Instituut 91 'on sünteetilise laine tootja, kes on tõsine metallipea. Teda tõmbas sünteesmuusika loomine läbi armastuse metalli vastu ja soovi ise muusikat luua. Meilisõnumis rääkisin temaga sellest, kuidas ta hakkas muusikat tegema, kuidas ta uut muusikat loob, "Instituudi" päritolust ja rollist, mida see idee mängib tema muusikas.
Karl Magi: Kuidas sa said kõigepealt kirge muusika loomise vastu?
Instituut '91: Olen lapsest saati kitarri mänginud. Mul oli õnn selles, et mu ema kuulab palju erinevaid muusikažanre ja ma kasvasin üles paljude erinevate asjadega. Olen sündinud '91-ndal aastal, nii et mul oli luksus olla nii noorte valdkondade vahel, et ma ei saaks vanema muusikaga ühendust, aga ka mitte nii vana, et ei oskaks hinnata uuemaid asju.
Üks mu olulisemaid mälestusi kaheksast või üheksa-aastaselt oli see, et mul oli väike kaasaskantav CD-mängija ja ema oli mulle kinkinud Metallica albumi "Ride The Lightning". Ma mäletan, kuidas istusin kõrvaklappidega ja mängisin akustilist Walmart Mark II kitarri. Ma lükkaksin jätkuvalt esitusnuppu, lasksin ühe noodi mängida, peataksin selle ja prooviksin seda nooti fretboardil sobitada. Õppisin aastaid kitarri mängima katse-eksituse meetodil ja kõrva kaudu, kuni kohtusin ühe sõbraga, kes õpetas mind vahelehti lugema, ja praktiliselt sellest päevast peale olen ma ainult muusikat mängida tahtnud - see tarbis mind põhimõtteliselt ausalt.
KM: Mis olid need elemendid ja ideed, mis teid süntesaatori muusika tegemisel köitsid?
I91: Ma ei olnud sellele ausalt öeldes mõelnud: "Ma hakkan sünteavi tegema". Olen alati metalli mänginud ja väikeses maalinnas elades on ääretult raske moodustada täisväärtuslikku bändi. Kui teete, on tavaliselt selliseid asju nagu töökohad, perekonnad ja lihtsalt üldised elu- ja täiskasvanueas asjad, mis muudavad harjutamise nii tihti, kui ma tahaksin, kuid mul peab olema mingi loominguline väljund. Mulle anti iPad umbes kuus aastat tagasi ja ma hakkasin segama GarageBandit ja seal olevaid sünte. See andis mulle piisava väljundi loomiseks, kui praktika vahel oli seisakuid. Näitasin ühele kutile, et töötasin mõne "80ndate vana kooli kõlaga", mille kallal ma töötasin, ja ta oli maininud, et see sarnaneb žanriga, mida nimetatakse synthwave. Vaatasin üles, mis synthwave on ja armusin sellesse koheselt
KM: Millised kunstnikud on teid inspireerinud?
I91: Armastan metalli ennekõike, nii et minu suurimad mõjutused pärinevad tavaliselt just sellest žanrist koos selliste bändidega nagu Necrophagist, Niilus, Opeth, Amon Amarth, Agalloch, Morbid Angel, Cannibal Corpse, Gojira, Vildhjarta, Meshuggah ja paljud teised koos mõnega varjamatumad rühmad nagu Wardruna, Heilung, The Cataveres jne.
Mis puutub rohkem retro- ja vanematesse asjadesse, siis ma armastan Halli ja Oatesit, Talking Headsit, Alan Parsons Projectit, Pink Floydit, Boz Scaggsit, Ink Spotsit, George Clintonit, parlamendi Funkadelicit, Halastuseõdesid ja Imelikku Al Yankovicit. Armastan ka vana kooli õudusfilmide filme sellistelt inimestelt nagu Fabio Frizzi, John Carpenter, Philip Glass ja Danny Elfman. Ausalt, neid on nii palju, et mulle meeldib ja olen aastaid regulaarselt kuulanud, et seda on keeruline nimekirja koostada, sest ma ei suuda neid kõiki praegu välja mõelda.
Mis puudutab synthwave'i ise, siis pole ma gruppidega liiga hästi kursis. Siiani armastan darksynthi standardeid: Perturbator, Carpenter Brut jms. Mulle meeldivad ka Wice ja Dynatron, Com Truise ning isegi mõned aurulainete rühmad nagu Püha Pepsi. Ma tean, et niipea kui ma asun küsimusele järele, lähevad mu ajud maha paljude teistega, mida ma kahetsen, et ma ei maininud!
KM: Rääkige mulle sellest, kuidas teil uut muusikat luua on.
I91: kõik, mis ma teen, teen GarageBandis iPadiga. Mul on 20-dollarine rakendus nimega Zeeon Synth ja veel üks 5-dollarine rakendus nimega Sensual Sax. See on kõik, mida ma ausalt kasutan. Olen pigem murtud, nii et teen seda, mida suudan. Lõpuks loodan hankida arvuti ja mõned head VST-d, MIDI-kontrolleri ja axeFX-i kitarri jaoks. Puutetundliku klaviatuuri klaviatuuride juhtimine võib olla naeruväärselt keeruline, nii et MIDI-kontroller on peaaegu muutumas kohustuslikuks.
Kui protsess kulgeb, istun lihtsalt kõrvaklapid sisse ja eksin tavaliselt ummikusse. Ma lihtsalt mängin ringi ja ükskõik millises meeleolus ma olen, teen asju, et seda kajastada. Ma pole tegelikult nii hästi õppinud akordinimede, skaalade, progressioonide ega muu osas ning olen alati just mänginud seda, mida ma tundsin ja mis välja tuleb. Mul on üle 300 vana laulu, mis pole kunagi päevavalgust näinud, mille ma lihtsalt välja viskasin ja pole kunagi mõelnud, et keegi neid tahaks! Just hiljuti olen muutunud õppivamaks ja asunud asju uurima, et tegelda nende sünteetiliste asjadega.
KM: Räägi mulle lähemalt oma enda pealkirjaga albumist? Kuidas see sündis ja kuidas selle tootmisega edasi läksite?
I91: Mul oli see mõte, et oleks lahe öelda vanakooli paberiloominguga õuduslugu zombidest, mille põhjuseks oli väljamõeldud korporatsioon nimega "Instituut", ja sündmused toimusid '91 maakonnas '91.
Bandcampi enda pealkirjastatud album ei ole tegelikult ausalt öeldes album. Ma tegin just siin ja seal ühekordseid laule, et kogu selle eeldusega mänguasju mängida ja hakkasin neid SoundCloudisse üles laadima, sest üks sõber rääkis mind ja ütles, et ma peaksin proovima oma tööd seal ära teha.
Ma ei hakanud tegelikku albumit kirjutama enne, kui "Hiraeth". Bandcampi enda pealkirjastatud asi on tegelikult vaid kogumik kõigist neist ühekordsetest lauludest, mille ma olin alguse teinud ja lõbusalt tagasi lasknud. Olen tegelikult üsna uus stseen, hakkasin just 2019. aasta augusti lõpus süntesaate tegemiseks aktiivselt tööle.
KM: Millised on teie tulevikuplaanid teie muusika osas?
I91: Mulle meeldiks, kui ma arendaksin oma projekti varem või hiljem millekski sisukamaks, lisaksin võimaluse korral animeeritud videod, et rääkida kogu "Instituudi" pärimuse lugu. Ma ausalt tahan lihtsalt sellega lõbutseda ja vaadata, kuhu see läheb. Ma tean, et kurikuulsuse osas on võimalused selle suureks teha vähe, nii et ma tõesti tahan kasutada instituuti lihtsalt väljundina, et saada ideid peast ja reaalsesse maailma ning kui inimesed seda naudivad, siis see on vinge. Ma lihtsalt ei taha vananeda ja vaadata tagasi ning mõelda, mis võinuks olla, nii et tahaksin vähemalt proovida, kas teate?
KM: Kuidas arvate Twitteri #synthfam tõusu ja kasvu? Rääkige, mida see teie jaoks tähendab?
I91: Kuigi ma olen stseenis uus, võin ma ausalt öelda, et nad on üks tõeliselt abivalmis inimrühmi, kellega ma olen kunagi muusikaga kokku puutunud. Nad tervitasid mind nii soojalt ja aitavad mul jätkuvalt kasvada ning kõik aitavad üksteist edendada ja üksteisega ideid jagada. Tegelikult rääkis A.GE, et mul oli konto loomine alles siis, kui mul oli SoundCloudis üles pandud vaid kaks lugu ja ma ei saanud olla õnnelikum, et ta seda tegi, ta tegi mulle isegi minu logo.
See soojendab ausalt mu südant, kui näen kogukonda, kes on nii nõus ja soovib üksteist aidata. See on nii erinev metallist, kus teid tavaliselt kohtab see külm "machismo", kus kõik üritavad olla "jõhker" või "kvlt" ja kõik näivad kohtlevat kõike nagu bändide pidevat lahingut (mis mõnes mõttes selline on). Olen näinud sõprusbändidega olukordi, kus asjad lähevad peaaegu keskkooli mentaliteediks, kus pidevalt on vaja olla parem kui mõni teine bänd või sellele on kogu live-show ajal kogu tähelepanu pöörata.
Olen omamoodi introvertne ekstravert, nii et mulle ei meeldi eriti see, kuidas kogu vale bravado inimesed teatud piltide jaoks selga panevad. Pigem jääksin oma kodus õnnelikult koju, kirjutaksin muusikat, mida armastan teha, ja teeksin kõike lihtsalt võrgus, kui see oleks piisavalt elujõuline, et kasvu säilitada ja karjääriks saada. Võin julgelt öelda, et süntaarlaste kogukond pole seda mentaliteeti veel näidanud, vähemalt selle põhjal, mida olen näinud nendest inimestest, kellega olen kokku puutunud.
Minu meelest puhub meelde, kui palju inimesi on pärit metallitaustast ja mentaliteet ei tundu žanrite vahel üle kandvat. see on peaaegu nagu metallpeade pelgupaik!
KM: Mida sa teed, et end loominguliselt taaselustada?
I91: Ausalt, mul pole eriti midagi, mida ma teen. Mul on alati olnud laule ja meloodiaid peas nii palju kui ma mäletan, nii et kui ma lüüaks millegi vastu seina, siis seadsin lihtsalt ol 'iPadi päevaks maha ja ei mõelnud sellele. Tavaliselt olen tagasi naasmise ajaks terve päeva läbi rääkinud riffide ideedest metalli või meloodiate jaoks sünteetiliste asjade jaoks, nagu Beavis ja Butthead. Õnneks pole loovuse puudumine veel üks asi, millega olen pidanud tegelema, ja loodan, et see on sild, mida ma kunagi ei pea ületama!