Kitarri sõrmelaud
See artikkel on kirjutatud klassikalistele kitarristidele, kuid igas stiilis kitarristidele on kasulik teada kõiki kaelas olevaid noote. See meetod on kiireim viis nende kõigi õppimiseks.
Klassikalise kitarri arendamiseks peate lugema muusikalisi noote. Kirjalike märkmete lugemise õppimine pole keeruline; Enamik algajaid vajab ainult ühte õppetundi, et kõik kõrgekõla märkmed ära tunda ja nimetada. Suurem raskus on märkmete leidmisel sõrmelaual.
Miks õppida sõrmelauda?
Klaverimängijatel on see lihtne. Nende noodid on kenasti paigutatud järjestikku klaviatuuril, kus iga oktaav näeb välja sama. Naturaalsed noodid on kõik valged ja teravad ning lamedad mustad. Ja iga noot ilmub ainult üks kord. Lihtne. Kitarri sõrmelaud on aga keelpillide ja freeside maatriks, märkusega igas ristpunktis. Ei mingit värvikoodimist ega ilmseid korduvaid mustreid. Ja asjade veelgi keerulisemaks muutmiseks ilmuvad mõned noodid kaela kuni kolme erinevasse kohta. Pole ime, et mõned mängijad ei pääse kunagi "esimesest positsioonist".
Aastaid, kuigi minu tegelik muusikalugemine oli piisav (mängisin enne kitarri juurde tulekut klaverit ja flööti), oli mul suuri raskusi selle kohaldamisel kitarri kõrgematel kohtadel toimuva nägemise ettelugemisega. Minu probleem polnud muusika; see oli põhiline ebakindlus minu võimes sõrmelaual märkmeid leida. Ma toetusin liiga palju palade meeldejätmisele, mida paljud kitarristid nimetavad “sõrmemäluks” või “lihasmäluks” - meeldejäämise vormi, mis tuleneb põhilisest kordusest. Sellel lähenemisel on kolm peamist probleemi:
- Kui te ei esita oma repertuaari regulaarselt, unustate selle, sageli kõige halvemal hetkel.
- Kui unustad mõne teose, leiad, et oled peaaegu tagasi liikunud, sest trükitud muusika on jälle täiesti võõras.
- Muude kitarristidega muusikutega mängimine on keeruline, kuna enamik valdab ja eeldab sellist lugemisoskust, mida te ei suuda sobitada. Kurb tõsiasi, et amatöörklassikalised kitarristid on kõigi instrumentalistide kõige halvemad lugejad ja see taandub peamiselt sõrmelaua ebakindlusele.
Sõrmemälule tuginemisel on veel üks peenem, kuid sama tõsine probleem: see aitab vähe või mitte midagi muuta teie arusaamiseks muusikast, nagu selle algne helilooja ette kujutas. Harmoonia, kontrapunkti ja vormi tõeline mõistmine tuleneb kirjutatud muusika korrelatsioonist mängitud muusikaga ja on osa iga 'klassikalise' muusiku arengust. Üks põhjus, miks tippkontserdi kitarristid saavad mälust kogu repertuaari mängida, on see, et nad jätavad meelde partituuri, mitte ainult selle mängimise kineetika. Selle muusikamälu kõrgeimad eksponendid on orkestridirigendid, kes saavad oma peas näha ja kuulda terviklikke sümfoonilisi teoseid ilma ühe noodi mängimata.
Sõrmelaud
Kuidas õppida sõrmelauda?
Õppisin seda meetodit aastaid tagasi Londoni muusikakõrgkooli endise kitarriprofessori Oliver Hunti käest. Minu teada leiutas ta selle meetodi. Olen seda pisut kohandanud, kuid sisuliselt on see ikkagi tema meetod. Nädala jooksul pärast selle vastuvõtmist paranes minu silmanägemine mõõtmatult. Muidugi oli mul mängimisega ikka veel palju tehnilisi probleeme - kes mitte? - kuid põhiline võimetus märkmeid sõrmelaual kiiresti üles leida oli paranenud. Ja see on nii lihtne, kahetsesin tõesti kõiki varasemaid kaotatud aastaid. OK siin läheb:
1. Vähendage ülesannet - kõrged sagedused
Klassikalisel kitarril on 18 kõla ja 6 keelpilli. See on 18 x 6 = 108 nooti, mida õppida (pluss 6 avatud stringi). Kuid alates 12. vihast ülespoole, noodid lihtsalt korduvad, ühe oktaavi võrra ülespoole. 12. viha on koht, kus sõrmelaud jõuab kehani, nii et mõelge kaheteistkümnendale vihale kui veel ühele pähklile ja vaimselt võib arv olla vahemikus 13 kuni 18 kui 1 kuni 6. Kui teate, et vabad käed on 1 kuni 6, teate ka 13 kuni 18 seega pole vaja neid eraldi õppida.
2. Vähendage ülesannet - looduslikud märkused
OK, me vähendasime ülesande 11 vabadusele ja 6 keelule. See on vaid 66 nooti 108 asemel (pluss 6 avatud stringi). Läheme sammu edasi. Nimelisi naturaalseid noote on ainult 7 - A, B, C, D, E, F, G. Kõik need esinevad üks kord ja ainult kord, igal stringil, kuskil avatud ja vihase 11 vahel. Seetõttu on täpselt 7 x 6 = 42 looduslikku nooti õppida. Ja kui sa tead, kus looduslik noot asub, siis sa tead, et selle terav ja tasane on vastavalt üks viha kõrgem ja madalam. Töö tehtud.
3. Alustage õppimist - üks looduslik märkus päevas
Mugavalt on nädalas seitse looduslikku nooti ja seitse päeva. Ehk siis kiirusega üks noot päevas saate nädala jooksul sõrmelaua ära õppida. Siin on meetod, mis hõlmab valjusti rääkimist:
A õppimiseks igal stringil:
Alustage 6. nööriga
Pange stringi nimi (valjusti) "6"
Pange märkusele (valjusti) "A"
Pange vihale (valjusti) "5"
Nüüd mängi seda "A" (6. nööriga 5. vihas)
Niisiis, kõik kuulajad kuulevad seda:
"6, A, 5, märkus "
See on oluline osa enne mängimist valjusti ja õiges järjekorras rääkimise õppimises. Seega, see on alati stringinumber, notenimi, fretnumber, esitage noot
Seejärel korrake mustrit kordamööda kõigil stringidel. Kogu jada ("A" jaoks) on:
6, A, 5,
5, A, O, (nb, öelge "Oh", mitte "Zero", kui "avatud")
4, A, 7,
3, A, 2,
2, A, 10,
1, A, 5,
Räägitud skript tundub natuke kummaline, kuid see aitab õppimist veelgi tugevdada. Korrake seda korrapäraste ajavahemike järel, kuni saate seda teha ilma kõhklusteta ja vigadeta.
Järgmisel päeval kinnitage A uuesti, et veenduda, ja korrake toimingut märkuse B jaoks:
6, B, 7
5, B, 2
4, B, 9
3, B, 4
2, B, O
1, B, 7
Ja nii edasi, üks noot päevas, kuni olete omandanud 7 looduslikku nooti. Kui olete tõeliselt vigadeta ja kiire, siis nädala või kahe pärast saate stringi nime valemist välja jätta ja minna lihtsalt näiteks "C 8, C 3, C 10, C 5, C 1, C 8 ", meenutades alati enne märkuse esitamist iga noodi kirjeldamist. See võimaldab teil suurendada kiirust. Samuti võite hakata ennast teravuste ja korteritega proovile panema. Leiate, et tunnete neid juba, kuna need on lihtsalt looduslikud +/- 1 viha.
Paralleelselt sõrmelaua õppimisega on hea mõte harjutada ka lihtsa muusika vaatamist kõrgematel kohtadel. Käepärane trikk on võtta mõned väga lihtsad, nt Carulli või Carcassi tehtud klassikalised uuringud ja proovida neid mängida, lubamata endale esimese stringi kasutamist. See sunnib nootide leidmiseks mängima kõigil ülejäänud keeltel kõrgematel positsioonidel.
