Paljud Itaalia kuulsaimad heliloojad kirjutasid oma parima teose ooperite vormis. Tõepoolest, ooper sai alguse Itaalias 16. sajandil ja on tänapäevani olnud Itaalia klassikalise muusika põhiline ja populaarne külg.
Allpool on kuue ajaloo kuulsaima Itaalia helilooja elulood. Videot kasutatakse nende kõige kestvamate palade esitamiseks. Verdi, Puccini ja paljud teised kirjutasid oma teostesse meloodiad, mis on sajandeid hiljem koheselt äratuntavad, ja see surematu pärand annab tunnistust nende pöördumatust andest. Kommenteerige, kui arvate, et mõni teine helilooja või helilooming väärib mainimist.
Claudio Monteverdi (1567–1643)
Claudio Monteverdi on kõige paremini tuntud oma madrigalide raamatute ja ühe esimeste suurepäraste ooperite "L'Orfeo" kirjutamise poolest. Klassikalise muusika ajaloos alustas ta üleminekut varajase renessansi stiilidest barokiajastule ja on tuntud oma kunsti arengu poolest revolutsionäärina.
Monteverdi on sündinud Cremonas ja õppinud muusikat kooripoisina katoliku katedraalis. Teenistusi juhtinud maestro õpetas teda mängima ja 15-aastaselt avaldas Monteverdi oma teoseid.
Juba varases täiskasvanueas töötas Monteverdi mitmesuguste aristokraatide heaks nii laulja kui muusikuna, enne kui ta 32-aastaselt õukondu dirigendiks sai. Selleks ajaks oli Monteverdi silmapaistev helilooja ning kolis Veneetsiasse, et saada Püha Markuse basiilikas maestroks. Siin määrati ta enne haiguse alistumist katoliiklikuks preestriks, 76-aastane.
Oma karjääri lõpuks oli Monteverdi kirjutanud mitmeid madrigal-raamatuid. Madrigalid vajavad vähemalt 2 häält, mis logivad sisse harmooniliselt või selgelt eristuvate hääleosadega. Monteverdi kirjutas ühed kaunimad madrigalid (vaata videot), samuti oli ta ooperi arendamise eelkäija.
Antonio Vivaldi (1678–1741)
Virtuoosne viiuldaja Antonio Vivaldi on kõige tuntum viiulikontsertide järelpärimisega pealkirjaga "Neli aastaaega", kuigi ta on kirjutanud ka üle neljakümne ooperi. Ta sündis Veneetsias, kus tema isa õpetas talle viiulit juba varases nooruses. On tõenäoline, et Püha Markuse basiilika maestro õpetas talle kompositsiooni põhialuseid. Tõepoolest, Vivaldi kirjutas oma orkestriteose 13-aastaselt.
Legend väidab, et Vivaldi sündis maavärina ajal, põhjustades ebauskliku ema, kes kuulutas oma tulevase vaimulike asetuse. Selle tulemusel hakkas 15-aastane Vivaldi preestriks õppima ja ta ordineeriti 25-aastaselt. Kuid tema kehv tervis hoidis teda paljudest preestrikohustustest, võimaldades tal keskenduda muusikale.
Vivaldi sai vahetult pärast ordineerimist katoliku lastekodus maestriks. Ta õpetas viiulit ja temast sai nende muusikaline juht. Vivaldi pidas seda elu mugavaks ja veetis seal peaaegu kolm aastakümmet oma parima teose komponeerimisel. Lõpuks otsustas ta kolida Viini Charles VI kuninglikku kohtusse, ehkki keiser suri vahetult pärast saabumist ja Vivaldi leidis end töötuks. Ta suri varsti pärast nakkust, 63-aastane.
Vivaldi oli tuntud kui punane preester oma leegiga värvitud juuste tõttu. Tema muusika oli ülevoolav ja meloodiline ning jättis hilisemate heliloojate, sealhulgas JS Bachi, püsiva mulje. Tema muusika sai tema hilisematel aastatel ja vahetult pärast surma tohutult populaarseks, ehkki see muutus 20. sajandi taassünnini üsna varjatuks.
Niccolò Paganini (1782–1840)
Veel üks suurepärane itaalia viiuldaja oli Niccolo Paganini, kes on tuntud oma Caprice nr 24 järgi. See teos inspireeris paljusid teisi suurepäraseid teoseid, näiteks Rahmaninovi "Rapsoodia Paganini teemal".
Paganini sündis Genovas isale, kes oli kaupleja ja mandoliinimuusik. Tema isa õpetas talle mandoliini juba varases nooruses ja Paganini läks hiljem viiuli juurde. Tema uskumatu anne sai täiesti selgeks, kui tema õpetajad leidsid end oma sügavusest välja. Selle tulemusel suunati ta järjest parematele õpetajatele.
Paganini mängis oma isaga kontserte, enne kui ta 18-aastaselt Lucca orkestris esimeseks viiuldajaks määrati. Selleks ajaks oli ta tuntud kui ekstsentriline naisetegija ja mängur. Kui Napoleon 1805. aastal tungis, ühines Paganini Napoleoni õe kuningliku õukonnaga, kellele oli Lucca kingitusena antud. Ta veetis seal neli aastat, enne kui külastas Itaaliat, et oma mainet tõsta. 46-aastaselt finantseeriti Paganini kõigi suuremate Euroopa linnade ringreisidele, tutvustades end rahvusvahelisel areenil.
Paganini läks terviseprobleemide tõttu pensionile kuus aastat hiljem. Lisaks liigse eluviisi juhtimisele oli ta oma karjääri jooksul kannatanud ka süüfilis, tuberkuloos ja depressioonis. Pensionile jäämise ajal keskendus Paganini oma töö õpetamisele ja avaldamisele. Ainult kahe aasta pärast otsustas ta siiski Pariisi rajada kasiino. See ebaõnnestus kohe, põhjustades Paganini oma töö ja instrumentide rahalise taastamise. Tema tervis langes kiiresti ja ta suri 57-aastaselt.
Gioachino Rossini (1792–1868)
Gioachino Rossini, kes on kõige tuntum oma ooperite „La Cenerentola” ja „Sevilla juuksur”, sündis Pesaros, Itaalias. Tema isa mängis sarvi ja õpetas talle muusikat enne kuueaastast elu.
Rossini õppis klavessiini 7–10-aastaselt, ehkki ta oli mässumeelne laps, keda oli raske juhendada. Sellegipoolest õppis ta kohaliku helilooja käe all ja sai kiriku kooris solisti ametikoha. 12-aastaselt kirjutas ta oma heliloomingut ja pani aluse oma hilisematele ooperitele.
Rossini pühendumus Mozartile ja Haydnile inspireeris tema loomingut rohkem kui tema õpetajad kunagi suutsid ning tema stiil kajastas neid varasemaid heliloojaid. 18-aastane Rossini sai kohese edu, kui tema esimene ooper võeti Veneetsias hästi vastu. Selleks ajaks, kui ta oli 21-aastane, sai ta ooperile Tancredi juba rahvusvahelise tunnustuse. Edu võis teda hämmastada, kuna järgmisi aastaid panid punktid mitmed suhtelised ebaõnnestumised.
Sellegipoolest naasis Rossini tugevamini kui kunagi varem, kui 1816 valmistati Sevilla juuksur. Väidetavalt kirjutas ta ooperi vähem kui 3 nädala jooksul, ehkki sellest sai tema suurim teos. Edasi sai temast ajaloo edukaim helilooja, kuni surmani kopsupõletikku 76-aastaselt.
Giuseppe Verdi (1813–1901)
Neist kõigi seas võib-olla kõige kuulsam helilooja Giuseppe Verdi on kõige tuntum oma ooperite, sealhulgas Rigoletto, Nabucco, La Traviata ja Aida, poolest. Neisse teostesse kuulub kõigi aegade kõige äratuntavam muusika (vaata videoid).
Verdi sündis väikeses külas Busseto lähedal. Tema haridusele oli kasulik linna jesuiitide raamatukogus, kus ta sai ka varaseid kompositsioonitunde. Verdi läks edasi õppima Milanosse, kus ta tundis huvi saksa muusika vastu. Hiljem naasis ta Busettosse, et saada linna muusikaliseks juhiks. Just siin kohtus Verdi oma esimese naisega, ehkki abielu oli määratud olema traagiline, sest tema kaks last surid lapsekingades ja naine suri varsti pärast seda.
Tragöödia aitas kaasa Verdi teise ooperi läbikukkumisele, mille tõttu ta peaaegu loobus muusikast. Õnneks oli ta veendunud teisiti ja ooper Nabucco oli võidukas tulemus. See esietendus 1842. aastal vägivaldse kiitusega, andes kuulsust ja varandust. Järgnes veel mitu ooperit, sealhulgas Macbeth 1847. aastal, Rigoletto 1851. aastal, Aida 1871. aastal ja Falstaff 1893. 87-aastaselt tabas Verdi Milanos viibides insuldi ja suri.
Verdi oli viljakas kogu oma elu, töötades hästi 80-ndatesse. Kriitikute sõnul puudus Verdil kompositsiooni tehniliste aspektide täpsustamine, mis tulenes tema ebapiisavast kunstiharidusest. Tagasihoidlik Verdi tunnistas, et oli kõigist heliloojatest kõige vähem õppinud. Peale võimaliku Puccini on tema edu ja pärand ületamatud.
Giacomo Puccini (1858–1924)
Veel üks Itaalia ooperi suurosa on Giacomo Puccini, keda tuntakse kõige paremini Madama Butterfly, Turandot ja Tosca. Turandot sisaldab aaria nimega Nessun Dorma, mille on kuulsalt esitanud Luciano Pavarotti (vaata videot).
Puccini sündis Lucca kuulsas muusikalises perekonnas. Kolm eelmist põlvkonda olid töötanud San Martino katedraalis Maestros. Kuna Puccini isa suri, kui ta oli kuueaastane, veetis ta oma esimesed aastad kooris lauldes ja organistina astudes. Perekondlikud sidemed katoliku kiriku ja Itaalia kuningliku perega võimaldasid Puccinil saada parimat haridust.
Puccini esimene ooper „Le Villi“ esietendus 1864. aastal soodsate arvustuste ette. Tema teine ooper oli aga suhteline läbikukkumine, mille päästis vaid tema kolmanda Manon Lescauti edu. Tema karjäär õitses sellest ajast peale, varsti järgnesid Tosca ja Madama Butterfly. Puccini viimane ooper oli Turandot, millest Nessun Dorma seisab üksinda kui üks suurimaid muusikapalasid, mis eales kirjutatud.
Puccini suri kurguvähki 1924. aastal, mille tõenäoliselt põhjustas tema sõltuvus sigaritest. Teade Puccini surmast lagunes Roomas La Boheme'i etenduse ajal. Väidetavalt peatus orkester keskel, et mängida Chopini "Matusemärtsi" leinaga kannatanud publikule.
