Olen klaverit mänginud juba üle 15 aasta ja kuigi edu saavutamiseks võib võtta mitu võimalust, on mõned meetodid osutunud minu mängimise parendamiseks efektiivsemaks. Selles artiklis püüan jagada oma alandlikke kogemusi neile, kes soovivad õppida. Peaksite siiski meeles pidama, et klaveri mängimine peaks tähendama endaga konkureerimist, mitte aga teistega konkureerimist. Sellegipoolest muutub klaveri mängimine hoopis teistsuguseks tegevuseks, kui mängimisel on vähem piire, kui vigade tegemisele keskendumise asemel võite keskenduda muusika nautimisele. Seetõttu lisab paremaks pianistiks saamine teie mängukogemusele palju sügavamat ja naudingut. Niisiis kirjeldan selles jaoturis kuut meetodit, millest olen osutunud äärmiselt kasulikuks oma tehnika ja klaverikogemuse täiustamisel.
1. Õppige muusikateooriat
Kui mõistate muusikateooriat, muutub klaveri mängimine oluliselt lihtsamaks. Klahvid ei tundu enam olevat mõistatus, kus pole kunagi kindel, millised neist hästi kõlavad. Muusikateooria lisab struktuuri ja reeglid (mida muidugi võib ja tuleb murda), mis paneb muusika paika jääma. Muusikateooria koolitus aitab teil kuulda, kuhu mõni laul järgmisena võib minna, tunneb ära fraasid ja mustrid ning aitab teil mõista, mis tükis tegelikult toimub. Teooria osutub uskumatult imeliseks, sest inimene võib teooriast palju kasu leida, ilma et peaks nii palju teadma. Näiteks osutub mõne teooria kõige põhilisema mõiste, näiteks triaadide, arpeggiode ja skaalade mõistmine tüki kui terviku struktuuri mõistmisel üsna kasulikuks. Isegi midagi nii lihtsat kui lihtsalt akordide moodustamise ja võtmeallkirjade äratundmise teadmine aitab teil aru saada, mida mängite . Tegelikult võib muusikateooria üheks kõige kasulikumaks küljeks olla võtmeallkirjade ära tundmine. Kui teate, millises võtmesignatuuris olete, lubab see teil sügavamat intuitsiooni selle kohta, milliseid noote järgmisena mängida, mitte niisama nokitsemist. Alustamiseks ja mõne põhiteooria õppimiseks soovitaksin uurida järgmisi teemasid:
- Võtmeallkirjade tuvastamine
- Intervallide äratundmine
- Moodustavad akordid
- Akordi progressioonid
Siiski peaksite õppima nii palju kui saate, sest mida rohkem teate, seda paremaks muutute.
2. Esita klassikalisi palasid
Kuulen juba mõnda teist hüüdvat: "klassikaline muusika on igav!" Klassikaline muusika ei pruugi olla paljudele kõige huvitavam muusika, kuid paljud klassikalised teosed nõuavad palju tehnilist võimekust. Kui olete jõudnud mõne keerukama pala juurde, näete oma tehniliste võimete tohutut paranemist. Klassikaline muusika loob tugeva aluse põhitõdedest, millest saate laieneda. Tegelikult, kui mu sõbrad küsivad, kuidas klaveril paremaks saada, ütlen neile, et nad õpiksid paar klassikalist laulu. Neile, kes ei tea klassikalisest muusikast midagi, on siin mõned klassikalised heliloojad, kelle teoseid oleks tore õppida: Bach, Chopin või tõesti suvalised klassikalised etüüdid (väga julgete jaoks). Bachi prelüüdid ja fuugud osutuvad suurepäraseteks algtükkideks, kuna need rõhutavad eriti tehnikat, olles siiski üsna mängitavad. Lõpuks ei püüa ma öelda, et te ei saaks mängida moodsaid palasid ega muid laule, kuid saate paremaks, kui lisate mõne klassikalise pala. Lihtsalt veenduge, et valite tükid, mis pakuvad teile väljakutse, sest te ei parane, kui teete ainult seda, mida juba teate, et teil õnnestub.
Rääkides millest ...
3. Esitage endale väljakutse
See võib tunduda ilmne, kuid paljud pianistid (või inimesed, kes praktiseerivad selles osas mingeid oskusi) ei suuda ennast väljakutseks muuta. Kui soovite paremaks saada, peate ennast aktiivselt väljakutse esitama. Nii nagu kehaehitaja peab tugevamaks tõstmiseks tõstma raskemaid raskusi, peaks pianist parandamiseks mängima keerulisemaid palasid. Liiga sageli satuvad õpilased rahule ainult nende lugude mängimisega, mida nad teavad, et oskavad mängida. Tegelikult ei suuda enamik mu klaverit mängivatest sõpradest endale väljakutseid esitada, mis on peaaegu alati põhjus, miks nad ei parane. Nad peavad lugu selliste laulude mängimisest, mis ausalt öeldes ei sea neile väljakutseid. Ma ei taha öelda, et te ei saa mängida lihtsaid ilusaid laule või peate õppima Chopini täielikku étode nimekirja; Ma ütlen lihtsalt ilmselgelt, öeldes, et iseenda väljakutsumine muudab teid loomulikult paremaks. Alles siis, kui õpetaja esitas mulle laule, mis minu meelest ületasid mu võimeid, õnnestus mul paremaks saada. Siiski tuleks leida tasakaal. Ärge leidke kõige raskemat tükki, kuhu kohe hüpata. Valige lihtsalt tükid, mis on tehnilises võimekuses pisut liigast väljas, või tükid, mis nõuavad tehnikat, milles te lihtsalt pole head, ja saate paremaks. Kui pingutate vasaku käega, leidke laul, mis on vasakus käes kõva. Peaksite alati töötama vähemalt ühe teie jaoks väljakutsuva teose kallal. Lõpuks vaatate tagasi ja olete üllatunud, kui kaugele olete jõudnud.
4. Võtke õppetunde
Nüüd võib see tunduda ilmne, kuid paljud inimesed proovivad klaverit õppida ilma tunde võtmata ja jah, suur osa neist õnnestub. Kuid ma võin kihla vedada, et mu põhja dollar oleks nad kõik tunde paremad, kui nad õppetunde võtaksid. Saan seda isiklikult kinnitada, sest võtsin paar aastat klaveritundidest pausi. Ehkki suutsin oma oskuste taset säilitada, ei paranenud ma kunagi. Esimesel õppetunnil pärast seda pausi paranesin siiski enam kui viimase kuue aasta jooksul kokku. Tundidest on abi, sest need annavad teile kellegi, kes on sageli ekspert ja oskab teid juhendada. Nad saavad teile öelda, mida oleks hea oma taseme jaoks õppida ja mille nimel saaksite end paremaks muuta. Õpetajad määravad ka tähtajad, mis aitavad motiveeritud õpilastel sageli edu saavutada ja rohkem vaeva näha. Paljud inimesed üritavad asju teostada ega jõua kunagi nende tegemiseni, sest nad ei kuluta kunagi aega oma eesmärkide saavutamiseks. Sageli leian, et see, kas pianist võtab õppetunde või mitte, on üks suuremaid tegureid, mis aitab nende paranemisel kiiresti. Kui olete mängimisega tõsiselt tegelenud ja soovite tõesti paremaks saada, soovitaksin tungivalt õppetükid läbi viia.
5. aeglustada
Ma ei saa teile öelda, mitu korda olen pidanud inimestele rääkima (ja mulle seda öeldi), et nad harjutaksid aeglaselt mängimist. Liiga paljud inimesed mõistavad seda, et mida kiiremini nad mängivad, seda paremini nad kõlavad või et kiirem mängimine muudab nad paremaks. See ei ole tõsi, sest ainult kiiresti mängides hakkavad märkmed puuduma ja mängimine muutub lohakaks. Kui hakkate jaotisest märkmeid puuduma, ei pea te seda ikka ja jälle täiskiirusel harjutama; peate aeglustama. Pole tähtis, kui hästi te arvate, et tunnete tükki, mängige seda aeglaselt vähemalt üks kord kaks korda, kui mängite seda. Lõppude lõpuks, kui te ei saa seda isegi aeglaselt mängida, miks te siis üldse arvaksite, et suudaksite seda kiirusega mängida? Mõelge sellele nii: kiirus ja täpsus tulenevad kordusest. Mängige tükki läbi ja leidke osa, kus peate natuke aeglustama või kus teete vigu. Nüüd leidke tempo, kus saate seda jaotist mugavalt mängida, ja harjutage kogu laulu selle aeglasema tempoga. Isegi siis, kui arvate, et olete laulu õppinud, esitage seda aeg-ajalt aeglaselt, et see ikka korralikult ja korras oleks. Kui laul on kiiruse järgi mängides juba pikk või kui teil pole aega kogu pala aeglaselt esitada, siis aeglustage ainult neid osi, mis teile probleeme tekitavad, või aeglustage osa iga päev. Olen jõudnud punkti, kus alati, kui mul on lauluga probleeme, aeglustan seda osa ja mängin seda umbes viis korda. Mängin tegelikult mõnda oma raskemat tükki neli-viis korda aeglaselt, iga kord, kui ma neid kiiresti mängin.
Kui soovite olla sama vinge nagu Ashkenazy, peate mängima aeglaselt. Periood.
6. Harjuta, harjuta, harjuta ...
Lõpuks on kõige olulisem, mida saate oma mängimise parandamiseks teha, harjutamine. Ärge istuge mängimise peale ega mõelge sellele, kui heaks võiksite saada; mine praktikale! Parimad mängijad, keda tean, mängivad minimaalselt kaks tundi päevas, iga päev. Enamikul inimestel pole selleks aega, kuid sellepärast on neil, kes teevad, nii head olla. Olen kuulnud mitu õpetajat ütlevat, et iga päev 15 minutit mängimine on palju parem kui tund ülepäeviti . Kui soovite näha paranemist, harjutage järjekindlalt ja pange sellesse veidi aega. Lõpuks on teil raske mängida ainult 30 minutit. Olen istunud klaveril ja mänginud, siis vaadanud kella ja mõistnud, et see on olnud neli ja pool tundi. Pidage ainult meeles, et elust väljub ainult see, mille panite.
Minge nüüd lihtsalt lõbutsema!
Lõpuks pidage meeles, et nautige mängimist. Kui pettute seetõttu, et te lihtsalt ei saa seda keerulist osa, vahetage mõnda aega laule või, mis veel parem, minge lihtsalt jalutama või sööge maitsvat banaani. Ärge kartke ka muusikas eksida ja oma emotsioonid tükki panna. Tegelikult teeb hea pianisti tegelikult see, kui nende mängimine on täidetud emotsioonidega, mitte ainult märkmetega mängitaval lehel. Pidage ainult meeles, et ärge tehke koristustööd; mängida, sest sa armastad mängida, ja sinust saab suurepärane pianist.
Täname, et lugesite ja soovin teile õnne klaverimängus!
-Vail Dorchester
