Naisviiulid möödusid meestest?
Vaatasin mõnda artiklit kuulsate, endiste ja praeguste viiuldajate loetlemise kohta, ütleme, et loendis on 8 või 10. Minu üllatuseks ja kergeks ärrituseks sisaldasid nimekirjad, kuid mitte ühte naisviiulit.
Ma ei ole värvitud villane feminist, kuid see ei tähenda, et ma ei peaks rekordit (ega salvestust) sirgeks seadma. Siin olen koostanud oma 10 naisviiuldaja nimekirja ja vabandan nende pärast, kelle pooleli jäin, ja neid on palju. Veelgi enam, viiulivõistlustel pääsevad naised sageli lõppvõistlustele rohkem kui mehed, peegeldades seda, et tänapäeval teevad daamid lõpliku märgi viiuliga lõua all.
Ida Haendel mängib vitriini Sarasate
Ida Handelile meeldib nali
Vaadake seda intervjuud Ida Händeliga, mis toimus Londonis Wigmore Hallis. Tal on irooniline juudi huumorimeel ja tal on väga lõbus.
Ida Haendel vestluses
Ida Haendel
Käisin Ida Haendelit vaatamas 1970. aastate keskel Põhja-Inglismaal Harrogate'is. Ta oli üsna erakordne ning esines väga tihedas kleidis, viiulil ja vibul käes ning asus kolm sammu lavale ronima. Mu süda oli suus, sõrmed ristis, lootes, et ta ei kuku nägu ja tema 1696 Stradivarius. Ta ei teinud seda, vaid läks esinema vaimustaval kontserdil, sealhulgas Karol Szymanowski „ Müüdid“.
1928. aastal Poolas sündinud Ida Haendel andis meistriklassi veel 2013. aastal ja esines, ehkki mitteametlikult, oma 80ndatesse. Kolmeaastase viiuli valimisel on see mõnikümmend aastat pühendunud. Pole üllatav, et teda tuntakse sümpaatselt kui "Viiuli kuningannat".
Elust suurem on tema stiil määratletud suurte žestidega. Isegi hilistel aastatel võisid tema energeetilised helid kokku tulla noorema põlvkonna parimatega. Ka tema hella kleiditunne pole vähenenud! Kuulake seda salvestust oma 2006. aastal Sarasate'i Zigeunerweiseni mängimisest, mille vanus oli hämmastav 78. See algab pika aeglase schmaltzy sissejuhatusega, enne kui ta laseb pea pikali kiiresse ja raevukasse tornaadosse, mis on teine osa. Kui soovite näha virtuoossust, siis jälgige neid ilutulestikke.
Ginette Neveu
Ginette Neveu
Selle nime mittetunnustamise eest antakse teile andeks. Ta suri 1949. aastal koos oma pianisti vennaga lennuõnnetuses, kui ta oli vaid kolmekümnes, olles paaril korral julgenud helisalvestusstuudiosse minna. Selle tulemusel kaotas muusikat armastav maailm haruldase talendi, kellel on vähe järeltulevaid kohustusi.
Ginette Neveu ärritas õunakorvi, kui ta astus kõigest viieteistaastasele Wieniewski võistlusele ja edestas väljakujunenud David Oistrakhi teisele kohale. Võib-olla ei olnud see lapseootuse jaoks üllatus, sest ta oli harjunud kõiksugu auhindadega turgutama ja tema esimene suuremõõtmeline kontsert oli seitsmeaastaselt Pariisis Bruchi viiulikontserti mängimas.
Tema toodetud toon oli puhas ja ümar; ta võiks olla tugev ja delikaatne. Kuulates väikest heliplaatide kogumit, mida ma igatsen rohkem, kuid tänulikud, et meil vähemalt on. Tema näitering oli Raveli Tzigane.
Ka tema Stradivariuse viiul hukkus lennuõnnetuses.
Ginette Neveu
Brahms ja Sibelius: ViiulikontserdidOstsin selle salvestise mitu aastat tagasi. See moodustab ühe viiulirepertuaari kollektsiooni selgroo. SIbeliuse viiulikontsert on suurepärane foolium veel ühe suurepärase plaadi - Jascha Heifetzi - jaoks. Tal on palju ümaram toon, muusika hingab rohkem, kuid ei unusta kunagi ajendatud lõppliikumise pumpamisenergiat. Tema sünnitus on absoluutne - ta on võimeline esile tooma igasuguse tehnilise võime ja seda keerulist tööd on palju, mis on teinud seda veelgi õõvastavamaks, et tal oli enne liiga varajast surma nii palju anda. Peab olema, kui soovite kuulda, kuidas ta viiulirepertuaari ehte helkurist, isegi leinast ja kindlalt sädemest esile toob. Sibeliuse ja Neveu, taevas sõlmitud abielu.
Osta koheAnne-Sophie Mutter koos oma õpetaja Aida Stukiga
Anne-Sophie Mutter. Tšaikovski viiulikontsert - finaal
Anne-Sophie Mutter
Kolmeteistkümneaastasena võeti Anne-Sophie Mutter Herbert von Karajani tiiva alla ja ta hakkas koos Berliini Filharmooniaga esitama Mozarti kontserte. Varasest algusest peale on ta kasvanud küpseks muusikuks, kogudes teel Grammy auhindu.
Pikkade aastate jooksul on tema jaoks kirjutatud teoseid, sealhulgas Penderecki, Lutoslawski ja tema endise abikaasa Andre Previni teoseid, kellega ta jääb sõpradeks.
Ta on tuntud ka oma rõivastustunde poolest (ja mõned on selle eest seda varem kritiseerinud), kuna ta ilmub lavale John Galliano ülipüüdlikult tihedas loomingus. See, mida ta kannab, ei ole probleem, ta on esikoha mängija, kellel on kindel ja osav tehnika ning mis on hästi varustatud, et näidata mõlemat oma kahest Stadivariusest. Talle meeldib ka süüa teha, koos koeraga joosta ja perega aega veeta ning samuti on talle öeldud, et talle ei meeldi harjutamine. Ei saa öelda, et see näitab.
Julia Fischer
Julia Fischer
Julia Fischer on tõenäoliselt mu lemmik tänapäeva viiuldaja. Tal on erakordselt loomulik mängustiil, mis võimaldab tal produtseerida põrutavalt põnevaid etendusi, mis kummalisel kombel kunagi üle kõige ei kipu. Mul oli ükskord hea õnn tema televisioonis etendust - tema sisustust - tabada - mitte põhisündmus polnud hirmutavalt piinlik Hindemithi soolo-sonaat, mis oli täis kahe-, kolme- ja neljakordist peatumist. Astusin tahtmatult oma elutoas püsti ja plaksutasin ning lohistasin lõpus. Kui kuulate ainult ühte selle artikli salvestist, valige see lõpuni. Ma luban, et teil on sama reaktsioon kui mina.
Ta loob selge särava, kuid sügava tooni joone koos villide tekitamise tehnikaga. Pole üllatav, et ta on oma vöö all paljude auhindadega maailmas nõutud, kuid siiski annab see aega õpetamiseks - temast sai Saksamaa noorim naisprofessor kahekümne nelja ajal. Mõned kriitikud dubleerivad teda juba sajandi viiuldajaks. Aeg näitab, kuid pole kahtlust, et ta on kõigi aegade suurejooneliste asjadega kohal. Ma ennustan, et ta ei pääse esikümnest, mees ega naine.
Julia Fischer Hindemithi mängimine
Tamsin väike
Aunimetus
Tamsin Little sai Bradfordi ülikoolist aumärgi ja see saal sai oma nime Briti muusikasse tehtud panuse auks.
Bradfordi ülikooli Tamsini väikese muusika keskus
Tasmini väike
Briti viiuldaja Tasmin Little on kuulsa Yehudi Menuhini kooli lõpetanud, ta pole jälitegevusega lastelaps, nagu paljud tema eakaaslased on olnud - pigem aeglane põleti. Sellest hoolimata on temast saanud uhke ümara tooni uimastamise esineja, kes on võitnud Deliuse teoseid - tema heliplaadid on kiitnud neid. Ta otsustas võistluste lõpetamise lõpetada, kui mõistis, et kohtunikud jagunesid tema mängustiili ületamatult - nad kas armastasid seda või vihkasid. Ma kardan, et Delius tekitab sama ebakõla.
Mul oli õnn näha teda Inglismaal Leedsis Bachi mängimas Wayne Marshalli saatel - selline nendevaheline suhtlus oli ja ta oli oma kaubamärgimuusika stendiga kaasas. Seda juhitakse jalaga ja see keerab lehed üle, ilma et ta peaks kummarduma ja kummardama. Imekombel on teda sellise praktilise kontratseptsiooni kasutamise pärast vihastatud - kas ma sooviksin, et Associated Boardi eksamite närvivapustava viletsuse ajal oleks mul olnud, kui mind hirmutaks, libiseks muusika libisema põrandale, kui ma kiiruga lehte hiilisin. .
Ta on väga huvitatud klassikalise muusika tähelepanu juhtimisest inimestele, kes seda tingimata ei kuula. Ta lubab oma filosoofia täitmiseks oma heliplaate tasuta alla laadida.
Elgari viiulikontserdi tõlgendamise eest võitis Tamsin Little 2011. aastal klassikartisti auhinna Classic Brit Awardsil. 2012. aastal omistati talle sünnipäeva autasude nimekirjas Briti Impeeriumi orden (OBE) muusikateenuste eest.
Kyung-wha Chung
Lõuna-Korea viiuldaja Kyung-wha Chung sündis muusikalisesse perre ja leidis kuulsuse üheksa ajal, mängides Mendelssohni viiulikontserti oma sünnimajas Soulis. Kolmeteistkümneks oli ta kolinud Ameerikasse, kus astus Julliardi kooli (kus ta nüüd õpetab) ja asus seejärel rahvusvahelisele karjäärile.
Kyung-wha Chungil on kaks venda, kes on ka professionaalsed muusikud, tšellist Myung-wha Chung ja pianist / dirigent Myung-whun Chung. Koos tuuritasid nad Chungi triona, enamasti 1990ndatel. Kõik kolm on sillutanud teed tõsiste Aasia instrumentalistide aktsepteerimiseks klassikalise muusika suures osas läänemaailmas.
Olles mänginud ja salvestanud paljude suurimate orkestritega, on Kyung-wha Chung leidnud tee nii kuulajate kui ka kriitikute südamesse ja mõtetesse, korjates teekonnal mitmeid auhindu. Ta oli sunnitud sõrmevigastuse tõttu oma mängukarjääri katkestama viieks aastaks, kuid on sellest ajast alates publikut rõõmustanud.
Monica Huggett mängib Vivaldi
Monica Huggett
Kuna huvi vanamuusika ja autentse esituse vastu kasvas, tuli virtuoossete spetsialistide laine. Monica Huggett on olnud kuulsate viiuldajate esirinnas, kes on kinnistunud XX sajandi eelsesse muusikasse.
Tema Bachi ja Biberi esinemised pälvisid suurt kiitust ja Gramophone auhindu, ta viipas oma viiulite poolest rikaste kuulsustega (ta mängib mitu) ning demonstreerib joontundlikkust koos osavuse osavusega, näidates nii laialt levinud laevastiku jalad barokkteosed viiulile.
Barokkviiul on seatud moodsate instrumentide alternatiivile; sellel pole lõuatuge, pigem metallist või metallkattega sisikonnast soolestiku nöörid, lühem kael ja sõrmelaud, mis kaldub lamedama nurga all kui tänapäevane vaste, ja sillal on rohkem puitu.
Barokk-vibud on eristatavad selle poolest, et need kõverduvad ülespoole ja karvad pole nii pingul. Ots on pikem ja sellel on luigekujuline välimus.
Ta pole mitte ainult mänginud paljude juhtivate vanamuusika ansamblitega, näiteks valgustusajastu orkestri ja Vana-Muusikaakadeemiaga, vaid asutas ka oma rühma Amsterdami barokkorkestri koos klavessiini ja organisti Ton Koopmaniga, kes mõlemad olla ka direktorid. Monica Huggett on töötanud ka paljude teiste orkestrite dirigendina ning on Portlandi orkestri ja Iiri barokkorkestri kunstiline juht.
Maker Staineri barokkviiul
Viktoria Mullova
Viktoria Mullova
Venemaal sündinud Viktoria Mullova, kes oli võitnud nii Sibeliuse kui ka Tšaikovski võistlused vastavalt 1980. ja 1982. aastal, sai viga režiimi õhkkonna keskel, mille ta jättis lääne rõõmuks ja tervitades.
Tema muusikalised huvid ulatuvad barokkstiilis mitmesse stiili ja sajandisse - tema Bachi esinemised on palju kiitnud - hiljutisele projektile Stradivarius Rios, viies ta Brasiiliasse, et salvestada väikese käsitsi valitud bändiga mitteklassikalisi laule. Ta võtab meeleldi The Beatlesi, džässi ja maailmamuusika oma hr muusikalise raison d'etre'i osaks.
Ta salvestas hiljuti Prokofjevi kontserte, mis on meelitanud tohutult plauditsusi. Nägin teda üks kord televiisorist, seistes viimasel minutil meeletu artisti poole, mängides ühte kartlikult väljakutsuvat Shostakovitši kontserti. Pärast viimast akordi ta ohkas kergelt - ilmselgelt oli ta muretsenud etenduse nii lühikese etteteatamisega kotist välja tirimise pärast. Ta tegi seda koos panache ja aplombiga.
Viktoria Mullova mängib filmidel Jules Falk Stradivarius ja Guadagnini, tema vibud on autoriteks Voirin ja Dodd ning tema valduses on barokkvööri kaasaegne koopia.
Nicola Benedetti
Nicola Benedetti mängib viilu Szymanowski esimesest viiulikontsertist
Nicola Benedetti
Nicola Benedetti on viiuldaja, kes on edukalt võidelnud eelarvamustega. Eelarvamus selle kohta, et teil on uskumatult häid lakkusid, kes on sel juhul tõsine kunstnik ja tõsiselt geniaalne kunstnik.
2004. aastal kuueteistkümne aasta võitnud aasta noor muusik avas Nicola Benedetti jaoks maailmalava uksed, mängides suurepärast Szymanowski kontserti nr 1. Võistluse edukuse kõvasti kannatasid plaadileping Deutsche Grammophoniga ja pidev kontsertide voog, mis hõlmab nii kammeransamblite kui ka soolotööd.
Nicola Benedetti innustab lapsi kirglikult huvi tundma mitte ainult klassikalise muusika, vaid ka muusika vastu, ehkki ta soovitab, et kõik lapsed ja ka muud žanrid peaksid selle vastu puutuma. Ta on Suurbritannia riikliku lasteorkestri asepresident, mis on avatud lastele vanuses seitse kuni neliteist. Laiendades oma soovi rahvale muusikat tuua, mängis ta Šoti rokifestivalil T the Park. Tema album The SiIver Violin esines kolmekümne parima albumi edetabelis.
Gariel Stradivarius on talle laenul - instrument, mis kuulus kunagi printsess Diana perele. Ta ütleb, et kui tema maja põlema süttiks, päästaks see üks asi.
Janine Jansen
Janine Jansen
Elu muusikuna oli Janine Jansenil tõenäoliselt alati kaartidel, sest tema vanemad, vennad ja onu on kõik ettevõttes. Nüüd registreerib ta regulaarselt oma pereliikmeid.
Tema varajane karjäär algas aeglaselt. Suurem osa tema kontsertidest toimus kodumaal Hollandis, kuid pärast seda, kui ta valiti BBCs Radio 3 uue põlvkonna artistiks, läks ta sealt 2005. aasta Promi hooajale. Ta on mänginud paljude orkestritega üle maailma, sealhulgas maineka Berliini filharmoonia.
Janine Jansen armastab eriti Beethoveni ja Britteni kontserte, ehkki ta on salvestanud muljetavaldava hulga teoseid viiulile ja orkestrile koos arvustustega, et rõõmustada iga artisti südant. Lisaks viiuli ja orkestri koostööle on tal eriline sugulus kammermuusikaga ning ta on tihedalt seotud igal aastal Hollandi linnas Utrechtis toimuva rahvusvahelise kammermuusika festivaliga.
2003. aastal anti Janine Jansenile kultuuriministeeriumi ihaldatud Hollandi muusikaauhind. Ta mängib kaunilt rafineeritud toonil parun Deurbroucq Stradivariusel.
