Mitmekesine geenius, Tom Scholz
Inimesed kuritarvitavad sõnu palju. Inglise keeles kasutatakse sõna genius sageli valesti. Keegi või midagi on pisut nutikad ja varsti heidetakse sõna geenius ümber. Siis on inimesi, kes tõesti on geeniused. Geeniuse üldine minimaalne intelligentsuskvoot on sada nelikümmend.
Mul ei ole Tom Scholzi jaoks mingit intelligentsuskoefitsienti ja seetõttu olen võib-olla lihtsalt teine inimene, kes kuritarvitab inglise keelt. Ma kavatsen seda siin siiski otsida. Ma nimetan Tom Scholzit tõeliseks geenuseks. Olen täiesti kindel, et tema luuretegur on vähemalt sada nelikümmend.
Majandusliku edu ühendamine luurega on tohutu viga. Mõni kõige intelligentsem inimene, kes eales elanud, ei hoolinud rikkusest eriti. Kui aga osa teie geeniusest keskendub kunsti loomisele, võiksite end lõpetada nagu Tom Scholz. Ta on rohkem kui sada miljonit dollarit väärt.
Tomi erandlik meel polnud rahul sellega, et ta tegi lihtsalt muusikat. Ta valmistab ka riistvara ja tal on seda alati. Ta oli insener, enne kui temast kunagi professionaalseks muusikuks sai. Tema enda valmistatud seadmed, mis olid ise tehtud, aitasid Bostonil saada tohutut edu.
Kõik olid üritanud kõlada nagu Led Zeppelin. Jimmy Page oli stuudios meisterlik. Või äkki üritasid nad ikkagi kõlada nii, nagu seda tegid Rannapoisid filmis Pet Sounds . Tom ei huvitanud ning oma keldristuudiosse ja koos enda ehitatud varustusega tootis ta albumi heliga, mis puhus kõik minema. Kitarriosade kõla Bostoni muusikas (see on kõik Tom Scholz) on kõik tehtud Gibson Les Paulil.
Kollektsionääri valik # 10 Tom Scholz 1968 Les Paul
Sisuliselt on Bostoni debüütalbumi jaoks kasutatud kitarr 1968. aasta Gibson Les Paul Goldtop Deluxe. Tom on mehaanikainsener ja seetõttu muudab ta kõike vastavalt oma soovidele või ehitab midagi nullist. Tema Les Paul polnud sellest erand, sest see Gibsoni Collector's Choice'i kitarr on 1968. aasta Goldtop Deluxe'ist väga modifitseeritud.
Võite kohe märgata, et kulda pole, sest Tom viis finišisse koha, kus kitarr on au naturale. Nii et see on leekimata vahtra ülaosa värv, ilma et sellel oleks viimistlust. Ma arvan, et te nimetaksite seda blondiks. Teine asi, mida märkad, on pikapkonfiguratsioon, mis pole Les Pauli jaoks tavaline. Neil on tavaliselt kaks P-90 või kaks humbuckerit, kuid sellel kitarril on üks neist kummalgi.
Kui sa oled vaene poiss nagu mina, märkad seda hinda. See hind ületab minu piire. Miks see asi niikuinii nii palju maksab? Seal on hea põhjus. Millegi sellisega on seotud palju tööd.
Näete, siin on korratud isegi Tomi kitarri kriimustusi ja korratud täpselt nii, nagu tänapäeval on inimlikult võimalik. Eestpoolt seda ei näe, kuid tagaküljel on tohutult palju seda, mida me nimetame „vöö pandla lööbeks”. See kõik on korratud. See on reliikviaar.
Kollektsionääri valik nr 10 Tom Scholz 1968 Les Paul pakub:
- Riisutud, nikerdatud vahtrapealne ja kerge, ühes tükis mahagonikeha, vanandatud täiesti täpsel ja kõrgtehnoloogilisel viisil
- Liimitud mahagonikaelaga, millel on eristatav '68 profiil, 14-kraadine pea nurk ja tselluloosist sisetükkidega ühes tükis roosipuu sõrmelaud
- Eemaldatud naturaalne pealispind ning naturaalne tagakülg ja küljed - kõik vanuses, et see vastaks Tomi modifitseeritud kitarrile
- DiMarzio Super Distortion pikap sillaasendis ja vintage-stiil P-90 kaelas, traditsioonilise juhtimispaigutusega
- Perioodiliselt korrektne häälestatud sild ja stopp-tagatugi, Schalleri M6 tuunerid, kõik nikliga laagerdatud
- Hõbedaste sisestustega 60-ndate aastate hilisemad kuldmütsi nupud; kitarril pole valimisnuppu
Gibson Les Pauli stuudio
Scholzile kuulub mitte üks, vaid kaks 1968. aasta Gibson Les Paul Goldtop Deluxe kitarri. Võib-olla olete näinud pilte neist lähedalt, kus neil on kleebis Vägev hiir. Scholz kahetseb, et ta ei saanud Gibsoni reproduktsioone kleebisega kaasa. Autoriõigusega seotud probleemid, teate, on neil mõnega takistuseks.
Gibsoni kitarriajaloo üliõpilane teab, et 1968. aastal tõi Gibson Les Pauli taas tootmisesse. 1959 oli viimane aasta, enne seda, kui hakati kitarri tootma. Juhtus see, et Gibson oli lihtsalt kõik Les Pauli osad lattu lasknud ja kui nad neid 1968. aastal uuesti valmistama hakkasid, kasutasid nad neid osi alates aastast 1959. Nii et 1968. aasta Les Paul, nagu need kaks, mis Scholzile kuuluvad, ja kasutatud esimene Bostoni album, millel on äärmiselt suur kael aastast 1959.
Tom Scholz on kuue jala ja viie tolli pikk. Võite talle otsa vaadates öelda, et ta on pikk. Pikkadel meestel on suured käed. Tom Scholz kirjeldab endiselt 1968. aasta Lesteri kaela pesapallikurikaks. Enamik inimesi pole isegi kuue jala ja viie tolli lähedal ning seetõttu olen kindel, et enamikul inimestel on käed ja sõrmed lühemad kui Tom Scholzil. Ainuüksi sel põhjusel pole Tom Scholzi Gibsoni kollektsionääri valik Lester Polsfuss ilmselt teie jaoks parim Les Paul.
1968. aasta Gibson Les Paul Goldtop Deluxe mudel tuli kahe P-90 pikapiga. Suurimaks muudatuseks oli marsruutimine, mis tehti DiMarzio Super Distortion pikapi lisamiseks sillale. Bostoni heli on Les Pauli ja inimkaubitsejate heli, mis on rohkem kui P-90-ndad, ja kui olete ülalolevaid fotosid ja videoid vaadanud, näete, et Scholz soosib nüüd palju tüüpilisemat Les Pauli, kus kaenlas ja kaelas on inimkaitsjad. sild.
Ülalnimetatud põhjustel pean siinkohal ütlema, et Gibsoni Les Pauli stuudio on parim panus kõigile, kes soovivad omada Les Pauli ja kes soovivad Tom Scholzi heli. Nendel on tavalisest 490 T ja R komplektiga kuumem haav. Oh, saate need ikkagi DiMarzio Super Distortioni kutsikateks vahetada, kui soovite, kuid tõsi on see, et teil on veel pikk tee minna, riistvaraliselt tark, et Scholzi heli saada. Pidage meeles, et mees on mehaanikainsener.
Sellel kitarril on ka mähise poolitus. Nii et kui tunnete, et vajate kaelaasendis ühte mähist, on teie ja ühe vahel vaid nupu tõmbamine. Kaasaegne raskusevabastus muudab need palju lihtsamaks tundide kaupa seista ja mängida. Olen tundnud, nagu oleks kaelaga hõlpsasti käsitsetud igal viimasel, mida ma kunagi mänginud olen, ja reaalselt võiks isegi minusugune vaene poiss päästa või maksta välja LP Stuudio eest.
- Lava ja stuudio tööhobune
- Ülimoodne, kaaluvaba keha võimaldab pikemaid komplekte ja seansse
- Mahogany Slim Taper kael mängib nagu 60ndate lemmik
- Roosipuu sõrmelaud tagab klassikalise Les Pauli püsivuse
- Mähisega 490R / 498T kokkuklapitavad pikapid pakuvad klassikalist puhastust ja modernset krõpsu ühe keeruga klõpsatusega
- Grover Rotomatici tuunerid on stuudiostabiilsed
- Alumiiniumist Nashville Tune-O-Matici sild on kerge ja sobitatud toonilt kitarriga
- Plek'd täpsuse mängitavuse eest
Tom Scholz, mehaanikainsener ja muusik
Tom Scholz ei ole pärit Bostonist, vaid Ohio osariigis Toledost. Tema isa oli väga edukas luksuskodude kujundaja. Tom oli noores eas selgelt nii intellektuaalselt kui ka kunstiliselt kalduvus ning talle anti klassiklassi klaveri tundi.
Tippõpilane ja väga hea sportlane Scholz teeniks bakalaureusekraadi ning seejärel masinaehituse magistrid USA ühest hinnatumast ülikoolist, Massachusettsi tehnoloogiainstituudist. Ta asus tööle Polaroidisse disainiinseneriks, kuid oma vabal ajal juhtus muusikaline maagia.
Tom asus oma kodustuudios, kasutades sageli enda disainitud seadmeid, tööd selle nimel, millest saaks ansambli Boston debüütalbum. Ta oskas iga pilli ise mängida. Tal oli vaja plaadilepingut ja lauljat. Ta sai tuttavaks mehega, kelle nimi on Brad Delp.
Bradil oli kristalne hääl ja ta võis saata oma eristuva hääle peaaegu igasse registrisse. Epic Records allkirjastaks mõlemad plaadilepingu, kuid selle kõigega oleks palju vaeva nähtud. Tom Scholz on tugev mees. Samuti on ta tõenäoliselt saanud kakskümmend IQ-punkti kõige säravama inimese poolt, kelle Epic Records kunagi palkas.
Asi oli selles, et kogu bänd oli tõesti lihtsalt Tom Scholz, kes mängis igat pilli, ja Brad Delp. See oli Epic Recordsi jaoks vastuvõetamatu, sest muusika reaalajas esitamiseks oli vaja tegelikku bändi. Tom peaks palkama mõned muusikud.
Boston, kunagi päris bänd
Ansambel Boston ei oleks kunagi tegelikult bänd. Liikmeid on olnud kakskümmend üks. Arvan, et arv näitab tohutut ebastabiilsust või võib see näidata, et inimestele olid lihtsalt relvad palgatud. Bostoni klassikalise ajastu kohta võib sama hästi öelda, et bändiks olid Tom Scholz ja Brad Delp. Asi kõige selle juures oli see, et sõna otseses mõttes keegi ei teadnud olukorda. Tom Scholz ütleb, et Epic Records ei saanud kunagi teada, et Boston pole tegelikult bänd.
Bostoni muusika oleks alati väga isiklik ettevõtmine. Täpselt ühe inimese väga isiklik ettevõtmine - loomulikult oleks see inimene Tom Scholz. Ta mängis sõna otseses mõttes iga viimast pilli ja salvestas selle keldristuudios iga viimase osa. Tom ütleb, et see õnnestus tal lihtsalt silmade sulgemisel ja teesklemisel, et ta mängib staadioni suuruse rahvahulga ees ükskõik millist instrumenti. See kindlasti töötas.
Kui muusika oli tehtud, kutsus Tom Brad Delpi ja küsis temalt, kas ta tahaks laulda, ja Brad teeks seda hea meelega. Kui Brad laulis debüütalbumi jaoks kõiki kristalseid ja täiuslikke vokaalseid osi, polnud tal isegi aimugi, et bändi pole.
Keegi ei teadnud, et Boston polnud bänd
Kui lõpuks oleks bänd olnud, oleks see kõige ebafunktsionaalsem bänd bändide ajaloos. Kõik see oli sellepärast, et bändi kunagi tegelikult ei eksisteerinud. Seal olid ainult Tom ja Brad ning see oli igavesti enamasti Tom. Kõik teised olid lihtsalt palgatud relv ja seetõttu ei tundnud nad end kunagi kõrgelt hinnatud olevat.
Nad ei kirjutanud ühtegi muusikat. Iga muusiku iga muusikapala oli kirjutanud Tom Scholz. Näete, kuidas kõigil oleks tunne, nagu poleks neid tegelikult vaja ja võib-olla poleks neid kunagi väärtustatud. Neid palgati üksi ühe eesmärgi nimel, laval muusikat paljundades.
Viimastel aastatel ütleks Tom, et see on väga tore asi, mida hinnatakse, kuid pole õige, et teda hinnatakse millekski, mis sa pole. Tom ei osanud kunagi oodata nii suurt edu. Ta soovis vaid oma albumit sealt välja viia ja nii ei ole ta kunagi oodanud, et peaaegu kakskümmend miljonit albumit debüüdi jaoks müüakse, ta ei mõelnud kunagi midagi juhtuvat, mis paneks kedagi halvasti tundma oma kogemusi Bostoniga.
Scholzile oli isegi öeldud, et ta ei oota midagi sellist nagu edu. Disko oli 1976. aasta päeva muusika, mitte tema rokk sellest, mis tulevikuna paistab. Suur õnnestumine pidi olema šokk plaadifirmale ja kõigile Bostoni asjaga seotud teemadele.
Massiivne debüüt edu
Esimene album
Ainuüksi USA-s müüdi albumit seitseteist miljonit eksemplari. Ma ei unusta kunagi esimest korda, kui seda kuulsin, see oli selleks ajaks juba aastane, kui olin 1976. aastal vaid kaheaastane. Mu õde laenas mulle sellest oma kasseti. Ma ei usu, et ta seda kunagi tagasi palus ja tõenäoliselt on see ikkagi kuskile topitud. Igal juhul on mul nüüd digitaalne koopia ja ma kuulen seda aeg-ajalt.
Eelmäng / pikk aeg, rohkem kui tunne ja meelerahu . Need olid hittidest suurimad ja kunagi varem polnud Bostoni bändist midagi välja tulnud. Samuti võib muusika olla pärit kosmosest ja seega oli Bostoni kosmoselaev bändi embleemina täiesti mõistlik. Ma vannun taeva poole, muusika kõlab nagu moodne lavastus siin 2018. aastal.
Ma ütlen teile, mis veel kosmosest oli, see oli Tom Scholzi kõla mängides oma Les Pauli kitarri. Need karjuvad juhtliinid olid varasematest erinev, isegi ilma Tomi salvestusseadmete hämmastavate tehnikast juhitud helideta.
Ära vaata tagasi!
Tom Scholz ei oleks teise Bostoni plaadiga rahul. Tal oli igavesti tunne, nagu oleks see kiirustatud tootmisesse ega oleks kunagi tõeliselt valmis saanud. Ta kahetseb seda tohutult ja vannub, et ei lase enam kunagi sellisel juhtuda.
Scholzi arvamust ei mõjutanud tõsiasi, et Ära vaata tagasi müüs oma esimese kuuga neli miljonit eksemplari. Asi polnud rahas. Muusika tegemine tähendas Scholzi jaoks muusika loomist ja selle ideaalset tegemist. Juriidiliste vaidluste algus Epic Recordsiga oli otseselt seotud kiirustatud väljalaskega.
Tõenäoliselt peataoleku tõttu veedaks Scholz kaheksa aastat enne uue plaadi avaldamist. Kriitikud, kes tavaliselt kõlbavad selles maailmas kõike head ja korralikku armastama, armastasid filmi Ära vaata tagasi ja mõned väitsid, et see on Bostoni debüütpüüetest parem rekord. Mõned teised juhtisid tähelepanu sellele, kuidas eri laulude sõnad olid vastuolus teises laulus öelduga. Ma arvan, et Scholz keskendub muusikale ise ja mitte niivõrd lüürilisele järjepidevusele.
Kummitavad orelid, justkui mängitaks kiriku katedraalis, ja raskeid, meloodilisi kitarriliine on külluses. Peaaegu üldiselt arvati, et lavastus on põline. Mis maailmas võis Scholz olla nii rahulolematu? Ta on öelnud, et tema arvates oli album naeruväärselt lühike ja et selle valmimiseks oleks vaja veel vähemalt ühte laulu.
Kolmas etapp ja pärast seda
Kolmanda lava kirjutamiseks ja lindistamiseks kuluks kaheksa aastat. Fännide jaoks osutub see ootamist väärt. Album oli ilmselt pisut melanhoolsem ja käsitles rohkem armastuslaulude valdkonda kui kaks eelmist. Bostoni algsest ansamblist lahkusid ainsana Tom Scholz ja Brad Delp.
Amandast saaks hitt number üks ja mäletan väga selle FM-raadio küllastust. Aasta oli 1986. Tom oli Epic Recordsiga võitnud oma juriidilise vaidluse ja MCA vabastab kolmanda etapi .
CD-vorming oli täiesti uus, 1986. aastal. Kolmandast etapist saab CD-plaatide ja LP-vormingus sertifitseeritud kuld. See on ainus teadaolev salvestus, mis seda teinud on, kuid kuld polnud see koht, kus see album peatus.
Tom Scholzi ettevõte, mis asutati Scholzi projekteeritud seadmete müümiseks, oli nüüd äritegevus ja uuel albumil oli Rockmani varustus. Käik on üldsusele müügil. See on hea käik, lihtsalt vaadake seda perfektsionisti, kes selle on loonud, ja kui soovite kõlada nagu Scholz, peate ostma mõned Rockmani seadmed.
Kolmas etapp tähistas seda, mida ma mõtlen klassikaliseks Bostoniks. Brad Delp lahkuks grupist. Oh, ta naasis hiljem ja siis tegi väga kurvalt enesetapu. Praegu laulab Tommy DeCarlo Bostoni. Ta kõlab nii palju nagu Brad Delp, kui keegi vähegi võiks. Hämmastav lugu on see, et ta sai sõna otseses mõttes töö, postitades Myspace'i karaoke Bostoni laule.
Tom Scholz - rohkem kui muusik, rohkem kui insener
Tom Scholz on selline tüüp, kes on heategevusorganisatsioonidele ära andnud rohkem miljoneid dollareid kui ta meile kunagi oleks rääkinud. Ta on äärmiselt helde mees ja on aidanud kaasa heategevusorganisatsioonidele, et aidata kodutuid ja kaotada nälg maailmas. Ta on taimetoitlane olnud juba rohkem kui kolmkümmend aastat ja see on üks tema peamisi põhjuseid. Ma ei pea ise sellest osa saama, et hinnata Tomi raha paigutamist sinna, kus ta süda on. Ta on ka loomade päästmise ja loomade varjupaikade peamine pooldaja.
Õunadest, mis ei puude küljest kukkuda, on Tom pojaga isa, kes on ka maineka Massachusettsi tehnoloogiainstituudi lõpetanud. Tema poeg on ka mehaanikainsener ja teinud Rockmani heaks märkimisväärset tööd.
Tomil on poliitika suhtes tugevad tunded ja harvadel juhtudel, kui ta ajakirjandusega räägib, ütleb ta tõenäoliselt täpselt, millised on tema tähelepanekud ja tunded selle kõige suhtes. Ta on muusika mees, geenius ja Jumal õnnistab teda. Täname, et lugesite
