada klassikalise instrumendiga, eriti lastel või tundlike sõrmedega inimestel. Nailonstringid muudavad nootide ja akordide kergendamise lihtsaks ning see muudab õppeprotsessi pisut sujuvamaks. Enne kui hakkate mõtlema, peaksite siiski pisut rohkem uurima klassikaliste ja akustiliste kitarride peamisi erinevusi.
Cordoba C10 kuusk klassikaline kitarr
Kohustatud
Terasest keelpillidega akustiliste kitarride puhul on ilmselt kõige populaarsem õrn stiil. Kere suurem suurus ja tugevam konstruktsioon pakuvad tohutut väljaulatuvust kas tasapinnaliselt valimisel või sõrmekujuliselt mängimisel. Kohutava sissejuhatuse ajal oli see üsna uuenduslik hüpe kitarristidele, kes tavaliselt mängisid palju väiksemaid kitarre ja nägid vaeva.
Täname CF Martini ettevõtet kohutava kehastiili leiutamise eest. Täna, peaaegu sada aastat hiljem, on Martin endiselt üks parimatest akustilise kitarri ehitajatest maailmas. Nende D-seeria pillid, nagu D-28 ja D-18, on endiselt hea käsitöö ja heli ikoonid.
Muidugi on ka teised ehitajad hüpanud kohutava ribalaua peale ja lisanud vahel ka oma pisikesi muudatusi. Näete veidi kitsendatud õlasid, õhemaid või paksemaid kehasid, laiemat või kitsamat nööride vahekaugust ja mitmesuguseid toonipuid.
Nõrganärviline disain on suurepärane kõikvõimalik instrument ja hea valik algajatele. Kui otsite üldotstarbelist instrumenti, mis käsitleks enamikku muusikavorme, siis see on minu arvates niikuinii tee. Algajate jaoks tähendab raugetud tüüpi kitarriga alustamine võimalust köied selgeks õppida, enne kui nad astuvad muusikasse.
Soovitan Yamaha akustilisi kitarre alati algajatele, eriti nende FG800. See on nõme disain, mis kõlab suurepäraselt, ja Yamaha kitarre on teada, et neid on lihtne mängida. See on oluline, sest nootide ja akordide vihastamine on piisavalt raske, kui alles alustate. Teil on vaja koostööd tegevat instrumenti! Yamaha teeb kvaliteetseid instrumente ka väga hea hinnaga: veel üks boonus.
Kui soovite natuke otseteed teha, võite minna nupuga 
Hämmastav Martin Dreadnoughts
Jumbo
Jumbo akustika on ehitatud kõlama. Need on suure kehaehitusega kitarrid ja nad viivad raugemise ajal tekkinud poomi ja väljaulatuvuse teisele tasemele. Akustiline jumbo on kantrimängijate lemmik just sel põhjusel, eriti klassikalises stiilis maa.
Mõned suurepärased hüpikdisainilahenduse näited hõlmavad Gibson J-200 ja Guild F-50. Need on mõnevõrra kallid instrumendid, kuid mõlemal kaubamärgil on turul ka taskukohased versioonid. Näiteks pakub Epiphone
Kui vajate suurepärase projektsiooni ja bassi vastusega kitarri, võib see teie jaoks olla. Ehkki neil on tavaliselt traditsiooniline või pisut kitsam keelpillide vahe, on jumbos suhteliselt suured instrumendid. Väiksemad inimesed võivad neid vähemalt alguses kohmakaks pidada, kuid kui heli väga armastate, ärge laske sellel teid heidutada.
Epiphone EJ-200 Jumbo Acoustic
Saali suurus
Salongikitarrid on hüpokoakustika spektri teises otsas. Need on väikese korpusega instrumendid, sõltuvalt tootjast, mida tavaliselt nimetatakse suuruseks 0 või väiksemaks. Nagu klassikalised kitarrid, on ka neid mängitud sõrme stiilis, kuigi loomulikult püüavad paljud muusikud oma südame sisu täita. Neil on klassikalise kitarriga isegi mõned muud omadused. Ehkki tänapäeval on seal palju variatsioone, on traditsioonilises salongistiilis kitarril 12. frettiga kaela-keha liigend ja pesaga peakomplekt nagu klassikalisel pillil.
Kui mõelda salongikitarridele, kujutan ma ette vanasti pulbitsevaid kauboisid ja rahvamuusikuid. See pole kaugel, sest seda tüüpi akustiline on instrumentide evolutsiooni osas palju vanem kui enamik teisi selle artikli artikleid. Täna on see suurepärane valik muusikutele, kes otsivad käepärast instrumenti lõkke ääres mängimiseks või sõpradega kokku saades.
Kui otsustate, et see tüüpi kitarr sobib teile, on teil tänapäeval mõned võimalused. Nagu eespool kirjeldatud, võite otsida traditsioonilisemat kitarri. Või võite leida suurepäraseid väikese kehaehitusega moodsamate kohtumistega valikuid, näiteks standardsed tuunerid ja 14-vrviline kaelaliigend.
Alvarez AP66SB kitarr
Keskmise keha suurused
Olen siin rühmitanud hunniku akustilisi kitarristiile, loodetavasti selguse huvides. Kontsert, auditoorium, orkester, 0, 00 000 - need on kõik mõisted, mis kehtivad kitsendatud vöökohaga instrumentide jaoks võrreldes keeruka kujundusega. "Vöökoht" tähendab kitarri keskosa, kus küljed kõverduvad sissepoole.
Kere üldine suurus varieerub sõltuvalt tootjast ja sellest, kuidas nad oma kehatüüpi määratlevad. Tavaliselt asuvad need kuskil kohkunud ja eespool arutletud väiksemate salongikitarride vahel.
Kaks kõige mõjukamat Ameerika kitarri ehitajat on selles klassis mänginud suurt rolli keha üldiste suuruste määratlemisel. Kuigi erinevad ehitajad märgistavad oma instrumente erinevate nimede järgi, on enamik neist analoogsed ühele allpool toodud kirjeldustele.
- Martin: Martin nimetab nende kitarre suuruse järgi 0, 00 ja 000 ehk aught, kaks ja kolm ja kolm. Õpetatud suurused kuuluvad salongi- või tenoriklassi, 00 kitarril on suuremad korpused ja 000-suurustel kitsamatel. Neil on ka OM ehk Orkestrimudel, mis on sama suur kui pikema skaala pikkusega 000.
- Taylor: Taylor märgib kitarride suurused pigem nime kui numbri järgi. Kasvavas suurusjärgus näete Grand Concert, Grand Auditorium, Grand Symphony ja Grand Orchestra. Suurkontserdi suurus on umbes sarnane Martini 000-ga, kus Grand Orkester läheneb hüppelisele suurusele.
Taylori suur auditoorium 814ce
Akustilised-elektrilised kitarrid
Võib-olla olete märganud mõnda videote mõnda instrumenti, mis on sildistatud akustiliselt-elektrikitarriks . See on lihtsalt akustiline kitarr, mis on heli võimendamiseks varustatud elektroonikaga. See tähendab, et sellel on mingi pikap ja eellamp. Seejärel saab kitarri ühendada võimendisse või joosta otse segamisplaadile.
Praktiliselt on enamik akustilis-elektrilisi kitarre keskmise suurusega ja suure kehaehituse piires, kuid seal on kõik tüübid, sealhulgas klassikalised. Paljud neist on saadaval nii puhtalt akustilise mudeliks kui peaaegu sama mudelina, millele on lisatud pikap ja eelvõimendi.
Laval mängimiseks pole vaja akustiliselt elektrilist kitarri. Paljud muusikud mikrofonivad oma instrumente lihtsalt vanamoodsalt ja mõned arvavad, et see annab loomulikuma kõla. Pardaelektroonika eeliseks on aga see, et te ei pea kunagi muretsema, et mikrofon tahtmatult põrkub või eemaldub, mis võimaldab esinemise ajal rohkem vabadust ja meelerahu.
Sellegipoolest meeldib mõnele algajale stardida akustilis-elektrikitarril. Negatiivne külg on see, et neid on lihtsam salvestada, ja muidugi on neid lihtsam võimendada, kui lõpuks mängite teiste ees.
Negatiivne külg on see, et kvaliteetse instrumendi saamiseks kulutate lõpuks natuke rohkem. Selle põhjuseks on asjaolu, et osa kuludest läheb elektroonika enda kanda.
Taas soovitan Yamaha siin, antud juhul
Milline akustiline kitarr?
See artikkel oli ette nähtud edasise uurimise põhialuseks. Seal on lugematu arv akustilise kitarri stiile, alates mini- ja reisisuurustest ning lõpetades alternatiivsetest materjalidest akustikaga, mis näevad välja ja mängivad pigem elektrikat. Nüüd, kui teate mõnda määratlust, võite enesekindlalt teabemerre süveneda.
Samuti soovitan teil tutvuda paljude brändidega ja võrrelda nende stiile. Lihtsuse huvides kleepisin selle artikli mõne suurema kaubamärgi juurde, kuid seal on palju-palju silmapaistvaid kitarriehitajaid, kes panid välja hämmastavaid ja kordumatuid instrumente.
Kitarride tundmaõppimine on lõputu protsess, kuid kindlasti on see ka lõbus. Õnn teile sobivas stiilis akustilise kitarri leidmisel!
