Pop-punk ajalugu ei saa korralikult lahti seletada ega pakkida kitsasse väikesesse kasti. See on keeruline, räpane ja levib mitmesse žanri teistega sulandumisel. Seda pole lihtne mõista, kui te pole keegi, kellel on sügavad juured ja tõsine huvi stseeni vastu, kuid see on juhitav. See artikkel annab endast parima, et võimalikult selgelt kirjeldada pop-punk muusika ajalugu selle loomisest kuni viimase ajani.
Nagu kõik ajalootunnid, on oluline ka algusest peale piisava hulga taustateadmistega alustada. Alustagem!
Päritolu (1970ndate algusest kuni 1980ndate lõpuni)
Punk rock ja uus laine
Parim koht alustamiseks oleks 60ndate ja 70ndate lõpu punkroki ja uue laine stseen, ehkki viimane keskendub rohkem viimasele. Sellised ansamblid nagu The Ramones, The Jam, Toy Dolls, The 101ers (Joe Strummeri eelnev kokkupõrge), Generation X ja paljud teised paneksid aluse sellele, millest hiljem pop-punk muusika saaks. Sellised ansamblid panevad end optimistliku, valju ja meloodilise muusika tõttu kõrvale paljudest teistest oma ajast.
Hardcore punk muusika astub sisse
1980-ndatel koidikul tekkis uus muusikastseen, mis kutsus hiljem edasi tuntud sirge ääre liikumise. Tulevad põrandaalustest stseenidest peamiselt Californias, Washington DC-s, New Yorgis ja silmapaistvaimas kohas Bostonis New Jersey'is, kus stseen õitseb jätkuvalt kõige rohkem. Hardcore muusikat võiks liigitada selle valju, sageli vihase kõlaga vokaali, moonutatud kitarride ja lamellide järgi. Hõlmavaid optimistlikke koorijooni ja puhast, kindlat heli kuulis siin harva, kui üldse.
Väärib märkimist, et hardcore-l on kaks kindlat alamkategooriat, millest ei räägita kuigi palju, kuid mis mängivad natuke rolli pop-punk mõjutamisel: Noortemeeskond ja see, mida sageli nimetatakse "kõva kutti hardcore" (või beatdowniks või moshcoreks). Noorte meeskonna ansamblid on need, mis alustasid sirge ääre liikumist ja on sellega kõige rohkem seotud. Need ansamblid koos lihtsalt üldiselt klassifitseeritud hardcore-ansamblitega on peamised hardcore-mõjutused pop-punk (Minor Threat, Youth of Today, Agnostic Front). Koos moodustavad nad suurema osa hardcore muusikast. Kõva kutti saab tuvastada kui sellist, mis on rohkem suunatud moshheerimise idee poole ning on laulusõnades sageli palju ägedam ja vihkavam (Hatebreed, Terror, Bury Your Dead). Need ansamblid on hilisemad (1995 - nüüd) ja neile on rohkem metalcore kõla. Enamik traditsioonilisi hardcore-bände (või uuemaid, mis jäävad traditsiooniliste juurte juurde) ei seo nendega.
Hardcore punk ja punk rocki vahel istusid mõned ansamblid, mida peeti hardcore žanriks, kuid mis ei vastanud kõigile samadele karakteritele. Sellised ansamblid nagu Bad Religion ja Descendents segasid punkrokki ja hardcorei veelgi enam. Need bändid mängiksid hiljem pop-punkide määratlemisel tohutult palju rolli, aga ka seda, mida hiljem peetakse alternatiivseks punkiks.
Hardcore-muusikast ei saanud kunagi peavoolu edu, nagu seda tegi punk rock, kuid see oli suur stseen ja püsib tänapäevani ning vähestest varasetest ansamblitest on saanud rokkmuusika kõige tuntumad nimed (Specifically Black Flag, mis peetakse hardcore muusika ristiisadeks ja mõjutab tänapäevalgi paljusid muusikuid. Minor Threat on veel üks tuntud nimi).
1990ndad
Pop-punk tungib läbi
See, mis oli ametlikult tuntud kui pop-punk esimene laine, hakkas ilmnema 1990ndate alguses. Žanr ei olnud kommertslik edu ja enamikul bändidel oli oma muusika suhtes DIY-lähenemine, nagu nende hardcore punk-kolleegidel, kuid sel perioodil hakkas tekkima palju sõltumatuid plaadifirmasid, kaks silmapaistvat olid Fat Wreck Chords ja Epitaph Records, kes näeks hiljem tohutut edu.
Äriedu
90ndate keskel hakkas pop-punk muusika muutuma üha populaarsemaks. Green Day andis oma esimese albumi välja suurel plaadifirmal ning sama tegid ka teised ansamblid, näiteks The Offspring ja MxPx. Kuna paljusid neist lauludest mängiti ikka ja jälle raadiojaamades ja MTV-s, tekkis suurtest plaadifirmadest taas huvi punkmuusika vastu. Punkbändidele pakuti tulusaid lepinguid ja nad tuuritasid sageli pop-punk bändidega. Väärib märkimist, et ska-punk hakkas tõusma 90ndate alguses ja keskel. Kuna sellel on pop-punkiga palju tunnuseid, siis ka need ansamblid turneeriksid koos.
Pop-Punk läheb peavoolu
90ndate lõpus kuni 2000ndate alguses oli pop-punk täiesti pinnale jõudnud, muutudes absoluutselt tohutuks. Raadios olid enim mängitud artistide seas sellised ansamblid nagu Sum 41, New Found Glory ja Simple Plan. Blink-182 oli suur edu ja austas kõrgelt nende läbimurdega albumit „Enema of the State” (1999). Isegi Avril Lavigne leidis stseenis edu, tuntud kui "pop-punk printsess" (kuigi viimastel aastatel on ta oma kõla täielikult muutnud ja teda enam selliseks ei peeta, kuid on tõsi, et ühel hetkel ta oli). See oli umbes sel ajal, kui sõpruse teemat hakati üha sagedamini näitama, kuid mitte nii palju, kui see hiljem ilmuks.
Seadke oma eesmärkide plakat - kontserdileht Osta kohe2000ndate keskpaik kuni praeguseni
Uute ansamblite teke
2000. aastate keskel hakkasid pop-punk žanrit määratlenud read üha enam varjuma, kuna tekkis palju uusi bände, millel on ainulaadne helisegu. Sellised ansamblid nagu The Used, Taking Back Sunday ja My Chemical Romance hakkasid stseeni võtma tormi abil, näidates paljusid pop-punk omadusi, kuid varjates tumedamat ja masendavamat tooni.
Paljud inimesed on selliste bändide jaoks loonud terve eraldi alamžanri, mida nad nimetaksid emo-deks. Just see tekitas sel ajal emo-stseeni esiletõusu, kus paljud teismelised noored kandsid enamasti musta värvi ja neile masendavat tooni (hiljem areneb see stseen tänapäeval nn stseeniks, kus enamasti musta asemel), nad hõlmaksid palju erksaid värve ja pööraseid soenguid). Paljud inimesed ei hinnanud, et neid ansambleid kutsutakse emoks. Ükskõik, kuidas inimesed seda tahtsid lõigata, võisid need ansamblid oma sarnasuse tõttu regulaarselt paljude pop-punkbändidega turneesid näha ja tekitavad natuke segadust.
Kõigi selle sündmuse teisel küljel ajas hardcore punkžanr kuidagi välja paljud pikamaa-alamžanrid, eriti screamo (tasub märkida, et peaaegu iga hardcore -bänd vihkab seda, et neid nimetatakse screamoks, ja see pole sageli kummagi žanri kaaslane) üksteisega). Traditsiooniline hardcore punk-stseen nägi end uuestisündimas ja natuke uuesti koos ansamblitega, nagu Stick to Your Guns ja Have Heart.
Sarnaselt varasemate algsete hardcore-bändidega 70-ndate lõpus ja kogu 80-ndatel, eristus märkimisväärselt ainult see, et heli oli täpsem ja puhtam ning vähem lihtsalt müra. Ehkki see on just raskete punkpunktide juured, ei näinud see kunagi ärilist edu.
2000ndate aastate lõpuni nüüd
Kuna see oli varasema selguseta, siis pop-punkžanr hakkas silma paistma, ehkki jäi siiski suureks. Selle aja jooksul tehti žanris mõned muudatused ning fännid ja muusikud tegid seda, mida võiks nimetada "heli tagasi võtmiseks". Kui sellised märkimisväärsed pop-punkbändid nagu Green Day ja Blink-182 olid oma tohutu eduga juba ammu uue heli juurde liikunud, hakkasid teised nagu New Found Glory ja uuemad ansamblid nagu The Wonder Years seda uuesti looma.
See oli edu, nähes, et terve hulk uusi pop-punk ansambleid hakkasid stseeni vilistama, kus neil oli oma kõlale paar uut tunnust: sõprusest ja ühtsusest sai muusikas põhiteema. samuti visadust. Pop-punk ansamblid hakkasid oma heli ka uuemate traditsiooniliste hardcore-bändidega sulanduma, püüdes austada nende hardcore juuri. Paljud selle aja pop-punkbändid esitlevad kontrabassi trumme, jaotusi ja isegi aeg-ajalt karjumist. Neid ühendavad ansamblid on sageli sattunud ka pop-punk uuema alamžanri alla, mille nimi on "easycore", mis on lihtsalt pop-punk koos lisatud hardcore-mõjudega (neli aastat tugev, sea oma eesmärgid, lugu seni, jne). Leidub ka bände, mis segavad pop-punk ja hardcore veelgi enam kokku, muutes need raskesti määratletavaks.
Kõige selle taustal on see põhimõtteliselt pinnavaade kogu pop-punk muusika ajaloost kuni praeguseni. Kas see läheneb järgmise kümne aasta jooksul enam või vähem, on teadmata, nii et saame vaid istuda ja vaadata, kuidas see veel kord ümber kujundab.
